El Blog de Francomagno

Los Caballeros del Zodiaco... al cine (?)

2012-02-13T14:39:00.002-06:00

Cuando se trata de una nueva noticia sobre los Caballeros del Zodiaco, hay que tomarse las cosas siempre con mucha calma, aunque de vez en vez surgen rumores lo suficientemente fuertes como para darles cierto...pequeño...crédito de veracidad.
Navegaba por la página de los majos de Zona Negativa cuando encuentro la noticia de que se está preparando una película en CGI de los populares personajes creados por Masami Kurumada en 1986 y cuya franquicia en televisión ha sido revolcada una y otra y otra vez en distintas adaptaciones.
La cinta, cuyo poster acompaña esta entrada en el blog, llegaría a la pantalla grande japonesa antes de que termine el año, y sería dirigida por Keiichi Sato, con un guión de Satoshi Suzuki.
¿Será verdad o mentira? Yo vi la serie original en su momento y observé algunos capítulos de la saga de Hades, pero desde entonces le he perdido la pista a Saint Seiya, en mucho porque la historia se comenzó a volver extremadamente confusa (y por lo lento que fue apareciendo la saga también, claro). Con la llegada de nuevas películas, la Gigantomachia, Canvas y no se que más, simplemente me rendí.
De hecho al momento de hacer este post me doy cuenta que en abril se estrena ooootra serie de los Caballeros, esta llamada Saint Seiya Omega, donde aparece una nueva generación de estos personajes, algo que me suena como a Los Pequeños Picapiedra, no se porqué.
Entre que sucede algo con este película (o no, porque es un volado), esperemos que algún día se resuelva el misterio de qué pasó con los Caballeros de Acero, los personajes más sensacionales de la serie, aunque nada más aparecieron 30 segundos.
Vía: Zona Negativa.

Pequeños detalles de The Avengers y Spider-Man

2012-02-12T13:10:00.007-06:00

Hasta ahora, con todo y que ya se presentó un trailer relativamente completo, la trama de la película de Los Vengadores sigue siendo un misterio en general. Sabemos quienes son los héroes, y que uno de los villanos es Loki, aunque a nadie se nos escapa que en los avances aparecen unas naves voladoras en pleno Nueva York.En Movieweb se adelantan y confirman que si serán los Skrulls los villanos, y esto gracias a que obtuvieron un kit del juego de rol The Avengers Mighty Battle Skill and Strategy Board, de la compañía Jakks Pacific's. El juego afirma que el objeto codiciado es el Cubo Cósmico, así que no descartaría al 100% que por allí ande rondando el malevolo Red Skull. Aquí una foto del juego y abajo, una foto de la figura de los Skrulls.
Ora, otra cosa de lo que muchos nos preguntamos aun con el trailer de The Amazing Spider-Man es el look que va a tener The Lizard, villano elegido para resetear la saga del trepamuros. La compañía Disguise ya lanzó su línea de disfraces, que incluye a todos los personajes de la película (incluyendo, como no, una peluca de Gwen Stacy con todo y bata de laboratorio).
A continuación te dejo la foto con el aspecto de la cara del lagarto (que me recuerda más a Killer Croc), aunque claro, esto solo es un acercamiento a cómo se verá, pues es seguro que en la película sea distinto. Hay más imagenes en el link que está hasta abajo, aunque si soy honesto, las fotos del villano de la película del arácnido lo hacen ver menos amenazador y si más... como.... gay.

Vía
Movieweb sobre la nota de los Avengers.
Movieweb sobre los trajes de Spider-Man

Habrá temporada 11 en Smallville (en cómics)

2012-02-09T11:04:00.002-06:00

A los fanáticos de la serie de Smallville de seguro les ha costado reponerse del golpe de ver como la serie del eternatemnte adolescente Clark Kent terminó en su décima temporada, justo en el momento en que el puqueque pseudo adolescente finalmente se decidía a ponerse el traje de Superman.
Pues bien, aunque en televisión es muy probable que no veamos nada nuevo, eso no significa que DC se quede con los brazos cruzados, y ha anunciado que si habrá temporada número 11 de la serie, nomás que será editada en cómics (como sucede con Buffy, que debe ir como en la temporada 50).
El escritor Bryan Q. Miller se encargará de los guiones de la serie, que debutará el 13 de abril de forma digital y cada semana aparecerá un nuevo episodio en la web. El primer número impreso llegará el próximo 16 de mayo.
El cómic retoma la historia de la serie y a buena parte del elenco, con Clark ahora si ya como Superman, además de convivir con los demás tetos que salían en la serie de TV, como Oliver Queen/Green Arrow, Lex Luthor, el General Lane y la nena de Lois Lane. Ah, y Chloe Sullivan. El cover del impreso (que acompaña este post) es cortesía de Gary Frank, en tanto que los interiores y las portadas digitales serán de Perez Perez, que trabaja en Batgirl.
DC vende la serie de la siguiente manera: "seis meses después de que Clark Kent toma la capa y vuela por los cielos para salvar a la Tierra de una invación de Apokolips, ¡comienza la temporada 11!, ¡Con nuevos aliados!, ¡nuevos enemigos! ¡y viejos amigos que regresan cuando menos lo esperabamos! Será emocionante ver el primer año de Clark portando el traje".
Vía: CBR.

Spider-Man, segundo trailer, ¡que mola!

2012-02-07T11:03:00.002-06:00

Tíos, os traigo calientito el nuevo trailer de la pelí de The Amazing Spider-Man con Andrew Gardfield como el nuevo araña. Dios, lo he visto y he de confesaros que mola mogollón. Creo que Los Vengadores, Batman y la Patrulla X siempre si tendrán algo de competencia en cine.
Miradlo y daros vuestra opinión en los comentarios, ¡hala, humo!

Regresan los Wallpapers

2012-02-06T20:09:00.009-06:00

De esos días con puente donde no se me ocurre nada que postear y todos nos reponemos al brutal trailer de Los Vengadores. Para no romper con este instante de paz espiritual, he aquí una pequeña selección de fondos de pantalla. Espero encuentres uno de tu agrado absoluto.

Trailer de Los Avengers SuperBowl!

2012-02-05T19:23:00.001-06:00

Ya está en todos lados, ¿porqué aquí no?

Lo que viene con Marvel México

2012-02-04T14:45:00.002-06:00

Febrero va a ser un mes lleno de novedades para Editorial Televisa en cuanto a la rama de Marvel Comics. Si tienes un presupuesto amplio y mucho tiempo libre, es seguro que te la vas a pasar bien con la avalancha de novedades que estan por llegar a los puestos de revistas. De otra forma, vas a sufrir.
En días, semanas pues, pasadas, Giobany Arévalo hizo varios anuncios en su Twitter, donde indicó lo que muchos esperaban: El 14 de febrero se publica el número 1 de The Ultimates (el de Hickman), así que si eres fan de los personajes, ese va a ser imperdible.
El 15 de febrero va a salir el especial por los 70 años del Capitán América, con 104 páginas
The Fearless, la mini que sirve de epílogo a Fear Itself, comenzará a publicarse a partir del 7 de mayo. Serán 12 números y tendrá una publicación semanal.
En agosto se publicará Avengers: The Childrens Crusade en formato Monster Edition, lo que es una muy buena noticia, porque esta saga se ha publicado con una lentitud desesperante en Estados Unidos, y aunque no suelo hacerlo, tengo que reconocer que esta es una muy buena idea de Arévalo.
La saga de Avengers vs X-Men comenzará su marcha en julio, con la publicación de Avengers X-Sanction. Cuidado, porque esta saga la trae Loeb y creo que está demás decir que es ua especie de hermana gemela de Ultimatum.
Por cierto, Avengers vs X-Men será publicado de forma semanal en México, y Yobani enfatiza que sólo iremos 3 meses atrás comparados a Estados Unidos. Ni hablar de Daredevil que lleva un par de años y Spider-Man que por más monsters que publica se termina descuadrando.
Y con su número 39 termina en México la publicación (al menos en este formato) de Uncanny X-Men. Pero está demás decir que los mutantes van a regresar y de hecho este año tienen mucho que mostrar en diversos títulos.
Vía: Tuiter de Giobany Arévalo.

Spider-Men, Marvel quiere llamar la atención

2012-02-01T16:39:00.002-06:00

Si la lógica dictaba que DC se iba a llevar el día con el anuncio de Before Watchmen, pues en Marvel no se han quedido quedar atrás, aunque la noticia suena más a una imperiosa necesidad de llamar la atención (Attention Whore, dirían los gringos) que de verdad una información bien planeada.
¿Y qué es? Pues un simple teaser que dice Spider-Men, donde aparece en un logo mezclados los símbolos arácnidos de Spider-Man Peter Parker y Spider-Man Miles Morales.
Las webs gringas le han dado vueltas a la teoría de que éste al fin sería el esperado y siempre negado crossover entre personajes del universo Ultimate con el 616.
Yo no especularía así de rápido. Por un lado tenemos a Bendis y el resto de guionistas que han emprendido la reinvención del Universo Ultimate, una muy ambiciosa que les ha tomado meses y donde tratan de, justamente, volver a separar al Ultiverse de los problemas que acarrea la continuidad excesiva. Uno de los grandes dogmas que ha tenido desde siempre esta corriente de Marvel es NO cruzarlo con sus versiones "mainstream", y aunque la tentación ha sido grande, se han respectado.
Del tro lado tenemos el hecho de que este año se estrena la película de Spider-Man, que por alguna razón se ha convertido en el "patito feo" de los estrenos de verano, con la sombra de The Avengers y Batman encima. No es difícil imaginar que Disney-Marvel quiere evitar una catástrofe y busque levantar al fandome con una noticia bombra, y podría funcionar. O no.
En una industria donde los "nunca haremos eso" ultimamente se han tambaleado y se han convertido en "creemos que llegó el momento de intentarlo", la idea de un cruce de universos suena cada vez menos descabellada.

Before Watchmen

2012-02-01T12:14:00.003-06:00

Se acabaron las especulaciones. DC había dicho ayer que anunciaría algo que literalmente "partiría el internet en dos" y en efecto, lo hicieron, y las reacciones se han polarizado.
Se confirma el lanzamiento de Before Watchmen, que a través de siete miniseries analizará de cerca a los personajes de la popular saga que Alan Moore y Dave Gibons crearan en la década de los años ochenta.
Los equipos creativos quedaron así, para ir tomando precauciones, porque por allí anda cierto guionista que suele dejar tirado los proyectos cuando lo hacen enojar.

• RORSCHACH (4 números) – Escritor: Brian Azzarello. Artista: Lee Bermejo

• MINUTEMEN (6 números) – Escritor y dibujante: Darwyn Cooke

• COMEDIAN (6 números) – Escritor: Brian Azzarello. Artista: J.G. Jones

• DR. MANHATTAN (4 números) – Escritor: J. Michael Straczynski. Artista: Adam Hughes

• NITE OWL (4 números) – Escritor: J. Michael Straczynski. Artista: Andy y Joe Kubert

• OZYMANDIAS (6 números) – Escritor: Len Wein. Artista: Jae Lee

• SILK SPECTRE (4 números) – Escritor: Darwyn Cooke. Artista: Amanda Conner

Serán publicaciones semanales y cada número contendrá como extra un par de páginas de la saga Curse of the Crimson Corsair (que es la ilustración que acompaña a este post).
Dan Didio y Jim Lee, quienes se han vuelto una especie de monstruo de dos cabezas que controlan DC, dieron a conocer a través de un comunicado de prensa que "después de 25 años, los personajes de Watchmen se han vuelto grandes clásicos de la industria y el momento de contar nuevas historias sobre ellos ha llegado. Hemos reunido a los mejores artistas y escritores que tiene la industria para que construyan algo nuevo basado en la compleja mitología original".
Naturalmente todo ese anunciadero sería aburrido sin las siempre incendiarias declaraciones del amargado favorito de la industria, Alan Moore, quien hubiera necesitado menos que esto para cargarla contra DC.
En declaraciones que ofreció a The New York Times, calificó el proyecto de Before Watchmen como "completamente lamentable" y "tiendo a tomar este anuncio como una triste confirmación de que ellos todavía dependen de las ideas que tuve hace 25 años". Agregó que el manejo de los personajes que inventó (que a su vez están basados en los de Charlton Comics) es un ejemplo de como eran "draconianos" los contratos que firmaban los autores con los editores en la década de los 80.
Moore agregó que el no quiere dinero "lo que quiero es que no lo publiquen. Hasta donde y se, jamás se han necesitado secuelas o precuelas de obras como Moby-Dick", dando a entender que de los grandes títulos no se necesita contar ni un antes ni un después.
Vías:
Newsarama.
CBR.

Adiós Capitán Marvel, hola Shazam!

2012-01-31T16:42:00.004-06:00

Si hay una telenovela que en el mundo del cómic ha tenido una duración prolongada, esa es la de los derechos del nombre del Capitán Marvel, primero entre el personaje y Superman por las supuestas similitudes que hay entre los personajes, y luego entre DC y Marvel por el nombre.
La batalla legal amenazaba con ser eterna, hasta hoy, en el Geoff Johns anunció que el héroe deja de llamarse Captain Marvel para adoptar el nombre de Shazam! su grito de batalla.
El cambio de nombre, más allá de las demandas entre DC y Marvel, tiene su origen también en que la propia DC popularizó al personaje con el nombre de Shazam en la celebérrima y ñoñisima serie animada de 1974, así que ahora hay muchos adultos convencidos de que en efecto, Billy Watson en su forma heróica se llama Shazam!
En vista de que DC está en vías de quitarse de todos los problemas legales que ha acarreado durante décadas (hay que ver aun que pasa con los derechos de Superman, un culebrón que apunta a una solución menos tersa) el cambio del Capitán Marvel no suena tan descabellado, aunque me queda claro que los puristas van a querer clamar la cabeza de Dan Didio, pero, hey, si ya les borraron toda la continuidad, ¿qué más daba un nombre, nein? (recordemos que en la ahora muy célebre saga de Flashpoint el personaje ya no se llamaba Captain Marvel, sino S!H!A!Z!A!M!)
El personaje estrenará su "nuevo" apodo en Curse of Shazam! y Justige League 7 (ambos los va a escribir Geoff Johns), que aparecen en marzo.
Vía: Geeks of Doom.

Los Avengers revelan sus secretos

2012-01-31T13:33:00.005-06:00

Bueno, no exactamente Los Vengadores, pero si varios miembros del elenco, incluído Joss Whedon, el director de la película, quien aclaró varias preguntas de los fanáticos y ñoños que se animaron a cuestionar.
En algunas de las muchas cosas que contestaron fue:

• Whedon dijo que es fanático de The Wasp, porque es venenosa y tierna a la vez, pero no pudo usarla en la película. Triste su caso...

• Samuel L. Jackson dijo que en ningún momento se sintió incómodo usando un parche en el ojo para interpretar a Nick Furia. "Me hacia ver cool".

• El director dijo que la película tiene una inspiración variada. Si hay influencia de la serie clásica, como también de la versión Ultimate, hasta de Ricky Ricón y algo de arte culinario francés.

• Tom Hiddleston, quien encarna a Loki, se lastimó en hombro durante una de las escenas de acción que involucraban a Hulk. "Ahora entiendo la expresión Hulk Smash"

• El héroe favorito de Samuel L. Jackson en su infancia fue.... ¡Flash!. wops... pero en Los Vengadores, al menos por la película, su favorita es La Viuda Negra. Y creo que eso todos lo entendemos después de ver a la mami de Scarlett paseando en un trajecito negro entallado.

• No habrá cameo de Spider-Man en la película. Si, yo también lloré cuando leí esto.

• Habrá algunas sorpresas escondidas para los fanáticos de hueso colorado a lo largo de la película. Serán ellos especialmente quienes se den cuenta de estas "sorpresitas".

• Lo mejor y a la vez lo más difícil de filmar en Nueva York, según el director: "Decidir quien se comía la última dona, ñomi ñomi".

• Hiddleson dice que ponerse el traje de Loki le toma 45 minutos "aunque depende de cuanta energía tenga ese día". El personaje ahora será más travieso, malvado, arrogante, delirante, dañado y perverso. Y claro, ODIA a su hermano.

• Whedon pensó que se estaban burlando de él cuando lo nombraron director de Los Vengadores. Le dio gusto darse cuenta que no era una broma.

• El realizador dice que no se necesita ver ninguna película de Marvel anterior para disfrutar de Los Vengadores, pero si "haber visto unas seis veces Magnolias de acero".

• Clark Gregg, el "agente Coulson" en varias película de Marvel, lamenta que no haya una figura de acción "cool" de su personaje. Fue de los más agradables en el chat e incluso contestó en español una pregunta.

• Joss Whedon dice que soñó desde los 12 años en ser director de una película de Avengers, y que solo hasta verla estrenada, podrá decir que su ilusión se ha vuelto realidad.

• Whedon se encuentra editando justo ahora el trailer de Los Vengadores que aparecerá en el próximo SuperBowl, esto es, el próximo domingo. ¡Qué emoción!

Ah, y nos dejaron este videito

Fuentes:
https://twitter.com/Avengers
https://twitter.com/SamuelLJackson
https://twitter.com/clarkgregg
https://twitter.com/twhiddleston

DC cambia de cara

2012-01-29T17:14:00.002-06:00

La noticia no es nueva, pero creo que sigue causando estupor (o risa) entre la gran familia ñoña del mundo. DC no se aguantó más tiempo y recibió este año con un nuevo logo. El consenso general para quienes lo vimos por primera vez es "está feo". Con el tiempo algunos consideran que una de sus virtudes es que es mucho más interactivo que el anterior (?), mientras que la propia compañía busca con este cambio crear una imagen que aglomere todos sus productos en una sola insignia, y que esta a su vez sea moderna, acorde a los tiempos que corren y fácilmente de identificar por parte de los fans añejos, aja.
Durante algunas semanas hemos visto como este nuevo símbolo (que acompaña a este post, errr. ¿era obvio, no?) posee entre sus "cualidades" ser bastante maleable, no solo en cuanto a colores, sino a las texturas que representa, por lo que se verá dintinto cuando salga en un cómic de Batman, uno de Linterna Verde o uno de Aquaman.
El nuevo logo se asemeja a una calcomanía (que simboliza la D) que se despega, dejando descubierta una C. En efecto, a los creativos que se les ocurrió esto podremos acusarlos de lo que sea, menos de que no intentaron alejarse en lo más posible de la imagen tradicional de la editorial. Solo el tiempo dirá si de verdad funciona...
Más información: Zona Fandome.

Capcom nos está trolleando

2012-01-27T22:02:00.002-06:00

Durante años me he preguntado exactamente qué es lo que Capcom pretende hacer con Megaman, uno de mis personajes favoritos (obvio) pero que en los últimos tiempos se ha visto relegado a in papel casi escenográfico en el mundo de los videojuegos, limitandose a ser un personaje medio de comparsa.
Tras el fiasco que nos significó la cancelación de Megaman Universe (un proyecto que de todas formas me parecía destinado a ser un fracaso espantoso) y luego la decepción del Megaman Leyends 3, las cosas parecía que no iban a pintar peor.... parecía....
Y es que en el juego de Street Fighter x Tekken para PS3, la empresa japonesa ha decidido incluir al querido robot... en su versión más horrible: La de la caja de Megaman 1 para Nes.
El video que sigue puede ser tan triste como perturbador a la vez:

Batalla ninja descojonante

2012-01-21T19:44:00.001-06:00

Como siempre los amigos de PixFans encuentran en lo más recondito de internet los mejores y más estúpidos videos, y en esta ocasión han encontrado una verdadera joya, que tiene, creo yo y espero que al verlo tu también, la mejor batalla ninja de la historia, ¡"descojonante"! y con una narración que ni en NatGeo te puedes encontrar:

Punisher MAX 7

2012-01-21T18:51:00.006-06:00

Nicky Cavella es uno de los gangsters más desalmados de Nueva York, y uno de los pocos que ha sobrevivido a un encuentro cara a cara con Punisher.
Su regreso a la Gran Manzana solo puede significar una cosa para las familias mafiosas de la región: Problemas, y muchos, porque no saben exactamente con cual de los dos están peor, si con Castle matando a sus integrantes o con Cavella usandolos como señuelo.
Si alguien compró el run original de Punisher en México editado por Televisa México (aquí lo reseñé ¡hace 4 años!), recordará a Cavella, que era, usando las palabras del cómic, "un maldito cabrón" que sin muchos escrúpulos que digamos trató de acabar con el Castigador.
Pues bien, este cómic nos trae su regreso, y la garantía es que habrá mucha sangre (que vaya que la hay) y sobre todo muchas escenas de esas que sería imposible ver en otra historieta, donde también abundan escenas con "sexo duro" y golpizas en una penintenciaría de mujeres (no se que más se le puede pedir a un cómic, donde aparte también viene una aventura de Deadpool... ah ya se... que quiten ALIAS).
Creo que hoy por hoy Punisher es lo mejor que se publica en México por parte de Marvel (lo que es malo es que sea un cómic ya viejo).
La esencia violenta del personaje se ve complementada con una traducción increiblemente "amable" por parte de esta editorial, que regularmente nos regala trabajos que rayan más en lo rupestre, y el mejor ejemplo ya lo vimos en el Omnibus de Ultimate Spider-Man.
Una compra indispensable para entender porqué todos odiamos las malas adaptaciones de Frank Castle al cine, ¿cómo van a igualar esto?
CALIFICACIÓN: 10

Invincible Iron Man 23

2012-01-15T16:44:00.003-06:00

No se si les ha pasado alguna vez (espero que no), que compran algo esperando que sea un producto grandioso y terminan sintiendo que les tomaron el pelo. Bueno, así me ocurre con esta edición de Iron Man, que llega a su número 23 en México celebrando los 500 en Estados Unidos.
No podría decir exactamente que falla cuando lo acaba uno de leer y se queda con cara de , pero creo que el origen preciso está en el hecho de que.... no le entendí.
No, no es que sea un cómic donde se deba usar el cerebro al 100 mil por ciento, pero si creo que Matt Fraction nos presenta una historia tan llena de elementos nuevos, y con un verdadero baile de artistas ( Salvador Larroca, Kano, Nathan Fox, Javier Rodríguez, Carmine Di Glandomenico & Matthew Wilson) que todo se vuelve un caos espantoso a una gran velocidad.
Las partes de la trama que están en el futuro no las entendí al 0%, y las partes que se relatan en el presente son poco memorables.
Para ser una edición especial, el resultado es una historia que ni memorable, ni agradable. Probablemente este es uno de esos casos donde debí haber ahorrado para comprar H para... Proceso, digo.

Facebook, sí, si tengo.

2012-01-12T20:53:00.003-06:00

Se me había olvidado decirles, pero desde hace un año tengo Facebook. Se me olvidó la clave durante casi todo ese tiempo, pero al fin la recorde (era estreptococo, duh!) y ahora está de vuelta. Allá pongo algunas cosas que en el blog no, por ser demasiado breves o por alabar demasiado a Bendis (es broma lo último). Prometo que allá también postearé mujeres.
¡Pícale aquí y viaja mágicamente al Facebook de Francomagno, wooohooo!

Fear Itself 5

2012-01-12T07:21:00.004-06:00

Se acabaron las palabras y comienzan las batallas. Thor se enfrenta a los elegidos más poderosos de la Serpiente: Nul, el rompedor del mundos (Hulk) y Angrir, el rompedor de almas (La Mole). La arena es ni más ni menos que Nueva York, y como el dios del trueno lo esperaba, la lucha resulta brutal.
Cerca de allí, Capitán América (Steve Rogers) no tiene tiempo para lamentar la muerte de Bucky, pues ya se encuentra luchando con Sin, o al menos en eso está hasta que llega la Serpiente, totalmente rejuvenecido y con tal poder que rompe el escudo del Capi como si fuera papel.
Tony Stark por su parte trata de convencer a Odín de que le preste sus talleres nórdicos para forjar armas con las cuales pelear contra los elegidos.
La lucha entre Thor y los elegidos barre con la Gran Manzana y termina con todos los contendientes fuera de combate, de una u otra forma.
Spider-Man protagoniza el enésimo momento nena de su vida y sale huyendo de la batalla. Queda claro que los Vengadores se están haciendo con la idea de que van a perder.

CRÍTICA: Tras plantear una cantidad enormes de historias, finalmente Fraction comienza a cerrar su atención en algunas cosas, y éste número es básicamente de peleas, y sobre todo, de ver peleando a Thor. Más le vale, tomando en cuenta que le quedan dos capítulos más antes de terminar con esto.
Cinco números después, finalmente vemos una pelea a martillazos que vale la pena, con todo y que es breve. Lo malo es que salvo esta lucha y la llegada (al fin) de la Serpiente a Nueva York, las páginas se nos van en puros blas blas sin mucha sustancia. Sigo sintiendo que La serpiente es un supervillano salido de la nada, que si, es bien poderoso y malo, pero me sigue quedando poco claro el alance de su fuerza y sus intenciones en sí parecen resumirse a destruir todo porque sufre de un severo ataque de cólicos fruto de su rejuvenecimiento.
Las páginas con Spider-Man casi llorando por irse me hicieron recordar las peores etapas
de Back in Black. Juro que esas escenas son tan emos como un video de Pxndx o de Paramore.

En un 2x3

2012-01-10T20:56:00.004-06:00

Con este frío no está de más decir que aquí viene el post que a todos entretiene, iren:
* Salma Hayek nominada al premio Goya por su actuación en la película de comedia La chispa de la vida de Álex de la Iglesia. Lo sé, fue un pretexto barato para poner un boobshot. Soy un tipo bastante elemental, pero, hey, la nota es verdad. Ah, también le otorgaron recientemente la Legión de Honor en Francia, quiero decir, ¿por qué no?
Vía: Ocio.

* De esas raras veces que Bendis da un anuncio sorpresivo y nadie se enoja. Y es que el pelón dio a conocer que Walter Simonson, el legendario dibujante, se convertirá en el artista titular de The Avengers en su saga de despedida, que comienza en el 25 de dicha serie (aun le cuelga para que lo veamos en México, pero eventualmente llegaremos... a fin de año).
Simonson tiene bastante rato que dejó los cómics regulares y durante bastante tiempo se ha dedicado a freelancear, así que es una buena noticia que el viejito acepte tomar los lápices del título, aunque sea por ua saga. El dibujante tuvo una etapa brillante en Thor, incluyendo en la mitología del personaje al ahora célebre Beta Ray Bill. También pasó por el Capitán América y yo recuerdo haber visto sus garabatos en Fantastic Four.
Más información con los voceros de Bendis en Operación Mandril. Es broma, es broma, saludo a los paisanos del Real Mandril.

* Hollywood ha avanzado bastante en las últimas décadas en lo que se refiere a adaptar los cómics a la gran pantalla, y no estoy descubriendo el hilo negro al decir eso. Pero donde las cosas no parecen ser tan sencillas es en Japón, donde las adaptaciones del manga al cine se ven un tanto cutres, usando el término ibérico.
Pues bien, tanto rollo es para decir que Rurouni Kenshin, uno de los únicos dos mangas que he leído completo en mi vida, será adaptado a una versión de live action. Los puristas del animé, como los del cómic, seguro se sacarán los ojos antes de ver la depravación de su obra favorita. Por mi parte no creo que tenga el gusto o disgusto de verla, aunque al menos el trailer no se ve taaaaan malo, eso sí, ayuda mucho que no entienda nada.

Habrá Omnibus de Fear Itself

2012-01-10T20:11:00.006-06:00

Si hay un formato al que parece Giobanny Arévalo ya le agarró gusto, ese es el Omnibus. El híbrido entre cómic y biblia se ha vuelto el remedio efectivo para adelantar numeraciones imposibles (ejemplo: Spider-Man) o publicar sagas larguísimas, como es el caso de Fear Itself, cuya avalancha de tie-ins no tiene para cuando terminar, por lo que en nuestor país se editará un Omnibus con los "números perdidos", que si mal no recuerdo, jamás estuvieron perdidos en ningún lado.
Publicado en el blog personal de Arévalo, el siguiente texto el siguien mensaje, donde agradece
el éxito que ha tenido la saga entre los lectores y de paso "les suelta" la sorpresa, así que si son completistas, ya saben...

"Gracias a ustedes, Marvelitas, Fear Itself se ha convertido en la saga más exitosa de Marvel Cómics México en los últimos cuatro años. Justo ahora las cosas están en su punto máximo, con Thor enfrentándose con las versiones malignas de la Mole y Hulk, sin contar la carrera contra el tiempo de Iron Man por construir armas asgardianas para destruir a la Serpiente y los intentos fallidos de los Vengadores por parar a Sin.

Pero mientras esto sucede, nos complace anunciarles que el próximo 12 de marzo, justo a unos días de la venta del libro siete de Fear Itself, lanzaremos el Omnibus Fear Itself: los números perdidos. En esta ya tradición de publicar ediciones que no pudimos presentar en el evento en curso (Civil war: los números perdidos, X-Men: los números perdidos), este Omnibus contendrá, entre otros, la saga de Spider-Man, Wolverine, Deadpool, Uncanny X-Force, la historia de los Dignos (los avatares de la Serpiente) y más.
Así que prepárense, porque Fear Itself está literalmente explotando el mercado de los cómics en México".

Vía: Blog de Yobani.

Here we go again

2012-01-09T11:20:00.002-06:00

La idea de que los "megaeventos" son un concepto agotado tiene años dando vuelta en el fandome y curiosamente, también parecía estar en la mente de los creativos de DC y Marvel, que de repente dudan un poco en calificar a sus megasagas con el epiteto de "la historia que lo cambiará todo" o que "partirá al internet en 2".
Pero eso no ha evitado que las sigan haciendo, y mientras en México disfrutamos (es un decir) de Fear Itself, en Estados Unidos van a comenzar con una nueva historia, la de Avengers vs X-Men. Como es de esperar, el pretexto para que ambos equipos de héroes se pongan a pelear es lo de menos, sobre todo cuando en los controles va a estar un equipo creativo que incluye, como se han de imaginar, a Brian Michael Bendis.Claro, claro, también están Matt Fraction, Ed Brubaker y Jason Aaron, gente que en general ya tuvo sus oportunidades para "modificar" de forma profunda el Universo Marvel y no lo hicieron.
Lo que me preocupa más es que en los lápices, al menos en el primero número esté John Romit Jr., lo que nos garantiza unos brillantes planos cuadrados y posturas tan dinámicas como un cubo y un dodecaedro.
Pero bueno, dejando de lado la amargura y flojera enorme que me produce esta saga, les dejo uno de los teasers que ha liberado Marvel, que promete que veremos "grandes batallas" y descubriremos a partir de abril cuál será el equipo de héroes que reine sobre la Tierra. No se porqué creo que Iron Man vs Magneto suena tan justo como una pelea Lanzallamas contra tanque de Gasolina.

Nace y muere crossover de Batman / Spider-Man

2012-01-04T11:03:00.003-06:00

En el argot del mundo periodístico la expresión "soltaron un borrego se refiere a la filtración de una noticia falta por parte de una fuente anónima o dudosa, para que los medios "grandes" la sigan, sin darse cuenta que van tras puro humo.
Parece que eso le pasó a Rich Johnston (que raro), quien publicó en Bleeding Cool la supuesta planeación de un crossover entre DC y Marvel con Batman y Spider-Man como protagonistas. La historia sería la primera entre ambas compañías desde hace ya bastante rato (prácticamente con Quesada este tipo de historias se acabaron) y relataría desde cómo conoce Peter Parker a Bruce Wayne y relataría como la vida de ambos héroes se van cruzando a lo largo de los años (algo así como Superman/Batman Generations). Johnston hasta se animó a especular, ya montado en el cuento, que sería bueno que Brian Michael Bendis escribiera el guión de lo que sería una maxiserie de (Dios nos libre, bueno... si nos libró) 12 números.
Pero, oh, el horror. Más tardó Rich en escribir el post que en darse cuenta que la noticia era falsa. La cosa aquí es que la fuente que la filtró fue la distribuidora de comics Diamond, quien subió un escueto post a su sitio con esta "primicia" y luego lo borró. Obvio, Bleeding Cool mordió el anzuelo y ahora nuevamente son el hazmerrerír del fanboyismo gringo, como pasó antes con el célebre Marvel B0y (¿a poco no se acuerdan?) y con Octavio que nos decía que iban a cancelar Daredevil aquí en México.
Aquí la liga a la nota en Bleeding, por si quieren leer más y más de esta novela.

The Death of Ultimate Spider-Man

2012-01-02T09:25:00.007-06:00

La vida de Peter Parker ha dado una serie de giros bastante violentos en los últimos meses, pero al fin, todo indica que las cosas comenzarán a ir en un mejor rumbo. J. J. Jameson conoce su secreto y ha prometido no solo no denunciarlo, sino en la medida de lo posible, apoyarlo con un trabajo; ha retomasu su relación con Mary Jane y sobre todo, sus principales enemigos finalmente están tras las rejas...
SINOPSIS: Parte 1: Peter y Mary Jane se encuentra platicando sobre los acontecimientos de los últimos meses, y ambos se confiesan felices de volver a estar juntos como novios. En eso andan cuando el Capitán América llega a interrumpir para llevarse a Peter a entrenar. Él de despide de ella y se marcha.
En el Triskelion de SHIELD, Norman Osborn organiza su enésima fuga de las instalaciones demostrando que si tiene poderes y esta vez no se va solo, pues libera en el proceso a Electro, Dr. Octopus, Sandman, Kraven y Vulture. Carol Denvers enciende el código rojo, pero las cosas están por complicarse todavía más.
En un cementerio, Rogers comienza a darle una plática a Spider-Man sobre la responsabilidad de ser un héroe y de cómo el super soldado no aprueba en lo absoluto que él se ande paseando por la ciudad en mallas. Y es que los Ultimates votaron por dejarlo o prohibirle ser un héroe, Iron Man y Thor lo aprobaron, pero el Capi se negó.
Steve piensa que Peter todavía no ha madurado lo suficiente como para combatir al crímen, pues a su juicio lo hace de forma demasiado despreocupada, no usa la inteligencia para pelear y eso tarde o temprano le costará la vida a él y a otros y terminará allí donde están hablando, en un cementerio. Después de "decirle el rosario" de todos sus errores, el Capitán América recibe una llamada de emergencia de SHIELD, pues el equipo de renegados de Nick Fury se encuentra provocando destrucción por todo Nueva York. El Capi se va, dejando a Peter y advirtiéndole que no se meta en esta pelea entre Vengadores, pero a Parker no le importa y lo sigue. Nueva York comienza a ser un caos.
Ambos grupos de Vengadores pelean a la mitad de uno de los gigantescos puentes de Nueva York (creo que es el puente Washington, ustedes hagan de cuenta que si), barriendo con todo a su paso y Spider-Man no tiene más que ser testigo de la batalla. Sin embargo, recibe una llamada de Mary Jane, quien le dice que Osborn no está muerto, que se ha escapado y es probable que se dirija a casa de la tía May.
Parte 2:
Spider-Man decide dejar que los Ultimates se maten entre sí un rato, pues está claro que lo requieren mucho más en otro lado. Llega a su casa y allí le advierte a May y a Gwen lo que sucede, pidiendoles que se escapen cuanto antes y lamentando "no poder tener una vida normal".
En un penthouse de Nueva York, los Seis Siniestros observan la batalla por la tele. el sentido común les dice que es la mejor oportunidad de huir, pero Osborn no tiene intenciones de eso y piensa matar a Spider-Man. Octavius le dice a Norman que él hasta allí llega, pues no piensa volver a delinquir y menos matar al arácnido. Incluso dice que Peter es, a fin de cuentas la mejor creación de Oscorpe, osea, de él y de Norman.
Esta afirmación hace que Norman se enchile y se transforme en el Duende, comenzando una pelea con Octavius que termina en la calle. Los otros cuatro siniestros solo observan a la distancia como Green Goblin mata al Dr. Octopus (quien cansado de la vida que llevaba, parece ser que simplemente de dejó asesinar por su colega). Después, los villanos se van con Thinkerer para recuperar el traje de Vulture y obtener nuevas armas para Kraven y así poder asesinar a Spider-Man más agusto.
Spider-Man llega poco después al lugar, ya tarde, pues los villanos han huído, dejando detrás el cadáver del Dr. Octopus. Entonces decide regresar al puente donde están peleando los Ultimates.
Spidey se columpia a toda velocidad, decidido a intervenir en la pelea cuando lo ve... es Punisher, quien desde una posición de francotirador le está apuntando a la espalda del Capitán América. Peter tiene que decidir en segundos. Lanza una linea de telaraña a Castle pero falla. Entonces aprovecha el impulso que llevaba y se lanza contra el Capitán América para sacarlo del ángulo de tiro. La acción pasa en segundos. Spider-Man empuja al Capitán América a tiempo, pero recibe el balazo en el costado.
Parte 3:
El puente sobre el que lucharon los Ultimates está destruido. Entre los escombros, Peter logra levantarse, pero está sangrando de forma abundante. La bala entró y salió, pero el dolor es tremendo. Si va al hospital, su identidad será expuesta. Si no va, muere. De momento contiene la hemorragia con una gasa de telaraña. En eso está pensando cuando ve pasar en el cielo 5 figuras. Son Kraven, Electro, Sandman, Vulture y Green Goblin, quienes se dirigen a toda velocidad a Queens, osea, a la casa de Peter.
Justamente allí, Bobby Drake y Johnny Storm llegan, tras haber salido con unas chicas. Ambos se están quejando de "lo común" que se han vuelto sus vidas desde que están en la casa de los Parker, cuando notan que no hay nadie en la morada. Les parece extraño, y más cuando ven el mensaje de Gwen en el teléfono advirtiéndoles que huyan. Apenas comienzan a preguntarse que pasan cuando en la puerta ya están los cinco siniestros. Johnny reconoce a Norman como The Green Goblin y comienzan a pelear en el jardín, perdiendo el villano, pues no se esperaba encontrar a Human Torch y a Iceman.
Sandman derrota a Johnny, Iceman derrota a Sandman y Electro pone fuera de combate a Drake. Justo cuando van a rematar a los dos jovenes, llega Peter, sin máscara, y noquea a Vulture. La pelea final está por comenzar.
Parte 4
Peter se encuentra bastante herido y débil, así que su pelea con Sandman, Kraven y Electro se limita a esquivar como puede los ataques de los villanos, que saben que es su mejor oportunidad para acabarlo.
Todo el vecindario se da cuenta pronto de que Parker es Spider-Man, y no falta la señora chismosa (bueno, ahora si con justa razón) que llama a la Tía May para decirle que a su sobrino lo están matando en el jardín. May ya se encontraba lejos, pero regresa hecha una furia.
En Queens, Peter tiene que lidiar con sus enemigos y el público. Salva a unas personas de un ataque de granadas de Vulture, pero a costa de recibir él la explosión. Cuando electro está a punto de matarlo, llega la tía May y le pega dos tiros por la espalda, ante la sorpresa de Gwen (y de todos los lectores).
Peter yace exhausto en los brazos de su tía, pero feliz, pues parece que la amenaza se conjuró. Pero más tarda en pensarlo que en ver como Green Goblin se levanta.
Parte 5:
Peter se balancea como puede lejos del ataque del Goblin, con May y Gwen en sus brazos. Le conecta un par de golpes a Norman y entonces si aprovecha para salir de su rango de ataque y pedirle a la tía y a Stacy que se vayan, pues con Norman las balas no van a funcionar. Parker despierta a Human Torch para que lo ayude en la pelea y Johnny lo hace, pero sus poderes de fuego terminan alimentando más la fuerza de Green Goblin, quien noquea otra vez a la Antorcha. De despertar a Iceman ni hablar.
Ahora solo queda un supercargado Green Goblin contra Spider-Man, quien apenas tiene fuerzas para mantenerse en pie. Norman considera un acto casi divino matar a Parker, quien parece resignado a su suerte. Justo en el momento en que la araña va a recibir el golpe definitivo, aparece un camión de carga que atropella al duende !Es Mary Jane, que se lo robó, y manejando como las mujeres saben hacerlo, lo aplastó en el momento justo!
El impacto solo mantiene abajo por unos momentos al villano. Peter saca a MJ del camión, le dice que la ama y la arroja fuera del peligro. Bajo los fierros retorcidos de la unidad, Goblin insiste que matará a Parker. Peter levanta el camión y lo impacta otra vez contra Norman, haciendo explotar el vehículo.
Peter sale expulsado por el impacto, mientras que Norman parece que al fin ha muerto. La tía May le dice llorando que ha hecho un gran trabajo y Peter le dice que lo logró, que pudo salvarla a ella, como compensación de no haber salvado al Tío Ben. En ese momento y entre lágrimas, Peter fallece por las heridas, mientras May grita de dolor. Spider-Man ha muerto.
CRÍTICA: Con este cómic se cierra una de las etapas más largas de la línea Ultimate (si no es que la más). Aunque he criticado hasta el cansancio al cabeza de rodilla, creo que U Spider Man ha sido, por mucho, una de las líneas más constantes de Bendis en los últimos año, y no pudo negar que para mi este "final" significa mucho, pues esta encarnación de Peter Parker es la que me marcó a mi como lector (claro, hace 10 años, cuando yo tenía la misma edad del personaje).
Que trajeran a Bagley a dibujarla creo que fue la mejor elección. Tras una temporada no muy brillante en DC, se ve que el estilo del artista mejoró, y creo que entrega muchas páginas brillantes, con las usuales splash pages que tan bien le han funcionado y con una narrativa muy buena para las escenas dramáticas.
Para México esta saga se publicó en el formato Omnibus, con pocos extras y una traducción lamentable, lo que ha sido el sello de siempre de Televisa.

China tiene a su Gatúbela

2011-12-30T13:31:00.004-06:00

¡Miau! Y sin ser día de los inocentes (no tengo idea si allá lo celebren) en China apareció una heroína urbana que ayuda a los desamparados vistiendo un curioso traje.
Apodada como Beijing Bauhinia, o algo así como "Gatúbela China", la chica recorre las atestadas calles de Pekín por las noches, prestando auxilio a los desamparados con comida, cobijas y demás cosas que requiere la gente que no tiene un hogar.
Lo curioso de esta chica, de quien se desconoce el nombre real, es que ella se fotografía haciendo sus nobles acciones y distribuye las imagenes a través de blogs. Algunos consideran que con esto solamente busca hacerse publicidad y ganar fama, mientras que otros creen que ella es una inspiración para la comunidad. En lo que creo que todos coincidimos es que se requieren más fotos de esta Gatúbela.
Vía: Biobiochile y Los eternautas.

Walls para cerrar el año

2011-12-30T10:12:00.005-06:00

Sería una lástima que en 2012, en pleno fin del mundo, sigas usando la lomita de Windows como Wallpaper. Aquí te dejo algunos que he reunido durante mi peligroso viaje a 4Chan.

Bryan Hitch se despide de Marvel

2011-12-29T21:54:00.002-06:00

10 años después de sorprender a los fanboys con un excelente trabajo en The Ultimates y seguirlo haciendo en otros títulos, Bryan Hitch dio a conocer en su Twitter que termina su relación profesional con Marvel Comics.
En lo que sin duda ha sido una década donde deja atrás varios trabajos memorables (particularmente con The Ultimates y Captain america Reborn), el dibujante anuncia una serie de "grandes cambios" en su vida, y el primero seguro ha dejado a más de uno desilusionado, pues era uno de los lápices estrella de la Casa de las Ideas.
De momento Hitch no reveló a bien cuál será su futuro, aunque parece que será el próximo lunes cuando a través de su Twitter revele cuales serán los pasos a seguir en su carrera. De que cierra un capítulo glorioso en Marvel, eso sí, no queda la menor duda.

¡Navidad!

2011-12-24T14:01:00.002-06:00

Disfruten esta Nochebuena, si la celebran, y que tengan una Navidad es-pec-ta-cular.

... y nuevo trailer de Batman Dark Knight Rises

2011-12-19T22:23:00.003-06:00

Bien dicen que las coincidencias no existen, y al mismo tiempo en que Los Vengadores presentaron su adelanto, Warner liberó el trailer de Batman Dark Knight Rises. Creo que los que estamos ganando somos nosotros....

Otro trailer de Los Vengadores

2011-12-19T14:26:00.002-06:00

Guten tag, meinen freuden. Aquí un trailer calientito de Los Vengadores, en Alemán, quien sabe porqué Marvel lo liberó primero para el país teutón. Hay algunas cosas nuevas que ver, pero en cuando al argumento eh... pues... tendremos que imaginarnos que es lo que dicen de momento...
Primero, veamos si funciona el embed y segundo, a ver si no lo tiran de la red, vamo ahí...

Heroína del mes 45: Mix

2011-12-17T17:52:00.006-06:00

Bueno, llegamos al final del año y aquí el regreso de la infame sección de las Heroínas del mes, que como siempre está diseñada para el goce visual de la pupila de los machos, como no.
No sé porqué éste año no hubo muchas heroínas en el blog, así que para recuperar el tiempo perdido, aquí les dejo un pequeño mix, como si de botana de fiesta se tratara, con varias de las jevas que este año protagonizaron o aparecieron en películas de Super Héroes.
La primer foto corresponde a Jennifer Lawrence, a quien pudímos ver, y muy bien, en la película de X Men First Class, como una joven Mistique que descubre sus poderes y hormonas en compañía de un joven y peludo Bestia. Ahorita Jennifer anda haciendo una cinta que se llama The Hunger Games, aunque espero yo que vuelva a ponerse en la azul y povo vestida piel de Mistique. Oh si...

En segundo lugar pero dentro de la misma película tenemos a Rose Byrne, muy cómoda como podemos ver en esta foto, que espero te cachen viendo en el trabajo tus patrones mochos. Rosita encarnó en la cinta a Moira McTaggert, el interés romántico del todavía no pelón y si andarín profesor Xavier. Con una imagen como la que presento, difícil no sería caer rendido a los pies de tan distinguida damicela.

La película de X Men First Class nos dejó mucho material (no, np voy a meter a Zoe Kravitz), y entre ellas obviamente tiene que estar Emma Frost, quien en la cinta es interpretada por January Jones, una rubia especta-cular que sin duda llenó muy bien el complejo papel de una mujer telépata con habilidades de convertirse en diamante. Es más, antes de que me lo pidan, les dejo DOS fotos de Jones. No, no, no, no.....

Este post está en construcción....

¡Feliz cumpleaños Megaman!

2011-12-17T17:07:00.003-06:00

Creo que ya lo he dicho antes, pero yo comencé a jugar Megaman por un curioso error más que convicción. Yo tendría unos 8 años cuando llegué a un local donde se rentaban juegos de Nintendo, quedaba como a 5 minutos de la primaria y era una hazaña llegar hasta allí.
Los juegos en ese local estaban montados en una pared, y de ella me separaba un enorme mostrador de metal, a mi y a todos los niños (y seres humanos en general), porque la dueña, una vieja de muy mal genio, era en extremo desconfiada, así que no había manera de que nos aproximaramos.
Total, que yo quería rental el de Chip & Dale, que estaba de moda, pero al momento de señalarlo de lejos con el dedo, la dueña no agarró ese y me dio el que estaba al lado. Vi la portada y se me hizo algo graciosa (se me sigue haciendo lamentablemente graciosa), así que lo renté por un par de días. Era Megaman 2.
No sé exactamente que fue, si el reto, la música, el sistema de juego o el curioso carisma del protagonista (pestañeaba, algo que en esas prehistóricas épocas era muy raro, porque todo estaba formado por simples pixeles) pero Megaman 2 me fascinó. Juro que lloré por dentro cuando tuve que devolver el juego y tardé unos 5 años en volver a encontrarlo y podermelo comprar.
Desde el 2 jugué todos los que salieron para el Nes menos el 6 (ya no tenía ni Nintendo en ese momento). Jugué todos los X para el SNES y el PS1, y hasta allí. Con una fórmula casi perfecta en el género de plataformas, tanto que Capcom ha hecho nada por cambiarla y ese "no se qué" que tienen los grandes juegos, la lucha de Megaman contra el Dr. Wily (allí aprendí lo malévolos que pueden ser los doctores) me ha acompañado durante toda mi adolescencia y buena parte de mi vida adulta.
Me considero un jugador en retiro práctico. No he tocado un mando de consola en un par de año, pero creo que perdidos entre los reflejos de mis dedos todavía se encuentran los reflejos necesarios para pasar el nivel y llegar contra el Robotmaster. Creo...
Un día como el de ayer pero de hace 24 años, Keiji Inafune creó para la compañía Capcom uno de los personajes más entrañables de los videojuegos: Megaman .

Natalie Portman tira truenos y centellas

2011-12-15T13:43:00.003-06:00

Todas las satisfacciones que le dio a Marvel Thor (cómo éxito comercial) se le están regresando, y de forma fea, porque la preproducción de la secuela se ha convertido en un infiernillo en donde la empresa tapa un hoyo abriendo otro, y el más reciente fue la partida de Patty Jenkins de la dirección, lo que dejó desconcertados a algunos fanáticos, y furibunda a Natalie Portman.
De acuerdo a The Hollywood Reporter (TRP), Natalie está “bastante molesta” luego de la partida de Jenkins, y es que la actriz a quien vimos desnuda en El cisne negro fue una de las que abogó por “subir al barco” a la directora, así que no le hizo gracia que de una suave patada en el proyecto la hayan dejado fuera de Thor 2.
El tema ha tomado la dimensión de un chisme de lavadero, porque al principio se había dicho que Patty Jenkins había dejado la producción en “términos amistosos” (¿existe esa situación en el mundo laboral REAL?).
Pero de acuerdo a fuentes cercanas y anónimas que ha investigado el TRP, algunas afirman que Jenkins no estaba “moviendo con velocidad el proyecto”, mientras que otras dicen que “tomó el proyecto de una forma demasiado personal”, tanto que Marvel comenzó a temer que su visión del filme tirara al garete toda la mitología de Thor.
Previo a todo esto, Portman había llevado a Jenkins a Thor porque consideraba importante que una mujer tomara las riendas de una película basada en un cómic.
De ser cierto que Natalie anda con la boquita torcida del coraje, el rodaje de la secuela será un infierno, porque ella está obligada a salir en la secuela “sea como sea”, aunque parece que Marvel la va a incluir en la negociación de “a quién” contratar como nuevo director o directora.
Todo lo anterior, claro, es un rumor, aunque la salida intempestiva de Jenkins y el hecho de que Marvel Estudios ya tiene fama de apretarle las talegas a los directores en el pasado abonan a que tenga algo de veracidad.
Vía: Spashpage.

Transformers: The Fall of Cybertron trailer

2011-12-15T13:24:00.003-06:00

Además de las películas, los juegos de los Transformers han tenido un gran éxito, en este caso, ya todos nos frotamos las manos, si no por el maldito frío que hace, por que llegue el día para que se lance el juego Tranformers: Fall of Cybertron, que promete acción mecánizada a raudales y mucha balacera entre estos vochos y buics violentos.

Este es el trailer del juego, pero desafortunadamente tiene de fondo una canción que a mi parecer le resta cierto dramatismo. En fin, si eres fan de las cintas, notarás que éste avance carece de una chica sensual que adorne las secuencias de acción corriendo con una blusa muy pegada al cuerpo. No se puede tener todo en la vida, ¿verdad?

Fear Itself 4

2011-12-10T14:00:00.003-06:00

La Serpiente sigue haciendo de las suyas por todo el Globo Terráqueo, y al sembrar el terror entre todo el mundo, sus fuerzas van en aumento, eso sin contar con la gran ayuda que le prestan sus "cosechadores de miedo" al mantener ocupados a los héroes.
Los Vengadores apenas se están reponiendo de la onda impresión de que Bucky se ha vuelto a morir, o eso pensamos, debido a las heridas que le provocó Sin. Steve Rogers decide dejar de lado su traje de gimnasta y decide regresar al puesto de Capitán América para combatir al mal amartillado.
Thor regresa a la Tierra (después de ser expulsado de Asgard como vil cholo sería sacado de un antro) y para su sorpresa todo el planeta es un caos, por lo que decide ir y confrontar cara a cara a la Serpiente, quien ha recuperado sus fuerzas y su juventud, siendo en esta forma muy similar a como yo veo a Ximensa Sariñana. También recupera su fortaleza, una especie de Castillo de Grayskull, pero menos gay, aunque también allí todos usan ropa demasiado apretada.
Iron Man decide ir a parlamentar con Odin. tony sabe que los dioses solo escuchan a los mortales cuando estos tienen "algo" que ofrecerle a las deidades, así que el empresario le da lo único que le queda con valor: Su sobriedad. Si, Stark se pone a pistear para que un dios le hable y como suele pasar, el dios accede. Odín escuchará al Hombre de Hierro.
El encuentro entre Thor y la Serpiente se salda rápido, y me recuerda mucho a lo que alguna vez vimos en los Caballeros del Zodiaco, pues lo teletransporta a otro lado porque lo enfada.
Los Vengadores restantes mientras tanto tratan de detener a Sin, quien sigue vandalizando Washington, en tanto que Thor cayó en Nueva York y se enfrentará a las versiones amartilladas de Hulk y The Thing. Una batalla de proporciones dragonbollescas está por comenzar.
CRÍTICA: Mientras que en otras megasagas me ha parecido que nunca pasa nada, en Fear Itself está ocurriendo todo al mismo tiempo, tanto que la mayor parte de las subtramas se diluyen. Tenemos por un lado a la Serpiente rejuveneciendo como Mayin Boo con la maldad, tenemos del otro lado a Sin destruyendo la capital de Estados Unidos, tenemos el drama del Capitán América, tenemos a los "elegidos" para cargar los martillos, tenemos la novela de Odín-Thor, Iron Man de borracho y a los habitantes de Broxton que una vez más ven como su pequeña ciudad (877 veces más grande que Colima) se ve envuelta en una batalla de monos greñudos y todo eso.
En algún punto esta historia se ha vuelto tan confusa que temo que Fraction caiga en las usuales taras que ha caído Bendis en sus megasagas pasadas, dejando cosas sin resolver (ejemplo: Echo, que vimos por última vez en Secret Invasion, ¿se quedó desmayada 8 meses en Tierra Salvaje, o qué?), y lo digo porque ya hemos llegado al Ecuador de la historia y se siguen abriendo nuevos argumentos.
Por el lado visual no hay quejas. Stuart Immonen es un crack que ha mejorado de una forma brutal, con una narrativa que trata de poner orden en el caótico guión.
CALIFICACIÓN: 8

Poster de The Amazing Spider-Man

2011-12-09T17:48:00.002-06:00

Con el 2012 encima de ustedes, las noticias en cuanto a los 3 grandes estrenos del año han comenzado a filtrarse de forma salvaje. Primero el trailer de Los Vengadores, luego el prólogo de Batman y ahora a través de Uroloki, la presentación del poster más reciente de "De Amazing Espaiderman", película que tiene a todo el fandome atento (presiona sobre la imagen para verla con un poco de más detalle).
Todavía falta algo de tiempo para que la cinta de Marc Webb y protagonizada por Andrew "no soy el gato" Gardfield llegue a las pantallas, pero a modo de cáliz, ¿alguien se siente emocionado ante este estreno, o ya extrañan a Sam Raimi y la jeta de Tobey Maguire?
Por cierto, la votación para la Heroína del cine ya está en el Facebook de chan chan chan.... FRANCOMAGNO, si, pícale aquí y se tú quien decida a que mujer pondremos en paños menores, o quizá.... menos que eso...

Superhero Hookups

2011-12-07T20:35:00.017-06:00

Le busqué mucho a como titular éste post. "10 super momentos en las sábanas", "10 bajadas por los chescos memorables", "10 mira, tu ropa interior combina con mis almohadas" ó "10 bonito trasero ¿de dónde los sacaste?". Pero creo que el término en inglés es el mejor para evitar que los bots porno españoles vengan a dejar comentarios vendiendo Cialis o Viagra. Y aparte este blog se puede seguir jactando que es de diversión sana y enternecedora.
Bueno, siguiendo en la mística de robar post de CBR (que culpa tengo yo de que posteen tan bonito allá), ahora les traigo este curios conteo de 10 relaciones entre héroes que contra todos los pronósticos o no, terminaron en la cama. Si eres menor de edad, te recomiendo que mejor le piques aquí. Si no, adelante capitán.

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10. Roy Harper y Cheshire
Roy Herpes, digo, Harper es como el Mario Bezares de los héroes. Nos da risa verlo, pero le resta seriedad a los títulos. Cuando trató de legitimarse como héroe y dejar de ser el patiño de Green Arrow, se unió a la organización de espionaje Checkmate, algo así como el SHIELD de DC. Una de sus misiones era acercarse de forma secreta y discreta a Cheshire, una supervillana, con el fin de estudiarla a ella y a sus patrones desde adentro.
Bueno, Roy se lo tomó muuuuuuy en serio, así que dejó embarazada a Cheshire y la dejó en cuanto supo que un chilpayate suyo venía en camino. Ella después tuvo a su beibi y se lo fue a dejar al desnaturalizado padre.
Pero Harper demostró ser un progenitor más malo que unos tacos con cólera y su bebé falleció al poco tiempo de tenerlo bajo su cuidado. Afortunadamente el borrón y cuenta nueva en el universo DC ha eliminado éste infanticidio, aunque la idiotez y tetés de Roy siguen presentes.

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9. Superman y Wonder Woman
Para muchos, la pareja perfecta. Pero al menos en el Universo DC normal se han tenido con contentarse en salir a vivir aventuras con los calzones por fuera. Supes siempre ha tenido solo ojitos para Luisa Laine y Diana está más concentrada en sacarle filo a su espada (sin albur, muchachos).
Sin embargo, en la saga de Kingdome Come finalmente se concretó la unión de éste par de esteroideos seres. Entrados en años, pero la pasión surgió, afortunadamente, fuera de cuadro.

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8. Gwen Stacy y Norman Osborn.
Como olvidar este ejemplo de sexo geriátrico/corpofílico/zoofílico entre Gwen Stacy y Norman Osborn dentro de la legendaria saga de Sins of the past. Con una secuencia sacada de una película porno del Golden, nos enteramos que la rubia novia de Peter Parker fue objeto de la conscupicencia (¿así se escribe?) de Norman, que en la urgencia no le quitó ni la diadema. Y lo que es peor, Osborn después de "hacerla suya", la dejó embarazada de un par de engendros suyos de el. Oh, como olvidar esta gran saga. NEXT.

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7. Scandal Savage & Knockout
Dos bellas villanas de Birds of Prey que descargaban sus pasiones mutuamente. Gail Simone en los guiones y al más puro estilo de Corín Tellado nos regaló esta relación, que como canción de Mecano, nos mostró que el amor es también de mujer contra mujer.... hasta que se murió Knockout.

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6. She-Hulk y Juggernaut
El run de Chuk Austen en X-Men es percibido por muchos expertos y casuales fans de los hijos del átomo como pisar el estiercol de una vaca, estuvo plagado de más relaciones extrañas que las que se pueden ver en un talk show de Televisa. Angel anduvo con la hermana menor de Cannonball, Nightcrawler resultó ser el hijo de Satán y una enfermera se enamoró de Havok... en estado de coma.
Pero bueno, una de las relaciones que más sacaron de onda y de frecuencia a los fans fue la de She Hulk con el paria de Juggernaut. En aquel entonces ella era su representante legal, así que era antiético por todos lados y particularmente destructiva para los colchones. No se apuren, ya quedó fuera de la continuidad.

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5. Luke Cage y Jessica Jones
La neurosis de Jessica Jones parecía destinarla a vivir sola con un gato llamado "Chito". Sin embargo, se encontró en sus andanzas como investigadora privada con Luke Cage, un héroe de alquiler que vio debajo de esa actitud emo a la que sería la dueña de sus quincenas. Aquí en México estamos viendo el principio de su relación, que comenzó sin duda, con pura candela, nomás basta ver la cara de Jessi.

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4. Scott Summers y Emma Frost
Cíclope ha demostrado que más allá de liderazgo, lo suyo lo suyo es andar en relaciones peligrosas. Primero con Jean Grey, luego con Madelyne Prior, luego con Jean Grey otra vez y ahora con Emma Frost.
La relación entre ambos comenzó como un tierno escarnio telepático durante el run de Morrison en los X-Men, y tras la muerte de Jean en Here comes tomorrow, ya no hubo necesidad de hacerse gueyes y pasaron de lo mental a los físico. No podemos culpar a Scott, si me lo preguntan.

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3. Catwoman y Batman
Durante años/décadas/siglos se ha sugerido que el héroe y la ladrona jugaban, como diría banda Machos, al Gato y al Ratón. Pero no fue hasta el reboot del Universo DC que los editores decidieron dejarse de sutilezas y nos mostraron que tan profunda es la relación entre ambos.
La escena provocó un shock gástrico y erótico en el fandome gringo, que jamás había reparado en las aventuras de un hombre enmallado en el traje de un roedor. Ahora con las cosas más claras, nos queda claro como es que Bruce se aguantaba esas largas horas de soledad en la baticueva. Es un pillín.

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2.- Ultimate Scarlet Witch y Ultimate Quicksilver
Se van a ir al infierno. Si, Mercurio y la Bruja Escarlata vive una relación que haría palidecer a lo más fuerte que se ha visto en México (Mirada de mujer). Los dos hermanos se la viven agarrados de la mano (al menos en las viñetas, ya fuera de ella, quien sabe que más se anden prestando). Está claro que la relación de ambos es un reflejo de los guionistas enfermos que le han dado vuelo a tal unión: Millar y Loeb, o lo que es lo mismo, los Alfonso Zayas y el Rafael Inclan de los cómics. Cochinos.

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1.- Hank Pym y Janet Van Dyne
Tan románticos como la Bella y la Bestia, y tan violentos como una noche de WWE sin pizza. La relación entre Janet y Hank es como la de novios de prepa. Se aman en la mañana y se agarran a trancazos en la tarde. En la noche ya quien sabe que.
A lo largo de los años hemos visto como terminan constantemente su relación (si, iba a escribir que terminan en la cama, pero me dio flojera recordar lo obvio, salvo que hayas leído el run de Millar en Ultimates, donde terminaron en la cama y a cates).
Aunque su amor parece tan solida como el peso mexicano, nunca han dejado de estar juntos, y lo único que impide que sigamos viendo a este par es que bueno... Janet está "muerta".

Capitán América 29

2011-12-07T15:26:00.003-06:00

¡El juicio del Capitán América sigue! Lejos de ser un aburrido caso de juez de barandilla donde todo termina con 36 horas en el Torito, Bucky Barnes debe defenderse de las acusaciones que lo señalan como Winter Soldier (que lo es), y demostrar que todas las maldades que cometió en el pasado se debe a que los soviéticos le lavaron el cerebro.
Mientras vemos este emocionante caso desarrollarse, Sin y Master Man secuestran a Black Widow y al inútil de Falcon, a quienes planea usar como escenografía en su plan maestro: Volar la Estatua de la Libertad.
De regreso con presunto culpable, Steve Rogers ha preparado un testigo sorpresa que podría demostrar que la mente de Bucky es más maleable que gelatina de mercado: El Dr. Faustus, un experto manipulador de cerebros. Faustus le demuestra a la corte de forma poco ortodoxa lo fácil que es controlar a una persona con unas simples palabras (hasta parece precandidato del PRI). En eso están cuando sucede un atentado en la corte, que obliga a detener todo. El atentado ha sido planeado por Sin, quien le revela a los Capis y a la corte que planea explotar la Minerva neoyorquina con Falcon y la Viuda adentro, y si los quieren de regreso, ella pide al héroe que comparte apodo con Marco Antonio Solís.
El juez no se decide a dejarlo ir, y mejor manda de regreso al bote a Barnes, pero en el trayecto, Faustus "lo ayuda" y lo libera (controlando a los guardias). Ahora el atribulado héroe le debe una al psicologo panzón.
Justo cuando Sin está a punto de convertir la "Estuatua" de la Libertad en cascajo y con ella a Natasha y a Falcon en víctimas colaterales, llega Bucky imbestido en su armadura de Capitán Pueltolico, lisco para detener a la mujer con cara de chorizo toluqueño en sus malvados planes. En el próximo número ¡la conclusión!
CALIFICACIÓN: 9. Número publicado originalmente en Capitán América 614.

Adiós, Bendis (Update)

2011-12-06T19:04:00.003-06:00

Mientras el fandome del planeta tierra se rinde ante la noticia de la nueva saga de Marvel para 2012, "Los Vengadores contra los Equis Men", una noticia un tanto más discreta pero no menos relevante se dio a conocer también. El cabeza de rodilla número 1 de la galaxia, Brian Michael Bendis, anunció que finalmente abandona el título de Los Vengadores.
Retomo las declaraciones que ya publicó en su página web Zona Negativa, tan majos ellos:

“Voy a concluir mi etapa en Avengers y New Avengers. Al mismo tiempo, la primera saga de Avengers Assemble también la dejaré concluida. Es tiempo de moverse a otras cosas. De todas formas, antes de que me vaya, voy a acabar a lo grande. Estoy en “modo cuenta atras”. He estado en los Vengadores más tiempo que ninguno en la historia del grupo. Cuando sumas todo lo que he hecho, he escrito más de 200 números de los Vengadores. Estoy muy muy orgulloso de ello, y lo que viene este verano me va a dar la oportunidad de acabar por todo lo grande. Sé lo bastante del negocio para saber cuando es un buen momento para marchar.”

Esto no significa de ninguna forma que Bendis deje de escribir títulos en Marvel (de hecho seguirá conservando bastante influencia), sino que simplemente busca "reorientar su esfuerzo creativo"- Todo el 2012 seguirá ionfluyendo de forma bastante grande en el título principal de la Casa de las Ideas, por lo que las apuestas comienzan sobre quién será el que se quede en el timón del equipo más poderoso de la editorial. Esperemos sea Alex Cruz. En Operación Mandril han retomado una entrevista que le hicieron al pelón en CBR, donde habla amplio y tendido sobre lo que será su última etapa en el cómic, pícale aquí para verla.
Hermosa forma de celebrar el post 1300 de éste blog.

Las mejores historias del Dr. Doom

2011-12-05T19:36:00.020-06:00

Ya llegué manos, perdón por el retraso en actualizar. Para que no digan que no pienso en ustedes nunca, aquí sigo haciendo un robo descarado de los post de CBR sobre "las historias más grandes" de tal o cual mono.
En éste caso, el seleccionado no fue un héroe, sino un villano de pura cepa, maloso entre malosos, tremendo malandro, caco amante de la mala vida: El Dr. Doom. Sin más preámbulo, aquí les dejo las quince historias más grandiosas protagonizadas por el Sr. de Latveria:

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15.- Fantastic Four 196-200: Marv Wolfman, Keith Pollard, Joe Sinnott y Pablo Marcos se combinaron para contarnos ésta dramática historia donde el Doctor Doom ayuda a Reed Richards a recuperar sus poderes (los había perdido). Claro, el villano no lo hacía por caridad, sino para depositar los poderes de todos los Cuatro Fantásticos en un clon suyo. ¡En esta saga veremos una batalla entre Mr. Fantastico y Dr. Doom como no la hemos vuelto a ver! (no, tampoco yo la he leído).

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14.- Books of Doom 1-6: Ed Brubaker, Pablo Raimond y Mark Farmer fue el equipo creativo detrás de esta historia, donde se revisó y profundizó el origen de Doom.

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13.- Fantastic Four 350 y 352: En esta historia realizada por el escritor y artista Walter Simonson, el Doctor Doom lleva a los Cuatro Fantásticos a Latveria, donde sostiene otra batalla (muy larga, debo decir) contra Mr. Fantástico. Es una gran historia no lineal donde como elemento curioso, la portada que ves aquí arriba es parte de la historia. Bien ahí.

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12.- Emperor Doom: Una novela gráfica donde se nos muestra que el mundo está bajo control de Doom gracias a sus poderes mentales. Para sorpresa de todos, las cosas parecen marchar bastante bien con todo siendo controlado por el villano.
Mientras Doom se cuestiona si es digno haber "conquistado" el mundo no al doblegar a nadie, sino simplemente controlando sus mentes. Wonder Man trata de reunir a un grupo de héroes para detener a Doom (y los héroes también se cuestionan si está bien que en este proceso acaben con la armonía que ahora existe gracias a la dictadura del villano. Escrita por David Michelinie y dibujada por Bob Hall.

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11.- Fantastic Four 67-70: Unthinkable: En esta saga el doctor se vuelve maestro de las artes místicas mediante un pacto (sacrificando el amor), mientras que Reed no puede idear una forma para detener al maloso con sus nuevos poderes porque, bueno, él es un hombre de ciencia, no de magia. Escrita por Mark Waid y dibujada por el gran Mike Wieringo.

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10.- Astonishing Tales 8: Con Gerry Conway, Gene Colan y Tom Palmer como creativos del cómic, aquí aprendemos que Doom ha intentado por mucho tiempo salvar el alma atormentada de su madre, algo que formará por años parte del mito del personaje.

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9.- Fantastic Four 39-40: Después de que los Cuatro Fantásticos perdieron sus poderes (si, es algo que les pasa a menudo), el Doctor Doom se apodera del Edificio Baxter. El equipo de héroes debe encontrar la forma de recuperar sus habilidades y al mismo tiempo detener al Doctor Doom. Daredevil aparece en esta saga creada por el dream team de la editorial: Stan Lee y Jack Kirby.

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8.- Fantastic Four 236: En el aniversario 20 del cómic, el escritor y dibujante John Byrne muestra que tan malvada puede ser la mente el Dr. Doom cuando por fin atrapa a los Cuatro Fantásticos. Su plan es destruir sus espíritus atrapándolos en una realidad virtual con una existencia aburrida y mundana (duh!).

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7.- Iron Man 149-150: Iron Man y el Dr. Doom terminan atrapados en el pasado, específicamente en la época del Rey Arturo. Doom hace equipo con Morgan Le Fey (que le promete ayudarlo en para salvar el alma de su madre, que está en el infierno), mientras Iron Man se une a el Rey Arturo y los caballeros de Camelot. No sé que tan bueno sea éste cómic, porque lo dibujo John Cuadrita Jr.

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6.- Secret Wars 10-12: Beyonder es lo suficientemente poderoso como para crear un mundo y transportar a los héroes y villanos más poderosos hasta allí solo para que "compitan" y que sirvan de entretenimiento. Siempre conducido por su fuerza de voluntad (y algo de maldad, claro) Doom fue capaz de triunfar y hacer sufrir hasta al Beyonder. Así de peligroso es cara de metal. Escrito por Mike Zeck, John Beatty y miles de entintadores.

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5.- Fantastic Four 246-247: Los Cuatro Fantásticos tienen que ayudar, muy a su pesar, aque Dr. Doom recupere el mando de Latveria, porque el nuevo gobernante en turno resultó ser todavía peor.

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4.- Fantastic Four 258: En este número autoconclusivo se presenta un día en la vida de Doom. Si lo leí y debo decir que es un buen cómic, a pesar de su simple premisa. También fue la primera vez en la historia en que ninguno de los Cuatro Fantásticos aparecía en las páginas de su propia historieta.

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3.- Fantastic Four Annual 2: en este número se relata por primera vez el origen del Dr. Doom, contado por Lee y Kirby. Como será de bueno que a 50 años de su publicación, se sigue tomando de referencia.

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2.- Fantastic Four 57-60: El Dr. Doom le roba sus poderes cósmicos a Silver Surfer y sabemos que eso no puede ser nada bueno. Contiene una gran batalla contra la primera familia Marvel con el planeta como "ring".

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1.- Dr. Strange & Dr. Doom: Triumph and Torment. Un clásico one shot donde con ayuda del "doctor Extraño", Doom finalmente rescata del infierno el alma de su madre. El guionista era Roger Stern y el dibujante Mike Mignola, papá de Hellboy, ¿cómo no iba a ser un clásico?.

El mayor fan de Zelda

2011-11-16T11:04:00.002-06:00

La página web de Meristation organizó hace algunas semanas un concurso entre sus usuarios para descubrir quien era el fanático más grande de la saga Zelda. La mecánica consistía en enviar un video que demostrara a que grado tan enfermizo la princesa, la Trifuerza y las rupias habían entrado en la mente del fanático.

Aquí les dejo al ganador, que dicho sea de paso, hizo un trabajo de stop-motion espectacular.

Las mejores historias de Daredevil

2011-11-13T11:08:00.013-06:00

Si hay un personaje que ha gozado con el favor de los guionistas (aunque no de las ventas) ese es Daredevil. Dueño de una galería de villanos maniáticos y sociopatas y con una vida amorosa que parece novela de Televisa, el Destructor del crimen ha tenido que regresar una y otra vez del abismo para enfrentar sus miedos más grandes, a veces encarnados en un villano inmisericorde, a veces en un gran terror psicológico.
En el sitio de internet CBR se han votado las diez mejores historias que hay del personaje, una lista que causará polémica sin duda, y para que no digan que casi no actualizo (aunque si lo dicen tendrían la razón), aquí os dejo los resultados.

10.- GUARDIAN DEVIL (Daredevil Vol II. No 1-8). Kevin Smith, Joe Quesada y Jimmy Palmiotti trajeron a Daredevil del abismo donde se encontraba en el mundo del cómic cuando lo relanzaron en su segundo volúmen. En muchas maneras este título fue el primero del "nuevo universo Marvel", el de Quesada, y fue el que le ayudó a éste gordo a tomar las riendas de la empresa.
En esta historia se muestra a un villano de Spider-Man, Mysterio, encarando una enfermedad terminal. Con Spider-Man remplazado por otro héroe (recién salíamos de la época del Clon), Mysterio decide que Daredevil será su nuevo nemesis y crea una serie de pruebas y retos bastante elaborados que tienen como único objetivo hacer que Murdock lo acabe matando (según el villano esta es la mejor forma de morir). Daredevil llegará hasta el límite en esta saga, donde muere Karen Page, por cierto, tras una brutal batalla entre el Hombre sin miedo y Bullseye en una iglesia.

9.- OUT (Daredevil Vol. II No. 32-40). Ya con Brian Michael Bendis y Alex Maleev en historia y trazos, se cuenta la historia de cómo la identidad secreta de Daredevil se filtra a la prensa y su mundo entero comienza a tambalearse.

8.- ROULETTE (Daredevil Vol. I No. 191). En el último número del célebre run de Frank Miller en Daredevil, el héroe juega "ruleta rusa" (con una pistola) con un entonces paralizado Bullseye, algo que hace que Matt Murdock reflexione sobre su valor ante la sociedad.
Daredevil se comienza a preguntar "¿qué es lo que le demuestro a la gente al salir a correr por allí con un disfraz y golpeando maleantes?, ¿qué es lo que intento mostrar?, ¿les estoy mostrando que el bueno gana, que el crimen no paga, que la ayuda siempre viene en camino... o les estoy mostrando que cualquier idiota con más puños que cerebro puede salirse con la suya si es lo suficientemente rápido y fuerte?, ¿Estoy peleando contra la violencia... o la estoy enseñando a otros?".

7.- IN MORTAL COBAT WITH THE SUB-MARINER (Daredevil Vol. I No. 7). Namor decide demandar a toda la superficie terrestre y para eso necesita a un abogado, ¿y quién mejor que Matt Murdock? Pero las cosas no salen de acuerdo a lo planeado y Daredevil tendrá que intervenir.
Además de la premisa tan curiosa del número, éste cómic significó la primera aparición del traje rojo de Daredevil. En el cómic además el héroe narra dos batallas que tiene que llevar a cabo el Hombre sin miedo, de un lado tiene que convencer a las autoridades de que lo dejen detener a Namor por daños a la propiedad ajena y lastimar inocentes, y del otro tiene que convencer a Namor de respetar las leyes de la superficie. Claro que esto último es casi imposible, y tendrá que pelear con una enemigo que es mucho más poderoso que él.
Eventualmente Daredevil logra que Namor deje de buscar (por el momento) venganza contra los habitantes de la Tierra. Es uno de los mejores cómics de la edad de plata de Marvel y ni siquiera tiene a Jack Kirby ni a Steve Ditko en los trazos, sino a otro legendario: Wally Wood, con guión de quién más: Stan Lee.

6.- THE DEVIL INSIDE AND OUT (Daredevil Vol. II No. 82-87). Después de como dejaron al prsonaje Brian Michael Bendis y alex Maleev, el run de Ed Brubaker y Michael Lark comenzó con Matt Murdock encerrado en prisión, al lado de un montón de criminales, algunos superpoderosos, otros no.
Lo que Matt no sabe es que aun en prisión hay gente afuera que se la pasa maquinando cosas para destruir MÁS su vida.

5.- UNDERBOSS (Daredevil Vol II No. 26-31). Esta saga fue el arranque del prolongado y aclamado run de Bendis y Maleev en el cómic de Daredevil. Aquí se narra como un criminal dentro de la organización de Kingpin conspira para sacar del camino a su jefe y se paso al Hombre sin miedo. En esta saga comienza a desarrollarse el estilo de BMB, jugando con el tiempo narrativo.

4.- HARDCORE (Daredevil Vol. II No. 46-50). En arco de Hardcore, Matt Murdock está lidiando apenas con el hecho de que su identidad secreta se haya vuelto pública, y obviamente el primer efecto es que es asediado por todo tipo de criminales con la autorización de Wilson Fisk, que en ese tiempo estaba exiliado de Nueva York pero trataba de volver para ser de nuevo el Kingpin del crimen.
Typhoid Mary, Bullseye, sus problemas de identidad secreta además de que comenzó a salir con una joven muy agradable llamada Milla, hace que Matt se encuentre en extremo distraido, lo que funciona de maravilla para el plan de Fisk.
Pero cansado de tanto acoso, Matt decide ir directo a la raíz del problema y pelear cara a cara contra Kingpin. Para sorpresa de los presentes, Daredevil le da una tremenda paliza a Fisk, se quita la máscara y declara que él será el Kingpin de Hells Kitchen,m y si les gustó.

3.- DAREDEVIL: THE MAN WITHOUT FEAR (1-5). En esta excelente miniserie de Frank Miller con arte de John Romita Jr sería la base para una potencial película de Daredevil (que no sucedió, claro). Pone las bases del origen del personaje, su entrenamiento y primeros días como héroe.

2.- THE ELEKTRA SAGA (Daredevil Vol. I No. 168, 174-182, 187-190). Elektra fue presentada en el primer número de Daredevil escrito por Frank Miller como un "viejo amor universitario" en la vida de Matt Murdock quien, después de la muerte de su padre (un embajador griego), abandonó Nueva York solo para regresar años después convertida en una asesina.
A lo largo de los 14 números siguientes, Matt tiene que lidiar con el regreso de Elektra, tanto en su faceta personal (ver volver a la mujer que amo después de tanto tiempo) como en la de héroe, pues a final de cuentas ella es una asesina y él no se lleva bien con ese tipo de gente.
Esta dualidad pronto trajo varias situaciones, que fluctuaban entre hacer equipo para causas comúnes como pelear entre ellos.
Las cosas cambiaron sin embargo cuando Kingpin eligió a Elektra para que fuera su jefa de asesinos. Eso llevó a un punto de quiebre entre ambos, sin embargo, cuando ella fue asignada para matar al socio de Matt, Fogyy Nelson, Elektra no pudo asesinarlo, dejando entrever que aun había algo de bondad en su negro y sensual corazón.
Sin embargo este detalle de bondad no duró mucho, pues Bullseye decidió matarla para demostrarle a Kingpin quien era el mejor asesino. En una sangrienta pelea, el villano le corta la garganta con una carta de naipes y luego la atravieza con un sai.
La muerte del personaje impactaría profundamente a Matt, y más cuando supo que revivió convertida en una asesina gracias a The Hand.

1.- BORN AGAIN (Daredevil Vol. 1 No. 227-233). La saga que redifinió casi por completo a Daredevil significó el regreso de Frank Miller al cómic que le había dado fama.
En esta ocasión, Miller trabajó con el artista David Mazzucchelli, quien había hecho un trabajo impresionante antes al lado de otro célebre guionista de historietas: Denny O'Neil. Sin embargo Mazzucchelli estaba apenas creciendo como dibujante y en muchas maneras Born Again fue su gran carta de presentación, donde para muchos iguala e incluso supera los trazos del propio Miller años antes.
La historia narra lo que ocurre luego de que la exsecretaria de Matt Murdock (y gran amor de su vida), deja el buffet de abogados para convertirse primero en actriz (donde fracasa) y termina convertida en una actriz porno adicta a las drogas.
Desesperada por obtener más vicio, Page vende la identidad secreta de Matt a unos criminales, y eventualmente esa información termina en manos de Wilson Fisk, quien la usa para destruir lentamente la vida de Murdock (quitándole la licendia para ser abogado, congelando sus cuentas bancarias y un largo etcétera.)
En una escena memorable, Kingpin hace estallar la oficina del abogado, y entonces se da cuenta Matt que todo lo que le está pasando no es exactamente mala suerte, sino que alguien está detrás de tanta calamidad, y ese alguien es Fisk.
Las cosas para Daredevil eventualmente se van poniendo cada vez peor y peor, y vaya que tendrá que tocar fondo para, literalmente, nacer de nuevo.

Deadpool MAX 4

2011-11-09T20:03:00.002-06:00

Deadpool en enviado a una lejana isla para acabar con un traficante de drogas que se sospecha está coludido con Hydra. El problema es que en el camino se le cruza ¡Cable!
Bueno, esa es la sinopsis y lo demás es una sarta de situaciones absurdas y eróticas que transforman a Deadpool en uno de esos cómics que valen la pena tener, como lo he mencionado antes, no hya mucho más que agregar en cuanto a los títulos MAX, salvo el hecho de que la parte que correspone a ALIAS la verdad no la leo.

Muchos + Wallpapers!!

2011-10-29T22:16:00.006-05:00

Punisher MAX 4

2011-10-29T21:11:00.002-05:00

La misión de Frank Castle en Rusia continúa: Sacar a Galina, una niña infectada con un megavirus (ella es inmune, pero su sangre es veneno) y tratar de evitar ser visto por el ejercito ruso, a menos de que quiera comenzar una Guerra Mundial.
Sin embargo la misión se ha ido dificultando cada vez más, el gobierno americano que envió a Frank ha hecho lo posible por dejarlo a su suerte y Castle parece feliz de poder matar y matar soldados rusos en unas lejanas instalaciones a donde fue enviado. Desafortunadamente para él, los europeos tienen algunos ases bajo la manga, entre ellos un soldado bastante manchado que aunque a primera vista parece Tachirito, le pone una paliza de campeonato a Punisher. Las cosas simplemente parece que van a empeorar.
CRÍTICA: Siempre he pensado que en manos capaces Punisher puede ser un personaje bastante capaz, y por el contrario, en las patas de un guionista mediocre (Hola Bendis) puede llegar a ser una tortura leerlo. Garth Ennis es el que mejor le ha tomado el pulso a Castle en una década, así que no hay sorpresas y sabemos a qué atenernos: Un personaje violento y silencioso que parece anticiparse a todo (incluso a sus propias derrotas). Si acaso el elemento diferente aquí es Galina, que hablanda un poco el comportamiento de Castle y cumple el papel de volverse su "punto más débil".
En el cómic hay una subtrama terrorista que al no ser muy explicada parece estorbar más que ayudar a contar la historia, así que queda pendiente ver como Ennis va a terminar uniendo todo en un punto. Sin duda una historia que vale la pena.
CALIFICACIÓN: 9.5

Iron Man 21

2011-10-29T20:54:00.002-05:00

Los esfuerzos de Tony Stark por levantar la empresa de Stark Resiliencia, que promueve el uso de la tecnología repulsora, se ven boicoteados primero por el la competencia que no ve viable una fuente de energía tan barata, y segundo por Justine y Saha Hammer, quienes han desarrollado todo un ejercito de aviones droides (controlados por ñoños que creen que son juguetes) y los han enviado a matar a Tony y de paso destruir sus intalaciones.
Durante el ataque (que se llevó mientras Stark presumía de un auto futurista quye sería la punta de lanza de la empresa) aparece también Destroit Steel, el nuevo super guarura mecánico que sin ser exactamente una máquina muy futurista que digamos, si llega en el momento justo para ser un gran dolor en el trasero...
CRÍTICA: Siempre he pensado que los cómics de Iron Man, cual si fuera novela del Canal 2, avanzan muy lento y solo las dos últimas páginas valen la pena, y este número no me quita esa idea, aunque al menos debo decir que es bastante entretenido y con diálogos que explican mucho de esos extraños aviones no triuplados de combate que han ido apareciendo cada vez más en esta colección.
No deja sin embargo de ser una historia que Fraction pensó que se leería muy bien en tomo recopilatorio y muy aburrido en sus números individuales, por eso me la pensé en seguirla reseñando, pero como diría en inmortal Alex Cruz, "what the hell" (en español, 'qué diablos') y aquí está, casi por deporte. Es una buena lectura para completistas y me queda claro que cuando esté completa la saga, la voy a apreciar mejor. Espero...

Fear Itself 3

2011-10-29T20:32:00.003-05:00

Los martillos de la serpiente han caído en la Tierra, transformando a héroes y villanos por igual en bestias nórdicas al servicio de la destrucción, y una de las últimas adiciones es La Mole, que se transforma en Angrir, el rompedor de almas.
Los héroes no se dan abasto con la destrucción que están causando las nuevas "bestias nórdicas", entre ellas Kuurth (Juggernaut), Skirn (Titania), Nul (Hulk), Nerkkod (Attuma) y Skadi (Sin), siendo ésta última la única que conserva cierto grado de conciencia de quien diablos era antes de tomar el martillo, pues el resto se ha convertido en seres con la inteligencia de un conductor de Telehit pero los poderes de una deidad nórdica.
Entre toda esta devastación Steve Rogers decide dejarle el mando de SHIELD a Maria Hill e ir a hacer algo de "reconocimiento táctico". Y es que en toda la Tierra cunde el pánico y particularmente en Washington, donde Sin se está ensañando con los edificios públicos estadounidenses.
En Asgard, Loki ayuda a Thor a escapar de su cautiverio e idear un plan para fugarse y venir a la Tierra a ayudar, sin embargo, Odín descubre todo muy fácilmente y se molesta con el dios del trono por ser tan testarudo en su intención de querer venir a ayudar.
Thor por su parte le reclama a su padre el que usea a la nuestro planeta como línea de contención para la Serpiente y deje morir a la humanidad para ganar tiempo. Odín le habla de una profesía que Thor (ni nosotros conoce), pero cansado de sus intentos de auxiliar a la humanidad, lo envía a la Tierra, eso si, advirtiéndole de que estará bhajo su suerte.
Con Thor en camino al planeta las cosas no podrían estar tan mal ¿no? Pues en efecto, empeoran. En Washington el Capitán Bucky, Falcon y Black Widow tratan de contener a las huestes nórdicas de Sin, con poco o nulo éxito. En un combate mano a mano y aun con su entrenamiento, Bucky no solo no puede detener a Sin, sino que le arrancan el brazo y es empalado en el proceso...
CRÍTICA: El tercer número comienza a presentar al fin la acción que tanto esperaba de esta saga, aunque Fraction se da el lujo de seguir extendiendo el planteamiento, al sembrar la duda sobre de qué se trata la profesía de la que habla Odín y darle un martillo más a la trama, en este caso a La Mole, que se convierte en un implacable villano en el corazón de Nueva York.
Se agradece que el número avance rápido y de que lentamente sepamos a donde nos dirije la historia. Hasta ahora no habíamos tenido la oportunidad de ver una batalla entre estos dioses nórdicos y un héroe "real" con consecuencias y bueno, después de ver como Sin desbarata a Bucky, y suponiendo que ella sea uno de las portadoras del partillo más "débiles", podemos suponer que en un futuro habrá más pelas y mucha más sangre, oh si...
Gran dibujo de Immonemn, por cierto, que es lo mejor que está dejando esta saga a futuro.
CALIFICACIÓN: 8.

Capitán América 28

2011-10-25T20:06:00.003-05:00

Sin se ha fugado del manicomio donde estaba encerrada y sus maquinaciones contra Bucky Barnes apenas comenzaron.
El juicio del Capitán América centrará la defensa de Barnes en el hecho de que los soviéticos "controlaron su mente" durante décadas, y para demostrarlo Steve Rogers está dispuesto a recurrir a uno de los grandes expertos en esta rama: El Dr. Faustus. Sin por su parte no pierde el tiempo una vez libre, y además de fornicar y tener pesadillas descarrila la defensa de Bucky, al asegurar en unas entrevistas "filtradas" a la prensa que Barnes, como Winter Soldier, fue"operador" de Red Skull durante años.
Con todo el mundo en contra, las posibilidades de que el Bucky libre la cárcel comienzan a reducirse, pero mientras todos andan detrás del caso, Sin planea un atentado con la estatua de la libertad como principal objetivo.
CRÍTICA: Cuando todo indicaba que la trama de Brubaker nos haría ver a Bucky como protagonista de la versión gringa de Presunto culpable, da un manotazo al guión y comienza a darle protagonismo a Sin (algo que no dudamos va a incrementarse más en los próximos números) a una gran velocidad.
A pesar de la portada aburrida que tenemos en este cómic (tan emocionante como sería ver barriendo o jugando damas chinas al Capitán América), la historia deja ahora si todo bien sembrado para que el próximo número.
Como siempre Giovani Arevalo demuestra que es un carnicero y mutila la versión original de este cómic, al quitarnos el derecho de ver una emocionante historia de Nomad que incluía la versión original.

En un 2x3

2011-10-24T13:39:00.003-05:00

Y aquí viene, el dos por tres del blog, jejejejeje:

• Sherlock Holmes se ha vuelto en una de las grandes sorpresas (y franquicias) con las que se ha topado Warner Bros en los últimos años. La verdad es que casi nadie esperaba algo de esta serie de películas, pero ha logrado aprovechar el hueco dejado por James Bond.
¿Escribí serie? Si, y es que aunque todavía no llega a las salas Sherlock Holmes: Game of Shadows, los estudios Warner ya contrataron a Drew Pearce para que escriba la tercera parte de la cinta, sin fecha de estreno aun, claro.
Este Pearce es mejor conocido en el Reino Unido que en Hollywood, aunque será parte del equipo de guionistas que se encargue de Iron Man 3, así que al menos conocedor de Downey Jr. si es.
Vía: Latinoreview.

• Hablando de secuelas, había duda sobre hacia donde sería mejor llevar la parte 2 del Capitán América. ¿Regresarlo a la época de la Segunda Guerra Mundial después de su paso por Los Vengadores? ¿Dejarlo donde está? Bueno, finalmente los guionistas de la cinta han decidido que el Capi se queda en ésta época, donde explorarán como se adapta un tipo que vivió a mediados del siglo pasado a un tiempo donde no todo es blanco-negro, bueno-malo. Los guionistas creen que este dilema será una forma interesante de explotar la secuela... a ver si sí.
Vía: Latinoreview.

• Si no pasa un milagro, nada evitará que Hollywood agarre el clásico sel anime Akira y lo cinvierta en uno de sus productos (que puede ser malo o bueno, aunque creo que la adaptación va a ser lamentable...).
El caso es que ha comenzado la etapa de conformación del elenco, y ha trascendido que a Gary Oldman le han ofrecido el papel de Colonel, en tanto a Helena Bonham-Carter la han tentado con el rol de Lady Miyako. Para el papel protagónico suena el nombre de Garrett Hedlund.
Vía: El Clarín.

Thor 34

2011-10-05T14:44:00.003-05:00

Los comedores de mundos (?) han ido devorando cada una de las realidades asgardianas, y parece ser que lo último que queda es la Tierra y los propios asgardianos.
Los habitantes de cada uno de estos mundos (los que sobrevivieron) huyen a nuestro planeta, donde esperan encontrar posada tras los muros de Asgard, y vaya decepción se llevan cuando al llegar se dan cuenta que del mítico castillo solo queda puro cascajo y sus habitantes no tienen mucha intensión de darles asilo.
Sin embargo, Thor le recuerda a Balder y al resto de los dioses vikingos que no tienen un hogar (al menos propio) que proteger y tampoco a donde huir, por lo que esperarán a que la amenaza se haga presente, y la enfrentarán, quienes quiera que sean estos seres rojos cuyos cuadros de diálogo son en color negro.
Matt Fraction y el dibujante español Pasqual Ferry siguen con su interpretación de Thor, aproximándolo a sus raíces mitológico-cósmicas y procurando mostrar lo vasto y variad que son los mundos que componen la cosmogonía nórdica, muy lejos de los problemas existenciales-románticos-guadalupanos por donde transitó en los primeros números de esta colección
De Fraction podemos esperar lo que ya le estamos leyendo en Fear Itself: Planteamientos prolongados y acción a cuentagotas (de hecho en este número no hay), pero la sorpresa más agradable es Pasqual Ferry, cuyo estilo le ha dado un toque interesante a este cómic, y para quienes recordamos los primeros trabajos de este dibujante en Marvel, es muy satisfactorio ver como ha evolucionado en su trazo. Llama la atención el entintado suave que se hace sobre sus dibujos, otorgándole un efecto interesante que no a todos los dibujantes se les ve bien.
Para quienes vean la portada de este cómic, está de más decir quien es el personaje que está de regreso...

Fear Itself 2

2011-10-02T12:55:00.003-05:00

Los Asgardianos regresan a lo que queda de Asgard (que no es más que una cáscara, tras el Ragnarok), dispuestos a reconstruir allí su hogar por órdenes de Odín, quien tiene que sorportar el lloriqueo casi eterno de Thor, quien le reclama a su tuerto padre haber dejado a la Tierra a merced de La Serpiente.... Y.... aquí en la Tierra, los martillos que el villano invocó han caído en diversos lugares del planeta, siempre muy cerca de algún ser lo suficientemente poderoso y peligroso como para levantarlo. Juggernaut, Titania y hasta Hulk se convierten en los "dignos" que levantan estos instrumentos, que les otorga un poder enorme y de paso un sentido de destrucción bastante desarrollado.
La Serpiente no tiene prisa por irse a destruir Asgard, y decide destrozar primero a Estados Unidos, por lo que en compañía de Sin lanza un blitzkrieg contra Washington (guerra relámpago). Mientras un montón de droides nazis sobrevuelan la capital estadounidense destruyéndolo todo a su paso, el mundo se pregunta donde diablos están Los Vengadores.
En muchos sentidos este número es todavía un planteamiento muy similar al pasado, si acaso mostrando los temibles efectos de la caída de los martillos pero todavía sin mostrar ninguna batalla que valga la pena reseñar, y por lo tanto, queda pendiente saber "qué tan fuertes" son los dignos de la serpiente.
A lo mejor lo único que siempre me preocupa de este tipo de eventos, sea quien lo escriba, es el incluir a una galería casi eterna de personajes secundarios. Tenemos a todos los Vengadores y a una buena dotación de villanos. Sabemos que el villano, el mero malo es La Serpiente, pero ¿quién se supone que es el héroe? ¿El Capitán América?, ¿Thor?
En lo que se decide Matt Fraction a darnos un poco de acción, tenemos a Immonen en un trabajo extraordinario y mostrando la evolución que ha tenido en los últimos años, manejando una narración sin complicaciones (tampoco hay mucho donde arriesgarse, dado que tenemos diálogos y diálogos) y demostrando que sabe abordar de forma correcta a una amplia galería de personajes. Creo que hasta ahora, ha sido la sorpresa más agradable de todas.

Amazing Spider-Man 58

2011-10-02T12:33:00.002-05:00

Spider-Man se enfrenta con un recién liberado Buitre (la versión nueva claro), que comienza vendetta para cazar a quienes lo transformaron en el adefesio volador que vomita basura que es ahora. El problema es que el Buitre es no persigue a Spidey, sino al mismísimo Jonah Jameson, el amoroso alcalde de Nueva York.
A partir del reboot, el título de Spider-Man se ha esforzado por recuperar la frescura que solía tener el personaje antes de ser manoseado por Strackzinsky o como se escriba (y otros muchos anteriores a él), a veces el intento se queda en eso, y a veces funciona y aparecen este tipo de historiasbien estructuradas.
A diferencia de otros autores que tienen un trauma permanente con Peter Parker y su identidad secreta, Mark Waid sabe crear una trama que se centra en el villano (explicando al fin el origen del Buitre) y de paso nos regala varios diálogos muy al estilo "Spider-Man", llenos de humor, sin olvidarse de darle al personaje de la mala suerte que lo acompaña de forma casi perpetua.
Quizá los mejores cómics de este personaje son los de este tipo, o al menos siento que es mucho más entretenido leer las aventuras y problemas que se mete por ser un combo de héroe-asalariado y no tanto los problemas existenciales que de repente algunos autores insisten una y otra vez en mostrar.
Aunque la portada es bastante atractiva, el dibujo de los interiores al principio me contrario un poco. Paul Azaceta no es el tipo que nos regala las mejores posturas y construcciones anatómicas que hayamos visto (por momentos Spider-Man parece una bolsa de Ruffles columpiándose por la ciudad).
Para quienes sean amantes del estilo de Jim Lee o Rob Liefeld, los trazos de Azaceta pueden parecer un atentado visual, pero creo que al menos en el tono de la historia funcionan bien, a secas.

En un 2x3

2011-09-22T13:22:00.005-05:00

Y aquí viene, cada vez con más tiempor entre uno y otro, el post que a todos entretiene, el 2x3, jejeje:

• Sin duda alguna la película de Los Vengadores se va a llevar toda la atención por parte de la producciones de Marvel en los próximos meses, pero eso no quiere decir que los personajes en lo individual se van a quedar sentados sin hacer nada.
Ese es el caso de los productores de Iron Man, que ya han comenzado a tantear el lugar de grabaciones para lo que será la tercera parte de la saga.
De acuerdo a la página Latinoreview, una fuente dentro de la producción afirmó que hay un 90% de posibilidades de que la tercera parte de la historia se ruede en Port City de Wilmington, Carolina del Norte.
Aunque el pueblo este puede sonar tan memorable como San Juan de las Pitayas, ya ha recibido el rodaje de otras producciones de gran calibre, como The Crow, Las Tortugas Ninja, Mario Bros (guacala)y la legendaria Sé lo que hicieron el verano pasado, con una suculenta Jennifer Love Hewitt. Ahorita en la ciudad se está grabando la serie One Three Hill (?).
Iron Man 3 está planeada para llegar a las salas de cine el próximo 3 de mayo de 2013, si es que el mundo no se acaba antes.
Vía: Latinoreview.

• Thor 2 sigue buscando director, luego de patearle el trasero a Kenneth Branagh, quien no hizo un mal trabajo pero tampoco pudo hacer armonía con los patrones de Marvel. De momento, la Cada de las ideas de Mickey Mouse negocia para la silla de director con Patty Jenkins, directora estadounidense que sabe mucho sobre el drama: Fue la directora de la oscarizada Monster, cinta donde actuó Charlize Theron, quien en su momento salió aquí como Heroína del Cine.
No es la primera persona a la que Marvel se le arrima para ofrecerle la producción, aunque esperan que sea la última, pues la fecha de estreno de la secuela de la película es julio 26 de 2013.
Vía: Movieweb.

• Y en la nota idiota de la semana: Nicolas Cage es un vampiro:

"Un ciudadano de Tennessee, Estados Unidos, afirma tener la prueba definitiva que confirmaría que Nicolas Cage es un vampiro: una foto datada en 1870, en la que aparece un hombre con un extraordinario parecido con el actor. Esta “prueba” presuntamente irrefutable de la inmortalidad de Cage se podía adquirir en eBay por un millón de dólares, pero el artículo ya ha sido retirado.
“Personalmente creo que es él y que es una especie de muerto viviente o vampiro que se reinventa a sí mismo algo así como cada 75 años. En 150 años podría ser un político, el líder de una religión o el presentador de un talk show”, rezaba la descripción colgada por el vendedor en el portal de ventas.
“Esto no es ningún truco fotográfico de cualquier clase y la imagen no ha sido manipulada con Photoshop o cualquier otro programa de diseño gráfico. Se trata de una foto original de un hombre que vivía en Bristol, Tennessee, en algún momento alrededor de la Guerra Civil”, continuaba el vendedor, que citaba al fotógrafo que tomó la instantánea: “el profesor G.B. Smith”.
Según informa Europa Press, ante la insistencia de numerosos usuarios de que se trata de un burdo montaje, el vendedor ponía a disposición de los posibles compradores la posibilidad de someter la imagen a los análisis que consideraran oportunos antes de realizar el pago. El propietario de esta curiosa imagen pedía un millón de dólares por la fotografía, y ya ha rechazado más de 500 ofertas de compra.

Capitán América 27

2011-09-21T21:09:00.003-05:00

El arc de "El juicio del Capitán América" sigue su curso. Luego de que el Barón Zemo le reveló a todo el mundo la existencia de Winter Soldier, Bucky Barnes va a tener que pagar por todos esos crímenes que no recuerda. Pero en el juicio no estará solo, pues Steve Rogers recluta hasta a abogados y villanos (aunque sea sinónimo) con tal de demostrar que todos los actos que cometió Barnes en su momento como agente soviético se debieron al control mental que ejercían sobre él.
Mientras eso ocurre, Sin escapa.
Ya sabemos que Ed Brubaker prisa, no tiene nunca, así que lentamente va acomodando sus fichas en esta saga. Lo primero es claro la parte más aburrida, así que aquí se plantea cuál será la estrategia bajo la cual se va a efectuar la defensa de Bucky, quien encerrado en la cárcel ya comienza a sentir la nostalgia por andar en las mallitas del Capitán América.
Con diálogos que por momentos buscan hacernos sentir que estamos ante un episodio de La Ley y el Orden (vaya referencia más emocionante), el guionista trata de torcer la historia y alejarla un mucho de aquello que nos interesa, que son las peleas espectaculares. Si bien la historia tiene un par, ninguna es particularmente memorable.... pero...
Oh, si, vaya que este cómic tiene algo que será difícil de olvidar. Creo que a estas alturas a todos nos queda claro que Sin iba a quedar libre tarde o temprano, pero lo que yo no sabía era la forma en que era liberada y que tendriamos que chutarnos un beso entre ella y Master Man (guac).
Lo que resalta es la página final, donde se insinua que Sin y Master Man estuvieron intercambiando gametos y babas en un motel de mala muerte, en una escena que afortunadamente Butch Guice no tuvo que dibujar pero que lamentablemente se que te estás imaginando en este momento. Como habrá sido, que Master Man, que soportó balazos en este número... terminó dormido después de la faena amatoria.

Avengers 7

2011-09-19T18:50:00.003-05:00

Creo que me apresuré al decir que ALIAS es lo peor que publica Marvel México, pero estoy seguro que lo más malo que se está leyendo en cómics hoy por hoy en este país es obra de Bendis, y el mejor ejemplo es.... Avengers.
Bendis ha tenido la venia de hacer y deshacer en el Universo Marvel como ha querido en los últimos años, y no es un secreto que la continuidad es algo que a el le vale un cacahuate. Además, tenemos que puede agarrar a cualquier personaje y desbaratarlo (o hacerlo muy bueno, pero es raro).
Un poco de todo eso sucede aquí. Sabemos que Parker Robbins, alias The Hood, es una especie de fetiche de Bendis, quien como en su momento lo hizo con Sentry, se esfuerza por vendernoslo como un personaje de verdad trascendental y super malote, aunque sea un mero escombro sin mayor chiste.
En esta nueva saga tenemos el regreso de las Gemas Infinitas y su búsqueda por parte de The Hood, quien las quiere a toda costa para hacerse super poderoso, lo que en manos de Bendis es el equivalente a ser un desequilibrado animal estúpido y llorón, como Sentry.
Al más puro estilo del guionista tenemos un montón de escenas dadaistas que no vienen ni van a ningún lado (si alguien se pregunta de donde salió Red Hulk, por ejemplo, quien al parecer se teletransporta como Gokú, o todo el tristísimo diálogo entre los Vengadores y la novia de Marvel-Boy, o como se llame ahora), todo aderezado con el espantoso dibujo de John Romita Jr. quien nos regala un trabajo que quiero creer dibujó con las patas y no con las manos. Este número saca 100 DiegoGaeles en el fracasometro.

Alias 2

2011-09-11T11:40:00.003-05:00

Jessica Jones es una heroína retirada que ha decidido convertirse en una investigadora privada. Es contratada para encontrar a la hermana perdida de una de sus clientes, pero en el camino se da cuenta que podría estar involucrado algo de verdad mucho más grande, comenzando porque uno de los sosprechosos de la desaparición de la hembra es el mismísimo Capitán América. Las cosas se enredan cada vez más y más.
En un párrafo traté de poner lo que ha sucedido en los dos números que lleva Alias, no se si lo he realizado bien, pero estoy convencido que de que no necesitan 48 página spara desarrollar uina premisa tan simple...a menos de que te llames Brian Michael Bendis.
El hombre con cabello de recién nacido aparece en su enésimo cómic editado en México (a veces creo que lo que se publica en este país es él y no tanto Marvel), ahora con un salto muy, muy atrás, mostrándonos uno de los trabajos que le diera fama y que a modo posterior, le permitió meterle mano a toda la continuidad. La pregunta es, ¿esto es lo que hizo famoso a Bendis? ¿acaso todo mundo sufrió un ataque de idiotez simultánea?
Alias es todo lo que los detractores de Bendis señala, y hasta más: Una trama lenta, diálogos aparentemente sofisticados para apantallar a los fans de Friends y Two and a Half men y una heroína carismática (es un decir) que en realidad no hace nada más que fumar, hablar, pensar y sufrir crisis existenciales.
El colmo de los diálogos sin sentido es que Michael Gaydos (dibujante) no solo no ha puesto empeño en ofrecer un trabajo medianamente interesante (espero no ofender a su amplio club de fans de 2 personas, que es la población de Colima) sino que insiste de forma reiterada en fotocopiar sus dibujos. Es molesto que el cómic sea un repetición no solo de toterías escritas, sino también dibujadas.
Lamentablemente, Alias viene pegado con Deadpool MAX, lo que convierte a este cómic en el apendice indeseable de un buen producto. Nuevamente Yobani Arevalo ha metido la pata y lo mejor que puede hacer es irse a editar Tú o TV&Novelas.

Deadpool MAX 2

2011-09-11T11:24:00.003-05:00

La pregunta más difícil que le puedes hacer a un fan de cómics es ¿qué es lo mejor que se publica en tu país? Afortunadamente en México la respueta no es tan dificil porque la verdad, se publica poco, casi todo de la misma editorial e incluso de da el caso de que en un mismo tomo pueden convivir prouctos tan espantosos como excelentes, y este es el caso: Deadpool MAX es lo mejor de lo mejor.
Durante mucho tiempo Televisa dejó muerta la línea adulta de sus cómics (Punisher) para enfocarse en productos mucho más random e incluso le dio la oportunidad a historietas casi infantiles (no me refiero a Mini Marvel, aunque si creo que entra en el rango). Finalmente hace un par de ese decidió volver a darle una oportunidad a la línea madura, y lo hace reviviendo a Puni y juntándolo con Deadpool y otra cosa.
Con Punisher no hay mucho piere sobre su temática (ya hablaré de él) pero en el caso de Deadpool estamos ante un psicodélico experimento donde el dibujo evidentemente guarrón y los diálogos todavía má vulgares vienen salpicados de una incontrolable cantidad de chistes de doble sentido.
Muchos cómics maduros explotan esa etiqueta agregandole dos cosas a las formulas conocidas: Palabras altisonantes y violencia gráfica explícita. En el caso de Wade Wilson, sus historias incluyen sexo, gran cantidad de doble sentido y si, muchas palabras sacadas de mercado público y escenas donde la moronga se hace presente.
El número dos nos presenta a un Wade internado por voluntad propias en un hospital psiquiatrico y donde es acosado por una doctora, a quien le escuchamos decir diálogos dignos del Golden Choice (dicen, nunca he visto ese canal).
Con una historia que tiene un giro de tuerca interesante y que en ningún momento se cae cortesía deDavid Lapham, ademas de un dibujo muy apropiado de Kyle Baker para el tipo de trama que tiene, Deadpool MAX es el Mejor Cómic que hay, así, con mayúsculas, y si ya tienes pelos en la cara, es momento de que lo adquieras, pues le doy la calificación máxima: Una Ana de la Reguera H Extremo

Invincible Iron Man 18

2011-09-11T11:14:00.003-05:00

Matt Fraction le ha encontrado la medida justa a Tony Stark, eso está claro. Pocos guionistas han podido retratar toda la pedantería y síndrome de superioridad de Stark sin hacer del personaje un adefesio insoportable.
En realidad es por esa actitud del protagonista que Iron Man se destaca por sobre los demás títulos de Marvel en México. Mientras que en el resto de los cómics (salvo Daredevil) el "bueno" parece haber sido instruido para sacrificarse por la humanidad, en Iron Man tenemos a un héroe a quien la verdad no le preocupa destruir carreteras, edificios y si es necesario colonias enteras con tal de derrotar al mano, o como en este caso, tener un momento a solas con la villana.
La secuencia del carro entre Tony y Sasha Hammer es lo mejor y casi lo único que pasa en este número. A diferencia de lo que hace Bendis con sus talking heads en todos los demás cómics, aquí Fraction no permite que los diálogos se conviertan en una suceción de respuestas obvias, aunque si siento que el arte de Larroca sigue pecando de poca fluidez. Las caras son el general poco agraciadas y el cómic por momentos llega a ser aburrido, con todo y que el guión sea bueno.
La pelea y la revelación final dejan la mesa servida para que tras uin prolongaaaaaaaaaaado planteamiento (muy a los Fraction, parece ser) lleguemos a ver un poco de acción. Menos mal....

Grandes novedades

2011-09-08T09:11:00.003-05:00

Seguro ya te enteraste por 20 mil sitios más que Editorial Televisa ha anunciado que este próximo octubre llega al mercado con un par de novedades bastante interesantes.
La primera es Wolverine 1, una nuevo abordaje al personaje, ahora bajo el guión de Jason Aaron y Renato Guedes en lo que se vuelve un reboot más a Lobezno, quien en el primer arco argumental de esta saga tendrá que viajar al Infierno, que emoción.
Como mero parentesis cultural, ¿soy yo o hemos tenido la fortuna de nacer en la época de más "número 1" de toda la historia del cómic? Lo curioso es que ser "número 1" y llevar "una historia o personaje nuevo" no van de la mano. Este debut de Wolverine es el inicio de una saga, pero no veo por donde se cuente algo distinto de un personaje que sabemos que aunque vaya al Infierno no se va a quedar mucho tiempo allí.
Del otro lado, Televisa anuncia el M.E. de Los Cuatro Fantásticos con la saga de La Muerte de la Antorcha Humana (espero que no sientan que con el nombre del tomo se spoilea demasiado de que se trata). Más allá del momento cumbre de la historia, el cual estoy seguro no les va a costar mucho trabajo adivinar, se tendrá la oportunidad de leer una parte del run de Jonathan Hikman, guionista que en los últimos años si ha logrado revitalizar un poco a esta franquicia haciendo algo que cada vez se estila menos en la industria: Contando algo nuevo.
En ambos casos no se anunciaron los precios, y como con Televisa es peligroso hacer pronósticos, es mejor esperar.

Fear Itself 1

2011-08-28T11:02:00.004-05:00

Algo extraño pasa en la Tierra. Son timepos donde la violencia se desata con mucha facilidad, como lo atestigua el propio Steve Rogers, quien ve como una candente manifestación se transforma en una revuelta callejera donde hasta a él le toca recibir ladrillazos en su centenaria cabeza.
En el Polo Norte, lejos de allí, pero sin duda relacionado con la escala de violencia, Sin, la hija demente de Red Skull, descubre uno de los más grandes secretos de su padre: Un martillo nórdico que en apariencia tiene las misma propidades que el de Thor (comenzando por el hecho de que aquel que no sea digno no podrá levantarlo). Sin llega hasta el artefacto matando a sus guardianes (como siempre, si no hay una carnicería de por medio no es divertido para ella) y ante la mirada atónita de todos, logra levantar el martillo y convertirse en "Skaadi", una especie de deidad mitológica de gran poder pero con la misma fealdad.
En Broxton, sobre los restos de Asgard, Iron Man anuncia que los humanos en colaboración con los dioses nórdicos, volverán a levantar la ciudad como forma de estrechar los lazos entre ambas especies y combatir el desempleo. Todos están felices con eso, menos Odín, que no entiende porque tiene que recibir ayuda de seres tan inferiores como los humanos para volver a tener su casa en pie, siendo que ellos solos lo podrían hacer.
Este pensamiento es justamente el que origina una disputa entre el máximo dios nórdico y Thor, que termina con Thor haciendo un berrinche en el suelo y encadenado. Y es que Odín ha decidido que ya estuvo bueno de vivir de gorrones en la Tierra y se van de regreso a su casa, a la dimensión de Asgard (sea donde eso esté) dejando a los humanos por su propia cuenta.
Mientras tanto, la recién deidificada Sin encuentra el creador del martillo que ahora sostiene, una especie de dios del miedo (que Odín llama la Serpiente y suponemos es el villano de la saga, porque está viejo y feo) y que le anuncia que una nueva era de terror se está aproximando al Universo Marvel. Dicho esto, del cielo comienzan a caer grandes bolas de fuego, al tiempo que la Serpiente le dice a Sin que para sembrar el caos que viene no estarán solos....
CRÍTICA: A diferencia de otras maxisagas Marvel anteriores, Fear Itself no tiene mucho a donde mirar hacia atrás. Los villanos son nuevos en general y su amenaza es algo que desconocemos. La historia, creada para aprovechar la popularidad de Thor y el Capi este año, se apoya precisamente en ellos para contar su historia, principalmente en Thor.
El problema en México es que Fear Itself nos presenta varios eventos que en la continuidad normal de los titulos no hemos visto, siendo el más obvio que Odín está vivo (?) y molesto. Es algo que ya notamos con Shadowland y que se está convirtiendo en la regla común para Televisa: Publicar de forma desordenada los cómics, lo que nos hace pedir nuevamente la renuncia inmediata de Giobany Arevalo, quien aun nos debe una página de Civil War.
La historia en si nos muestra a un nuevo villano del que jamás había escuchado, que con unos artefactos que jamás había visto en tanta abundancia como los martillos, se propone a hacer sus fechorías. La verdad, para ser el número uno de la saga que ya sabemos va a cambiar todo para siempre, pasa muy poco, y cuando la gran pelea de este tomo es entre un viejito y Thor (dos veces) pues te imaginas el nivel de aburrimiento que puede llegar a tener.
Lo mejor, es que no lo escribe Bendis, aunque sabemos que eso no es garantía de que vaya a ser bueno. Fraction va a tener que demostrar que puede contar algo emocionante e interesante en siete números, y hasta ahora en Iron Man no ha demostrado que resolver las cosas con celeridad sea su fuerte.
CALIFICACIÓN: 6

En un 2x3

2011-08-24T10:42:00.002-05:00

Y aquí viene el post que a todos entretiene, el dos por tres, ejejee:

► El patrón está en la casa. No, no es el título de un nuevo disco de reggaeton, sino la realidad que están viviendo en Marvel Comics con respecto al maridaje (o será vasallaje) que viven con Disney.
De acuerdo a varios sitios de internet, la casa de Mickey Mouse ha comenzado a ocupar los espacios de Marketing de Marvel Studios, que se encargaban de comercializar las cintas de los héroes de la Casa de las Ideas. La cosas es que estos espacios no estaba vacios, por lo que hubo que despedir a varias personas.
Según consigna la página Espacio Marvelita apelando a una fuente anónima "todo el mundo está intentando mantener el secreto. Pero yo he sabido que ayer Disney ha despedido a Dana Precious, Vicepresidente Ejecutivo de Marketing Global para los estudios de Los Ángeles de Marvel (había reemplazado a Doug Finberg al final del pasado verano), Jeffrey Stewart, Vicepresidente de Marketing Global (fue contratado por Dana) y Jodi Miller, Manager de Marketing Global. En esencia, todo el departamento de marketing de Marvel".
Vía: Espacio Marvelita.

► Para las 3 personas que esperaban emocionadas la secuela de Ghost Rider, Nocolas Cage les dará gusto en 2012 y volverá a encarnar al espíritu de la venganza. Esta es sin duda una de las sagas que más me sorprende que haya tenido una segunda parte, sobre todo porque la primera no fue una maravilla y tampoco rompió marcas de taquilla. Me salió verso sin esfuerzo. Veamos cuanto dura el trailer arriba antes de que los bebés de YouTube lo bajen por Copyright.

Vía: YouTube.

► Guillermo del Toro está preparando su particular versión de un monstruo tipo Godzilla, llamada Pacific Rim. En ella el realizador va a contar la historia que podemos esperar: Una bestia del tamaño de un sindicato magisterial se aproxima a una ciudad costera y comienza a causar pánico y destrucción (como lo haría un sindicato, tal cual).
Del Toro explica que la cinta se comenzará a rodarse en un par de meses y "la gran pregunta es de dónde sale el monstruo. Y lo peor es que cada vez aparecen más de todo tipo y tamaños, por lo que la gente debe prepararse para defenderse de la única manera posible: Con gigantescos trajes robóticos".
Sin duda suena a toda una película de Del Toro. Por otro lado, el director afirmó que entre sus planes futuros está realizar una versión de La Bella y la Bestia, y ya tanteó el terreno para que Emma Watson protagonice la película (sé lo que piensan, y en efecto, la quiere para el papel de Bella, no Bestia).
Vía: ComicBookmovie.

Capitán América 24

2011-08-22T20:58:00.003-05:00

Las maquinaciones del Barón Zemo parece que han funcionado. El Capitán Bucky ha sido expuesto ante la opinión pública, revelandose su pasado como Winter Soldier y desacreditándolo de paso para portar el escudo.
Steve Rogers trata de hacer un trabajo de contención de daños ante el presidente, pero sus esfuerzos, por más grandes que sean, se ven opacados ante la gran cantidad de expedientes con las tropelías que cometió Bucky en sus años como agente soviético.
El otro problema es que a la par de la opinión pública, algunos otros héroes como Los Vengadores se han enterado de esto. Entretanto, el propio Bucky, enfundado en el traje del Capítán Puerto Rico sale a las calles de Nueva York, siempre llenas de delincuentes, a desestresarse un poco. Si quieren saber en que termina este cómic, pues.... vean la portada. Mención especial para el profundo e inolvidable diálogo que tiene Sin en este cómic.
CRÍTICA: Con el regreso de Steve Rogers, la gran pregunta era, ¿cuanto tiempo le tomará a Ed Brubaker sacar a Bucky del cómic? Por lo visto aquí empieza a tomar forma el adiós de esta etapa, con el arranque de la saga "El juicio del Capitán América".
Para ser el primer número de la trama, se siente inusualmente lento y peor aun, que se usaron demasiadas páginas para contar algo que básicaente su pudo habaer hecho en la mitad, y más cuando la portada del cómic resume tan bien todo lo anterior.
El arte del cómic se ha caracterizado por su estilo retro, auque en esta ocasión Daniel Acuña ¿utilizó? un entintado muy curioso que hacen ver a todos los personajes con texturas muy raras, sin contar con que su interpretación de steve rogers se quedó a 3 arrugas de ser sexagenario.
Historia regular, esperando a que levante un poco ante lo que sigue.

Shadowland

2011-08-17T10:03:00.002-05:00

Matt Murdock es ahora el líder de The Hand, pero el precio que ha tenido que pagar para llegar a tal lugar es la lenta corrupción de su alma. Con el crímen azotando Nueva York y un vacio de poder tras la caida de HAMMER, Daredevil se ha convertido en la única opción de justicia, aunque claro, justicia y ley no son sinónimos en Hell's Kitchen.
El resto de los héroes urbanos de Nueva York (Luke Cage, Spider-Man, Iron fist, Shang-Chi, Punisher y Moon Knight entre otros) no ven con muy buenos ojos que su viejo amigo ahora sea el líder de un grupo de ninjas asesinos, por lo que tratan de persuadirlo para que deje el puesto. Sin embargo algo ha cambido en Matt, algo que está mucho más allá de sus ideales de justicia y que podría llevarlo a cometer actos de los que se arrepentirá por el resto de su vida.
CRÍTICA: Casi todo lo que he leído de Daredevil publicado en México me ha gustado, pero Shadowland no me deja del todo satisfecho. Andy Diggle tomó las riendas del título con la misión de llevar al personaje por derroteros distintos a los que usó Bendis y Brubaker antes. Mientras los dos últimos optaron por un héroe urbano, Diggle se lo ha llevado por el extraño camino de la confrontación ninja.
Shadowland es la cúspide justamente de la etapa de este guionista (a quien en realidad apenas estabamos conociendo en la serie regular) y para ser una historia que trata de redefiir el camino de Daredevil, el resultado no me parece tan afortunado. No quiero decir que sea mala, pero si han leído algo de lo que se ha hecho anteriormente con el personaje (y no se tienen que ir hasta Frank Miller) reconocerán que esta saga no es exactamente lo más entrañable.
Creo que el gran problema para mi es que se vuelve muy obvio desde las primeras páginas que todo lo que haga Matt a lo largo de la trama es una mera manipulación. Si, es un héroe que se ha corrompido, pero no es él quien está exactamente en control de sus acciones. Tenemos muchas peleas pero una historia que de momentos es un poco confusa (alguien que me explique que pasó con Moon Knight, por ejemplo) y un final que se ve venir desde la página uno.
Para efectos prácticos, Shadowland es un reseteo de la situación de Daredevil, a quien tratando de aligerar los años y años de tensión argumental lo mandan a un merecido descanso.
La edición de Televisa cumple con lo que hemos visto en otros Monster, al ofrecer la saga principal sin tie ins y al final una galería con las espantosas portadas originales de la serie.

Fear Itself: El libro del cráneo

2011-08-15T10:04:00.008-05:00

En algún lugar del desierto egipcio, Sin y el Barón Zemo buscan una de las muchas fortalezas secretas de Red Skull, y como toda fortaleza oculta, no tardan mucho en encontrarla.
Tras superar una serie de trampas y guardianes robóticos, ambos villanos se topan con un misterioso libro que contiene uno de los secretos más grandes de Red Skull, quien en plena Segunda Guerra Mundial buscó la ayuda de los dioses para imponer su voluntad. La pregunta es ¿logró encontrar lo que buscaba?, ¿y a qué tipo de dioses apeló para alcanzar sus objetivos?
CRÍTICA: Aquí comienza la gran saga del año 2011 para Marvel. A diferencia de otras historias que se guardan todo para el número 1, Fear Itself comienza a desarrollar su trama en el prólogo, que es el equivalente a que un partido de futbol comience desde el calentamiento.
La trama de la saga en sí es, como en Marvel lo reconocieron alguna vez, un pretexto para aprovechar que este año se lanzaron Thor y Capitán América en el cine, así que ya se imaginarán sobre quienes va a recaer la mayor parte del drama.
Si bien Ed Brubaker se ha caracterizado por ser un escritor que desarrolla tramas largas.... laaaargas, aquí se siente que la historia se la sacó dela manga, con una villana que hasta hace no mucho era de medio pelo como Sin, y la amenaza asgardiana, quienes también hasta hace no mucho eran tan legendarios y relevantes como los Pitufos o los Snorkels.
Generalmente digo que los tie-ins son para completistas y que lo que vale la pena en todo caso es el primer número de la saga, pero como Fear Itself amenaza ser un poco confuso, creo que no es mala idea comprar este número.
Mención aparte merece la decisión de Televisa de preservar el nombre original dela saga, a diferencia de lo que hizo en otras lineas argumentales. Se ve que tienen planeación editorial.

Fear Itself (video)

2011-08-13T09:59:00.002-05:00

En el foro de la Novena Dimensión han colgado este video donde se ofrece un video que a modo de introducción presentan lo que es la gran saga de Marvel este año: Fear Itself.
Por cuestiones milagrosas y de mercadotecnia (más lo segundo que lo primero), Editorial Televisa decidió dejar de jugar con los números clásicos en pasta dura para ofrecer un cómic que se haya publicado en esta década, por lo que sin mucho retrazo, a partir de este mes comienza a publicarse esta saga en nuestro país. Ese es un punto a favor para Giovany "greñas de muñeca" Arévalo.
Bueno, aquí el video, que adelanto, no es nuevo, ni tampoco "núnca visto en otro lado".

2011-07-23T10:27:00.000-05:00

Adiós

2010-12-31T14:51:00.002-06:00

Y feliz arranque de 2011

Spider Man: La lista

2010-12-31T11:57:00.002-06:00

Norman Osborn tiene al mundo a sus pies y quiere acabar con los héroes más molestos a su juicio. Pero hay uno en especial que no pone en peligro sus planes pero que si quiere eliminar por puro placer: El Hombre Araña.
Por su parte, Spider Man sabe que ha tenido varias oportunidades para acabar con el Duende primero y con Iron Patriot después y en todas ellas se ha equivocado de forma garrafal. Si alguna vez hubo una buena oportunidad para que Osborn acabara con el arácnido, es esta.
CRÍTICA: Aunque la lista no me ha traído muchos momentos buenos, si tiene algunos cómics que destellan con luz propia. Este one shot por ejemplo no es precisamente trascendente (aunque parece que si... no), sin embargo si es divertido, y mucho.
Primero cuenta con un sólido guión de Dan Slott que rescata la esencia humorística del arácnido (yo lo leí primero en inglés y me pareció mucho mejor, la traducción no es mala pero como todo lo de Televisa se siente sin alma real).
Donde el cómic despunta sobre la media es en el arte. Adam Kubert es uno de los dibujantes más capaces del medio y vuelve a derrochar clase en este cómics, con un par de splash pages bastante bien ejecutadas y una narrativa llevada de forma excelente. Aunque lo ubico mucho más por su trabajo en X Men, aquí despunta algunos buenos trazos de Spider Man, presentando sólidas secuencias de peleas e incluso haciendo interesantes las partes que no llevan otra cosa más que diálogo.
En resumen, un buen, buen cómic para cerrar el año. Lamentable claro que Giobany trajera esta edición sin la historia extra que presenta la versión gabacha, pero tampoco la pedimos con chongo cuando se trata de editorial Televisa.

¿Christina Hendricks en el traje de Wonder Woman?

2010-12-30T20:56:00.004-06:00

La actriz Christina Hendricks, integrante del programa Mad Men, levantó la mano para enfundirse en el apretado traje de baño de la Mujer Maravilla, algo a lo que muchas de sus colegas le han dado la vuelta con anterioridad.
Hendricks afirmó, de acuerdo al periódico La Tercera de Chile que "He esperado toda mi vida para usar ese traje", comentó la actriz en una entrevista durante el programa de Rachel Ray, que fue recogida por el sitio web de CNN. "Me encantaría hacerlo", añade, "sería tan divertido".
Bueno, al margen de lo que ella piense (creo que nadie pondría mucha objeción) la gran favorita de los fanáticos para llevar el personaje al cine ni siquiera es una actriz.
De acuerdo a la página Total SCi Fi Zone, en una encuesta realizada entre sus fanáticos la ganadora resultó Katy Perry, ni más ni menos, con el 20%, ganándole a Megan Fox (19) y Monica Bellucci (18).
Lo curioso en este caso no es tanto que haya ganado Perry, sino que Megan Fox, quien ya rechazó el papel, siga en el corazoncito de los fanáticos para interpretarlo. Tierno, sin duda.

Podcast para cerrar el año

2010-12-29T20:53:00.003-06:00

Asumiendo, sin albur, que no hayas visitado últimamente Langaria, blog enemigo de TierraGamers y Pakomix, entonces seguro te quedaste sin tu ración de Comics Army.
La mejor forma de combatir el tedio en estas vacaciones no es esperando la llegada de los Reyes Magos ni estresandote porque el kilo de huva sin semilla ya volvió a subir. Simplemente ponte los audífonos (si estas en un ciber será un honor que le subas a las bocinas) y únete a la gozadera de Cómics Army, en su programas de fin de año. Dale Click a cada nombre de Comics Army que te transportará a tierras Langaras.

Comics Army 2-8: La transmutación y trasvestización de Brian Michael Bendis_Bishop: Lo que sospechamos desde el principio. Con este arrancamos diciembre y mandamos muchos saludos, ¡a lo mejor hasta tu sales!

Comics Army 2-9: La Biblia de Comics Army. Programón de cincuenta y tantos minutos, ideal para ponerlo de fondo en la cena de año nuevo. Hablamos sobre las series más nerds del Universo, ¡de muchas!

Comics Army 2-10: Fucking End of 2010: Temas de actualidad. Yo trato de hacer interesante Maus y Bishop habla de un cómic donde sus protagonistas se pintan el rostro y usan pelucas. Y todos son hombres.

Spider Mal en Broadway

2010-12-29T20:33:00.003-06:00

Ni una limpia en Catemaco o una visita al mercado Jamaica en el DF serían capaces de limpiar de la mala suerte a Spider Man el musical, obra de Broadway que reta a nuestro sentido común (y de la realidad) con una serie de accidentes y asontecimientos inverosímiles, pero bastante reales parece ser.
La nueva es que una de las actrices principales, Natalie Mendoza, quien interpreta a Arachne (villana) en la obra, acaba de renunciar, dejando colgado de un hilo muy delgado la megaproducción de más de 50 millones de euros.
La salida de Mendoza, manejada como un rumor muy fuerte a través del diario The New York Times, sería un golpe fatal al musical que ya ha tenido que sortear todo tipo de problemas, muchos de ellos sacados del guión de alguna película de terror.
Entre lo mucho que ha ocurrido y de lo que hace un recuento el diario El País:

Primero se retrasó su estreno oficial una y otra vez porque, entre otras cosas, Bono quería introducir cambios en la música; luego se han producido cuatro accidentes desde septiembre, durante los ensayos y las representaciones previas, el último de los cuáles, en la semana de Navidad, ha acabado con un actor hospitalizado. Ahora la prensa neoyorquina comienza a preguntarse si no son solo los actores los que están al borde del abismo, sino el propio espectáculo, cuyo futuro comienza a estar en tela de juicio.

Es difícil imaginar que jamás ocurrirá el estreno de esta obra, sobre todo luego de que se inviertieron millones de dólares en su montaje, pero también es cierto que entre más problemas ocurren e más probable que el marge de ganancia sea menor, y por lo tanto, más breve su camino por los escenarios. Lo cierto es que alguien les aventó la sal.

Los premios FKC II

2010-12-28T20:41:00.006-06:00

Este fin de año está lleno de recuentos y entradas repetidas de hace un año (como esta, que en realidad es un copypaste, ah, ¿no me crees? pronto lo notarás). Son inevitables como el hecho de que pasen la película del Grinch en la televisión. Por eso, yo también he decidido hacer mi propio y extraordinariamente egoísta recuento de cosas estúpidas o graciosas, que me gustan y que no me gustan.
Ponerles un nombre pomposo no se me da, así que ni Francomagno's, porque suena a restaurante, ni Nerd'o'rawards, ni nada de eso, simplemente lo único que se me ocurre es otorgarle el nombre con el que nacieron: Los Premios Fucking Craps II.
Pero como poner "Fucking" atrae a las niñeras de blogger y puede resultar extremadamente impresionable para los lectores menores de edad (no queremos que repitan las cosas feas que yo pongo) lo abreviaré como "Los premios FKC", el equivalente al Emmy, Grammy, Oscar y Gruperos, pero al revés.
Sin jurado, ni votaciones he aquí los ganadores de los premios que yo otorgo y cuyo galardón es invisible y mágico, por lo que tendrán que recogerlo con su mente:

► Post del año: No es uno, sino varios. Los post del año debo reconocer humildemente que le corresponden a las reseñas que hizo Operación Mandril con Batman & Robin y The Return of Bruce Wayne. Creo que todas las hizo el blogger Luis, quien hizo que mis reseñas se vieran como sinopsis de folleto de Cinépolis, así de mal.
A diferencia de mis tristes intentos, en Operación Mandril fueron capaces de derrumbar mi idea de que el Batman de Morrison era solo para Batilovers, fanáticos de lo metatextual o usuarios del Foro de ComiCacastle.
A lo largo de más de un año consiguieron darle fondo y forma a una serie cuya historia ni la madre de Grant Morrison habría entendido. Felicidades, aquí va escrito el sonido de un aplauso para ellos: Clap.

► Coraje del año: Para no variar, Giobany Arévalo se comportó como una nenaza y eliminó de raíz los comentarios del "supuestamente" blog oficial de Marvel México, un curioso caso donde el usuario no puede interactuar con el puqueque que se dice autor de ninguna manera.
Aunque presa del spam y comentarios basura ampliamente promovidos por el propio autor y luego por quienes visitaron ese blog, no hay excusa para eliminar la participación de sus potenciales consumidores.
Si tanto le molesta a Gio lo que lee en "su" blog, bastaba con moderar los comentarios para que solo aparecieran los que a su juicio lo lambisconeaban agusto.
Diría que es una sorpresa que un espacio que se presume como parte de Marvel se preste a la censura más absurda, siendo que hasta al panzón de Quesada lo trolean cuando va a Newsarama o CBR, pero no olvido que ese blog es de Marvel y... Televisa. ¿Qué más nos podíamos esperar?

► La controversia del año: Sin duda se gastaron palabras, babas y tecladazos en tratar de dirimir el asunto, pero jamás logramos ponernos de acuerdo, y sigue siendo un tema abierto: ¿Porqué en el Distrito Federal las quesadillas no tienen queso?
Si, fueron horas y semanas y meses (y sigue) de reflexiones y piensos en la caja de chat donde ambos bandos (los pro queso y los anti queso) trataron de hacer ver al otro lado lo ilógico que resulta que una quesadilla, cuya raíz etimológica proviene de "queso" no tenga q-e-s-o. Ah, me faltó la U.
En fin, sigue siendo tema de debate. Los que no somos del DF entendemos sin problemas que una tortilla sin queso pero otro ingrediente es taco. Punto.

► Mejor serie del año: Tengo que reconocer que El Invencible Iron Man es hoy por hoy lo mejor que se publica en México. Si es lento, pero en todos los números pasa algo interesante y en su conjunto termina por ser una muy, muy buena historia.
Además, la saga de El más buscado del mundo nos ha tomado un maldito año, así que al menos tengo que decir que si no es la mejor, es de las más prolongadas, sin albur. Se que mis haters esperaban que dijera que la mejor serie era la del Capitán América porque "mamo" a Brubaker, pero les falló. Esa fue del año pasado ♥.

► La heroína del cine del año: Ni ha hecho cine, ni es heroína propiamente, pero Maite Perroni se convirtió en 2010 en el post más visto del blog. De hecho en los últimos ocho meses, de acuerdo a Blogger, 7 de los 10 temas más vistos en este blog son referentes o contienen mujeres en paños menores.
Muchachos, esto solo indica que este blog, en 2011 se volverá extremadamente erótico para mantenerlos por aquí, no quiero que se me vayan a buscar a otro lado su heroína.

Maus

2010-12-27T19:12:00.003-06:00

A veces la realidad es tan bizarra, fabulosa y dolorosa, que llevarla a un cómic es simplemente imposible. Esa idea le debe haber dado vueltas por años a Art Spiegelman, quien finalmente se decidió a llevar a cabo la titánica tarea de escribir el relato de su padre, Vladek Spiegelman, en un cómic simplemente llamado Maus.
La historia de Vladek es en pocas palabras la de un judio polaco que se ve arrastrado a la brutal atrocidad de la Segunda Guerra Mundial y como su vida y la de todos los que le rodeaban se resquebrajó en pedazos. Y es que Vladek no sobrevivió a los rigores del conflicto bélico en una ciudad asediada por el ejercito nazi, sino a los mismísimos campos de concentración de Polonia, entre ellos el tristemente célebre de Auswichtz.
Sin dejar de exponer los horrores de la guerra, Art Spiegelman no se contenta con presentarnos a un sobreviviente ni lo sube al altar. Para él Vladek es un ejemplo increíble de lo que el institnto de supervivencia puede hacer por un hombre en el momento de mayor necesidad, pero eso no lo hace perfecto. El padre del autor de Maus es retratado con todos sus defectos como un tacaño, trampoco, codo y racista, o como él lo define: "El estereotipo usual de un judio".
Quizá ese es el mayor encanto de Maus, no estamos ante el relato melancolico de la II Guerra Mundial, que lo es en parte. Es el análisis de la relación complicada entre dos generaciones, un padre y un hijo cuyas vidas se eclipsan y encuentran en un cómic el único lazo real que compartieron. La forma en que su interacción queda retratada en la obra es fantástica, por momentos graciosa pero a veces muy dura.
Una de las grandes curiosidades de Maus es que el cómic presenta a todos los personajes en forma de animales, y sin embargo, esto no "aboba" la trama ni parece que se haya hecho con la intención de aligerarla. Para Spiegelman los judios son ratones, los alemanes gatos, los estadounidenses perror, los polacos cerdos y los franceses ranas. La elección de los animales se supone que está cargada de muchos simbolismos que no he tenido la oportunidad de investigar pero creo que le otorgan a la historia un elemento sumamente auténtico.
Quizá lo más triste de Maus no está en el cómic, sino en "como" conseguirlo. Está de más decir que en México no se editó y las probabilidades de que se edite son las mismas que hay de que el tema principal de Thor lo cante Gloria Trevi: 0%.
Lo conseguí en inglés en ComiCacastle (aunque sé que existe una versión en castellano, pero no la vi) y consta de dos tomos nada más. Si eres reticente a comprar el llamado cómic de culto por temor a que sea demasiado complicado o aburrido, puede que Maus no sea tu primera opción, especialmente en inglés y sobre todo si jamás te ha interesado algo referente la historia Universal.
Si por el otro lado ya eres un comiquero consumado y andas buscando alguna opción buena que leer, Maus es ÉL cómic que debes leer. Me arrepiento de conseguido haberlo hecho antes y creanme, es imprescindible.

The Avengers, en busca de villanos

2010-12-27T11:14:00.004-06:00

En tiempos navideños todo puede ser noticia. El mejor ejemplo lo ofrece The Albuquerque Journal, un periódico de Nuevo México donde se consigna que el plot que manejará la película de The Avengers será la delicia de Brian Michael Bendis.
De acuerdo a dicho pasquín, la cinta nos contará la gran batalla del Capitán América, Iron Man y Thor, además de un grupo de héroes, contra dos razas de extraterrestres que tratan de invadir la tierra para hacer cosas malas. El nombre de estos malvados seres del espacio: Skrulls y Kree.
No hay muchas razones para creer lo que The Journal Albuquerque publica, o pensar que no se tratan sino de meras afiguraciones. Sin embargo tienen a su favor que la película se filmará a partir de abril de Nuevo México (con locaciones en Nueva York y Michigan), por lo que si es probable que ya haya gente de producción por allí, aunque de eso a que estén soltando la sinopsis, no creo.
La fuente de esta nota, no vayan a creer que me lo estoy inventando todo y se pongan histéricos, es Ain't Cool News, y ellos se tomaron la molestia hasta de escanear el periódico Albuquerque Journal.

¿Serían los Kree y los Skrull las mejores opciones para una cinta Vengadora?
Vía.

Heroína del Cine 44: Olivia Wilde

2010-12-24T16:18:00.007-06:00

Si, para celebrar que es diciembre y se está acabando el año, aquí les dejo a Olivia Wilde, la fabulosa Heroína del Cine 44.
Aunque en su carrera ha tocado por igual géneros como el cine y la televisión (como olvidar su papel de taburete en El señor y la señora Smith) Wilde terminó por figurar en la serie House, donde ha pasado varias temporadas siendo alegremente humillada por el protagonista de la serie. Eso no ha impedido desplegar sus habilidades histriónicas, que para efectos de este post, son las que menos nos interesan.
Aun antes de House, Wilde tuvo oportunidad de aparecer en otra serie que en su momento también gozó del favorcito del público: The O.C.
Aunque fueron pocos los episodios donde pudo tomar parte en este culebrón juvenil (y si), fue evidente que Olivia estaba destinada a mucho más que recibir carrilla por tener el mismo nombre que la novia de Popeye. Y vaya que con el tiempo nos demostraría que tenía muchos argumentos para figurar encima de otras jovenes prometedoras como Maite Perroni, Anahí y Dulce María.

Aunque suena extraordinariamente absurdo, Olivia está casada con un tipo que se ostenta como "príncipe", y no es de las galletas, sino príncipe de verdad, al menos de un poequeño territorio en Italia. Su nombre es Tao Ruspoli y ya tiene casi 7 años que esperamos que este matrimonio se acabe, pero nomás no se ve para cuando. Debido a su maridaje Wilde vive entre Los Ángeles, Nueva York y Venecia.

Entre algunas curiosidades que sirven para darle más aire a este post y así poner más fotos (un pretexto bastante barato, diría yo) es que Wilde estuvo a punto de salir en una película de James Bond, pero de último momento el personaje se lo ganó Eva Green. Vaya, la vida puede ser cruel a veces....
Ahora, para que pueda seguir poniendo fotos, necesito más texto, así que aquí les va una bonita entrevista que me encontré con Wilde, pero conste que es rellenazo y no de pavo:

Tron: El legado es la gran apuesta de fin de año que hace la casa Disney para demostrar que sigue siendo capaz de arriesgarse y a la vez hacer cine comercialmente exitoso. Y para esta aventura se rodeó de actores audaces, un selecto grupo donde brilla el nombre de la actriz Olivia Wilde, quien ha cosechado en años recientes éxitos tanto en el cine como en televisión.
Por estos días la actriz participa en la popular serie de televisión House, misma que ha sido nominada de forma reiterada a los premios Emmy.
Además, Wilde da vida a la protagonista de la película de acción y fantasía de DreamWorks Cowboys and Aliens, cuyo estreno está proyectado de cara a 2011.
Entre sus créditos en televisión se incluyen la serie dramática The Black Donnellys, de Paul Haggis. En 2007 protagonizó en teatro, la producción de Broadway Beauty on the Vine del Epic Theatre Ensemble.

En Tron: El legado, Olivia encarna a Quorra, una aventura de alta tecnología que se estrena esta semana en las salas de cine y por la que la actriz ha recibido buenas críticas.

— A primera vista parece que “Tron: El legado” es una cinta donde priva la acción sobre el argumento, ¿es así?
— En realidad narra una historia familiar: Es la historia de un hijo que está atormentado por la desaparición de su padre y que, en la búsqueda de alguna explicación, se convierte en adulto. Muchas de las grandes historias se adentran en estos temas y esta película no es diferente, sólo que ocurre en un universo alternativo.
Pero lo que hace que la historia funcione, además de los increíbles efectos, es que retrata esencialmente una sólida historia familiar, y eso es lo que hará que la gente se sienta identificada con ella. De hecho, una de mis escenas favoritas tiene lugar en una incómoda cena familiar. Todos hemos atravesado alguna situación similar en la que sólo se oye el ruido de los cubiertos que golpean contra el plato o el tintinear de vasos.

— ¿Cómo fue trabajar en una película donde se recrea más que otro mundo otra realidad, donde muchas de las leyes físicas simplemente no existen?
— Es muy curioso todo ese estilo inorgánico que se maneja en la película. Es el mundo real traducido a un universo digital, con fuertes contrastes, negros puros, colores brillantes y luces; es futurista. Y muy hermosa, nítida y definida. Realmente disfruté de encarnar ese estilo. Para mí fue maravilloso porque sufrí una total transformación.

— Hablando de eso, “Quorra” es un personaje que físicamente está muy alejado de lo que eres, además del aspecto mental, ¿te costó trabajo entrar en ese mundo?
— Creo honestamente que, aunque todos los habitantes del planeta fueran a ver esta película, aún podría caminar por Times Square en Nueva York y nadie sabría que soy yo. Eso fue algo que realmente disfruté, esa transformación que realizaban en mí cada mañana. De hecho, en mis días libres acudía al foro para observar a otros actores luchar o interpretar sus magníficas escenas, y en más de una ocasión me detuvieron y me preguntaron: “Perdón, ¿pero dónde está su credencial? Usted no puede estar aquí. ¡Seguridad!” Varias veces sucedió que había gente que no tenía idea de quién era. Y esa es la más clara señal de que hicimos muy bien nuestro trabajo.

— ¿Qué persigue “Quorra” en la historia?
— No deseo revelar nada, pero siempre es divertido interpretar a un personaje que guarda un gran secreto. Es realmente interesante dar vida a alguien que posee un importante secreto que debe proteger para salvar su propia vida y, quizás, la vida de las personas que la rodean. Quorra es un personaje muy misterioso. Es muy fuerte. Es una guerrera, pero a su vez posee una energía infantil, porque es un ser nuevo. Es muy curiosa y anhela poder comprender aún más ese mundo. Conocer a Sam Flynn (el protagonista de la película) parece la respuesta a todas sus plegarias. Quorra es un personaje increíble, divertido, extravagante y extraño. Fue realmente divertido darle vida.

Feliz Navidad

2010-12-23T21:39:00.004-06:00

Salvo que tu patrón sea musulmán, maronita o trabajes en una cadena de tiendas de autoservicios negrera (o tengas un trabajo de semi esclavitud) seguro por estos días estás descansando aguuuusto, tirándola en la casa o en un hotel y deseando que estos momentos de inactividad se alarguen al máximo.

Si es así, que lo espero, deseo que descances, y que esta temporada de conmemoraciones de fin de año te sea propicia. Si de paso estás celebrando la llegada de la Navidad y el nacimiento de Santa Clós, pues que mejor, mil veces diría yo.
Pasala bacán esta temporada, si pisteas mucho no uses ropa apretada y recuerda: Él te ama.

¡Feliz Navidad!

Tron

2010-12-22T22:02:00.005-06:00

En una época dominada por la tecnología, era cuestión de tiempo para que el concepto de Tron volviera a aparecer en la gran pantalla. La pregunta era obvia, ¿quién apostaría por volver a financiar una película cuya primera parte, aparecida en la década de los años ochenta, había sido catalogada como “demasiado compleja” y “aburrida”.
Sólo Disney tenía la capacidad financiera y el interés por revivir el concepto de batallas computarizadas en una atmósfera de neon. Al final la casa del ratón Quesada aceptó la apuesta, aunque antes modificó un poco de la historia, incluyó nuevos elementos y apretó las tuercas necesarias para que la trama combinara efectos visuales de última generación con aventuras que engancharan al público.
Después de varias proyecciones al público y afinar una y otra vez la historia (se necesitó reeditar partes enteras de la película porque provocaba más bostezos que los comerciales de torso toner en la madrugada) Tron: El legado llega al cine, para enfrentar nuevamente a la crítica y al público, y con la firme intención de ser un éxito en taquilla y entre los especialistas. La apuesta es doble y en Estados Unidos ha sido un éxito, la pregunta es si lo repetirá en el resto del mundo.

Bondades digitales

Protagonizada por Jeff Bridges, Garrett Hedlund, Olivia Wilde, Bruce Boxleitner, James Frain, Beau Garrett y Michael Sheen, Tron: El legado corre bajo la dirección de Joseph Kosinski.
La película retoma elementos de la primera parte, presentada en cine en la década de 1980. En el centro de la nueva aventura se encuentra la historia de un padre y un hijo, que resuena tanto en internet como en el mundo real: Sam Flynn (Garrett Hedlund), es un joven con actitud rebelde de 27 años que es atormentado por la misteriosa desaparición de su padre, Kevin Flynn (Jeff Bridges), quien fuera una vez conocido como el máximo visionario de tecnología del mundo.
La trama toma tintes de ficción tecnológica cuando Sam va tras las pistas de una extraña señal procedente de la llamada Flynn’s Arcade (una señal que sólo pudo ser enviada por su padre) y acaba siendo absorbido por el mundo digital en el que ha estado atrapado su padre durante los últimos 20 años, con quien sostendrá un emotivo reencuentro.
Allí conoce a varios personajes fusionados con la tecnología y cuyas habilidades retan la lógica convencional. Con la ayuda de Quorra (Olivia Wilde, que encarna a una guerrera en un traje apretadísimo), padre e hijo se embarcan en un viaje de vida o muerte a través de un universo cibernético visualmente asombroso: un mundo creado por el mismo Kevin, que se ha vuelto mucho más sofisticado en sólo dos décadas, con vehículos, armas y paisajes nunca antes imaginados y un despiadado villano que está dispuesto a todo para impedir que logren escapar.
Las fotos que acompañan a este post corresponden al tributo que le rinde Playboy a Tron. ¿A poco es son unos tributazos?

¡Tengo Miedo!

2010-12-21T21:28:00.004-06:00

¿Qué?, ¿A poco le creyeron a Joe Quesada eso de que ya iban a dejar descansar los mega eventos? "Ja-ja", debió pensar el gordito desde su sillón en Nueva York.
Marvel ya se encuentra preparando la próxima macrosaga con la que en 2011 tienen pensado sacudir todo el Universo Marvel hasta sus bases y si, después de esto... nada.... volverá a ser igual..... JAMÁS.
El evento se llamará Fear itself y será escrito por Matt Fraction con los trazos de Stuar Immonen. Serán siete los números que compongan esta macrosaga (ya tenemos para todo el año) y comenzará a partir de abril.
La historia, según Quesada, tratará sobre los héroes de Marvel enfrentandose al dios del miedo en una batalla que promete borrar esa delgada y jamás aclarada línea que divide a los héroes de los villanos.

Traiciones, cambios de bando (sin albur) y mucha acción. Los Vengadores, Los X Men y lo que quede de los Cuatro Fantásticos se las verán ante las pruebas más duras de su vida.
También estará presente Deadpool y no descarten que el escudo del Capitán América cambie de manos a lo largo de la saga.
Habrá un One shot en marzo que servirá para arrancar todo de forma oficial, aunque según los arquis de Marvel, las pistas de esta nueva saga tienen meses sembrandose en varios títulos. Eso sí, lo primero a lo que hay que tenerle miedo es al precio del número uno de Fear itself: 3.99 dólares por 45 páginas....
Mucho habrá que comentar de esta saga que llegará a México... en 2012. Mientras tanto....

Punisher: La Lista

2010-12-21T21:10:00.003-06:00

Punisher se encuentra mal herido por los últimos acontecimientos en sus aventuras (que no hemos visto) así que Norman Osborn decide que es el mejor momento para matar Castle. Para eso no duda en emplear el bombardeo y el ataque brutal, así sea sobre territorio neoyorquino.
Sin embargo y como era de esperararse Castle de deshace sin problemas de los escuadrones de la muerte de Iron Patriot.
Está claro que Punisher puede matar a un pequeño ejercito por si solo, así que Osborn se deja de jueguitos y decide enviar a "su" Wolverine a hacer el trabajo: Daken.
CRÍTICA: Los puristas van a tener muchos motivos para odiar este cómic, cuya historia es una especie de fusión entre el gore y un What If?, salvo porque Marvel decidió incluirlo en la continuidad oficial.
Yo he leído poco de Punisher, pero debo decir que es un personaje que me gusta. De hecho la etapa que se publicó aquí en México bajo el sello de Televisa me parece de lejos, lo mejor que se ha publicado por parte de esta empresa en cualquier línea.
Pero el tono adulto de aquellos cómics está lejos, lejos de lo que leemos aquí. Sin mucha historia que contar, Rick Remender y JRJr nos ofrece una megabatalla entre Daken y Punisher que se aleja del usual tono ñoñezco que Marvel trata de imponer en todos sus cómics para adentrarse en el escabroso mundo de las viceras y las mutilaciones.
Me divertí leyendo e incluso los cuadros de Cuadrita Jr. me parecieron adecuados a la deforme historia que se narra. No se si es lo mejor para Punisher (diría de lejos que no) pero es una trama que sin duda merece ser leída porque simplemente carece de:
a) Sentido.
b) Espíritu navideño.
Para que no digas que nada me gusta.
CALIFICACIÓN: 10

El fallido Super Tim Burton

2010-12-19T11:47:00.002-06:00

Mucho se ha hablado sobre aquella película que Tim Burton estuvo a punto de hacer sobre Superman a finales de la década de los años noventa. Iba a llamarse Superman Lives y sería protagonizada por Nicolas Cage, cuyas películas siempre le hacen honor a su apellido.
Por muchas razones, entre ellas sin duda la buena suerte, la película no llegó a buen puerto y hubo que esperar hasta Superman Returns, que tampoco fue una obra maestra que digamos.
La pregunta siempre ha sido, ¿qué tan lejos llegó la idea de Burton sobre la película de Supes? ¿Fue solo una propuesta que se quedó en el escritorio de algún ejecutivo bastante visionario como para no dejarla pasar o.... llegó a producirse más de lo que jamás imaginamos?

En un 2x3

2010-12-18T22:04:00.004-06:00

Se va y se corre por última vez en el año con el post que a todos entretiene, ejejejejejeje:

- Los Pitufos estrenaron el poster de su película en 3D. Si te intriga saber la trama, aquí va: Gargamel lanza un hechizo que envía a toda la población de estos suspiritos azules directo del bosque a la selva de concreto: Nueva York.
Ahora los pequeños seres que en algún momento se consideraron satánicos deben escapar del malvado hechicero, antes de ser cazados y transformados en jugo de pitufresas.
En la ola de conceptos retros que vuelven a la pantalla, Los Pitufos son sin lugar a duda una gran sorpresa pero también una enorme incognita. ¿Funcionarán estos personajes tras tanto tiempo en la banca? Mi apuesta es: Entre los nostálgicos, un hit.
Vía.

- ¿Alguien quiere ooootra película de Terminator? Podría parecer una pregunta algo capciosa, pero la respuesta es sí, hay al menos una interesada: La productora Gale Anne Hurd.
Y ella no es cualquier productora, pues a estado constantemente tras varios éxitos en la Meca del Cine, y para mejor referencia, ahora está poniendo el dinero para Walking Dead.
El problema mayúsculo es que la última película del exterminador metálico, Terminator Salvation, provocó la quiebra de la casa productora que los apoyò, sin olvidar la larga disputa y peleas en el set que causó Christian Bale con todo ser vivo que se le acercaba. Estos antecedentes no desaniman a la productora, que comienza por lo pronto, a levantar la inquietud entre los curiosos.
Vía.

- Transformers parece ser otra película que está causando muchas dudas en lo que será su tercera parte. Sin Megan Fox y con un elenco cuya solidez histriónica es comparable a la de una gelatina, solo nos queda preguntarnos que tantas maravillas visuales nos pueden presentar en esta nueva cinta. Por lo pronto, el primer trailer despeja algunas dudas.... pero no todas.

Transformers: Dark Of The Moon Teaser Trl from Kellvin Chavez on Vimeo.

- Parece carrilla o chiste, pero no lo es. El musical de Spider Man en Broadway (no lo vas a creer) ¡volvió a aplazar su estreno!Todo indica que los productores de la puesta en escena tendrán que ir a Catemaco por una limpia, pues el estreno previsto para enero 11 se mueve hasta febrero 7.
La complejidad de los números musicales y los errores que ocurren en el montaje (aun en las funciones de prueba) fueron motivo suficiente para este nuevo atraso. Vaya....
Vía.

El Bicentenario de Spawn

2010-12-15T19:49:00.002-06:00

La verdad no pensé que llegaría a ver un número 200 de Spawn. Considerado como un engendro entre el típico cómic de la industria americana y mucho espíritu indie noventero, la historia del guerrero del infierno que busca(ba) redención en la tierra cumplirá sus primeros 200 números en enero, y según Todd McFarlane, aun nos queda mucho por explorar del personaje.
Para tan magno festejo, McFarlane se rodeó de varios amigos suyos que tomarán parte en el número especial con 53 páginas de historia. Greg Capullo, Jim Lee, Marc Silvestri, Rob Liefeld y David Finch (de quien es el cover que aparece en este post) forman parte del elenco de esta fiestecilla.
Mención aparte merece Robert Kirkman, quienn debutará en este número como dibujante de una pequeña historia que como no, también guionizará.
En una entrevista que le hace CBR a McFarlane, el creador del personaje se muestra emocionado con el futuro de la franquicia y promete que en la medida de lo posible veremos más historias de Spawn a un nivel urbano, algo que agrade tanto a los viejos lectores como a los que se han ido sumando a la colección.
VÍA: CBR.

Chau Jon

2010-12-14T18:17:00.007-06:00

Se acabó la luna de miel entre Jon Favreau y Marvel. Desde la elección de Joss Whedon como director de Los Vengadores (luego de que el propio Jon se hubiera autopropuesto por el trabajo) las cosas habían dejado de ser tan tersas entre ambas partes.
La historia del rompimiento huele a un problema bastante usual que Marvel acarrera en cada gran proyecto, incluyendo los cómics: La falta de comunicación entre los creativos.
El punto focal donde la relación entre los Estudios y Favreau se rompe es Iron Man 3 y la forma en que esta película será armada. El propio Favreau habría comentado, de acuerdo a MTV.com, que El Hombre de Hierro 3 será una película donde se reflejen las historias de Capitán América, Thor, Hulk y Los Vengadores. "Yo no tengo idea de que vayan a hacer allí, así que no se que pasará en la tercera parte".
La traducción más terrenal a la duda de Jon es "no me están incluyendo en el quipo creativo y claramente no les interesa hacerlo, así que allí se ven".
Esta noticia no es precisamente la que Marvel habría esperado para cerrar el año, pero siendo realistas, sí es lo que querían luego de haber excluido a Favreau del control de todas las franquicias heroicas, incluyendo la propia Iron Man. Peor para ellos es que ahora sea menos sorpresa el argumento de IM3, que dependerá absolutamente de lo que se cuente en el resto de las películas de la Casa de las Ideas.
La salida de Favreau no significa que el director se quede sentado en su casa viendo Teen Mom. El realizador está por presentar en cine la película Cowdoys & Aliens, además de tener en la mesa de trabajo un proyecto al lado de Disney, que estaría basado en el Magic Kingdom. No hemos escuchado lo último de este caso, eso sí, aunque me recuerda otras salidas famosas de Marvel por conflictos creativos, como pasó con JMS.
Se me hizo fácil pregunta en Twitter y en este blog a algunas personas su opinión sobre este impactante hecho, y sus reacciones fueron :

El Capitán Pada: "Desafortunada (la salida de Jon Favreau) pues no sabemos entonces hacia dónde quisiera llevar la saga".

Caracol0724: "Con que Michael Bay no tenga nada k ver con Iron man3, the world will be ok".

Locogabriel: "¡Está mal! por otro lado espero que IronMan 3 sea mas serio y tenga un tono como las historias de Matt Fraction.

Gainax: "Que bueno que ya corrieron a Favreau... ese sujeto sabe hacer peliculas comicas con toques de accion... al diablo con el, traigan a un buen director U_U".

Zolocad: "Chales pues si es así, que mala noticia. Con que no pase como con X Men 3 que con el cambio de director la franquicia se fue a la mierda, fue muy notorio el cambio".

BrianMichaelBendis_Bishop: " Quiero llorar. Favreau. Amigo... a mí sí me pone mal! D':"

¿Tu que opinas, es de temer la salida de Favreau de la saga de Iron Man?

Vía: CBR.

Dark Avengers 11

2010-12-14T17:45:00.002-06:00

Norman Osborn se ha enfrentado a múltiples retos en su tiempo al frente de HAMMER, pero nada parecido a Molecule Man. El equipo entero de los Vengadores Oscuros, incluyendo a la nenaza de Sentry, ha sido destrozado por el Hombre Molécula, un viollano capaz de controlar los atomos a su alrededor, lo que lo transforma en un semidios en la práctica.
Osborn sabe que no cuenta con nada físico que sea capaz de derrotar a Molecule Man, así que decide usar la misma técnica que ha utilizado con Sentry: Jugar con su mente, llevarlo por un camino de interrogantes y finalmente ponerlo de su lado.
Sin embargo, a diferencia de Sentry, el Hombre Molécula no tiene un desorden hormonal que lo haga comportarse como vocalista de Pxndx en mmentos de tensión, así que toda la verborrea de Iron Patriot le entra por un oído y le sale por el otro, y es más, tortura a Norman con una serie de fantasías bastante fuertes (para Osborn) que rayan en la locura. Esto lo aplica también con el resto del equipo vengador, incluyendo como no a Sentry, a quiun hace explotar tipo Krilin contra Frezzer, luego de reconocer que el "héroe con mil héroes estallando en su interior" posee moléculas únicas, jamás vistas en esta realidad.
Con todo el grupo de Vengadores derrotados, le toca a Victoria Hand, la segunda al mando en Hammer, idear alguna forma de vencer a Molecule Man, y la encuentra: Se rinde de inmediato.
CRÍTICA: Delirante desde la portada hasta la última página, este cómic es una especie de viaje ácid pesado entre la mente de Bendis y los trazos de Mike Deodato Jr. y Greg Horn. La revelación de Molecule Man como el villano real (el resto son meras alucinaciones) le dieron un poco más de forma a la trama, pero hasta allí. Bendis y Deodato nos llevan por un intricado relato donde la mente le juega mal a todos los villanos presentes.
Este número es entretenido por su arte y por lo extraño, aunque debo decir que como en las películas chafas, el planteamiento ya ha sido bastante extenso por parte de Bendis que hace nuevamente gala de su estilo descomprimido (algo así como cuando cuentan un chiste largo largo largo de Pepito que sabes se puede acabar en 30 segundos) y todo inica que tendremos una vez más una conclusión precipitada. Ojalá me equivoque.

Un poco de imaginación color azul

2010-12-13T20:15:00.003-06:00

Estaba navegando en la página del Docteur 8 bits, que está en francés y no le entiendo casi a nada, y me topé con este breve video en YouTube donde se homenajea a Megaman de una forma un tanto particular:

Simplemente, fantástico lo que puede hacer una persona con mucho ocio..... pero, ¿qué pasaría si combinas el ocio de decenas de personas? Video algo viejo, pero no por eso menos impresionante.

Brutal, que lo flipo.....

Muchos wallpapers

2010-12-12T21:17:00.006-06:00

Pero no navideños. Hagan que su máquina se vez sensacional en esta temporada donde de seguro más de uno ya puso la jeta de Santa Clos como wallpaper.

Thor'sday 3

2010-12-12T12:39:00.002-06:00

Thor, Thor, Thor. Bueno, es la temporada de anuncios sobre el personaje, y ahora toca el turno del primer trailer del videojuego, que han definido bien en Vida extra como un God of War un poco menos violento, pero por la misma línea, donde veremos brutales batallas contra seres mitológicos.
El juego Thor: God of Thunder seguirá más o menos la trama de la película, al menos en cuando a que Thor es un arrogante dios nórdico que debe aprender dos o tres lecciones de humildad. ¿Y que mejor si las aprende por cortesía de unos enojados demonios con cuernos y machetes?

Thor 24

2010-12-11T21:27:00.002-06:00

Balder ha cometido en su breve reinado una cantidad enorme de errores, tanto que se asemeja más a gobernador de cualquier Estado del país que a un dios asgardiano sabio. La idea de mandar a Asgard a Latveria sonaba tan buena como pintarse un tiro al blando en Afganistán, y no contento con eso, el nuevo monarca nórdico ve como el Dr. Doom se apoderó de varios de sus pares para transformarlos en una especie de ciberasesinos. Para que los problemas "amarren", Doom ahora cuenta con el poder de la armadura del Destructor.
SINOPSIS: Originalmente Thor iba por el corazón de Kelda, que está en el castillo de Doom, sin embargo, el malvado dictador de Latveria lo sorprendió usando la armadura de Destructor, un arma creada por el mismísimo Odín capaz de hacer doblar al más poderoso asgardiano (claro, eso incluye a Thor).
La batalla para el dios del trueno es más que desfavorecedora, pues Doom posee un poder enorme, y todos los ataques, incluyendo los que hace con el mítico Mjolnir, son inútiles. Thor decide que en esta situación, es mejor que Balder sea quien vaya por el corazón de Kelda, mientras la diosa es preservada con "vida" gracias a la magia de un supuestamente arrepentido Loki.
Thor comienza a tomar ventaja de la situación cuando la energía dentro del Destructor disminuye, pues al no tener una fuente de poder asgardiana, dura poco. Thor logra derrotar a Doom, quien escapa teletrasnportandose como Gokú.
Tras la batall y con Kelda con su corazoncito de nuevo en su fantástico pecho, los asgardianos se plantean abandonar cuanto antes Latvería, pues está claro que allí son parias o hamsters para Doom. El propio Balder reconoce que pese a la ayuda, Thor tendrá que seguir exiliado.
De vuelta a casa, nos enteramos que todo este tiempo Loki estuvo ayudando a Doom, y ambos villanos sacaron algo de provecho: el dios de las mentiras se confirmó como un fiel a Balder (que no lo es) y Doom obtuvo muchas muestras genéticas de los asgardianos. Las cosas a futuro no pintan nada bien para nuestros héroes.
CALIFICACIÓN: 8

¿Convención de qué?

2010-12-11T20:57:00.003-06:00

Tras una rocambolesca tarde, terminé hoy en la última Con Comics del año que se celebró en Guadalajara. La verdad, no hubo mucha diferencia respecto a las anteriores ediciones, por no decir que me encontré el pan con lo mismo: Un evento que ha sido engullido en lo absoluto por la fiebre cosplay y frente a lo que el resto de los pasatiempos (obvio, incluído el cómic) han perdido todo su terreno.
Yo refrendo lo que pensaba antes. No me gusta el cosplay ni esas ondas lolimanganimes satánicas, pero si respeto la pasión con la que sus fanáticos viven ese gusto, porque la verdad, hay que ser muy... apasionado, para ponerse un traje con orejitas y colita o con garras de papel maché y poner cara de mono de Toriyama a cada rato.
Lo que si me parece triste es el abandono abierto que editorial Televisa (quienes siempre han despreciado estas convenciones, aunque se anuncien en su contraportada) y sobre todo VID (que es una especie de empresa zombie) han desplegado en estas ferias.
Eso le deja el terreno libre a la renovadísima raza de especuladores, quienes han disparado de forma brutal los precios de los cómics. ¿Tienes un número atrazado de X colección o un número 1? Pues eso se convierte en una minita de oro que poco a poco comienza a elevar su valor, y es más, nada más al mes lo incrementa. No se si hay quien pague precios de 150 pesos por un número 1 de Civil War primera edición México, pero si sé que si está tazado así, es porque en algún momento alguien lo compró.
El mercado negro del back issue en nuestro país lo han promovido entre las tiendas que como Comicastle inflan artifialmente muchos precios (ahora que no salgan con sus gastos de importación, por favor) y sobre todo Televisa, que con tirajes deficientes y pésimamente distribuidos han convertido ciertos cómics en auténticas reliquias, sobre todo en ciudades pequeñas y aldeas como Colima a donde los números llegan (si es que llegan) muy retrasados.
Creo sin embargo que la Con Comics es un intento noble en el fondo de mantener vivo el espíritu de convenciones en México, aunque también pienso que los cosplayeros bien podrían organizar sus propias ferias SIN cómics y segir teniendo la misma asistencia. Impresionante la verdad, la cantidad de gente que asiste disfrazada, creo que esta es la primera vez en que hemos sido menos los que ibamos de "civiles normales" y no enjaretados de algún personaje de Death Note o Pokesabraquecosa.
Para los que amamos la historieta solo nos queda esperar y esperar a tiempos mejores.... lo bueno es que los que juegan rol también se están extinguiendo, lero lero.

Thor'sday 2

2010-12-10T19:33:00.001-06:00

Ahora sí, que venga el sabio juicio

Thor'sday

2010-12-09T20:36:00.002-06:00

Hoy por la noche Marvel anunció en Twitter que este viernes habrá un nuevo trailer de la película de Thor. Esas son buenas noticias, y lo mejor es que desde hace unas horas liberaron un nuevo poster de la película.
Espero nos sorprendan los de la Casa de las Ideas, pues casi todas las cartas referentes la película de Thor han sido ya mostradas.

Este post se actualizará entonces cuando haya más novedades en el tema....

La nueva chance de Venom

2010-12-09T17:02:00.002-06:00

Surgido de la ola de los noventa bajo el concepto de los simbiotes y víctima de la sobre explotación de Marvel (un "tratamiento" de popularidad a la que no todos los personajes sobreviven), Venom tendrá el próximo año un nuevo título en solitario donde de nueva cuenta luchará contra el enemigo que se ha convertido en su dolor de cabeza durante años y años: La cancelación.
La nueva serie, que arranca en marzo de 2011, llegará con guiones de Rick Remender y Tony Moore en los trazos. Ambos son bien conocidos en la Casa de las Ideas por el bizarro trabaoj que hicieron en Punisher, personaje al que llevaron por esa misteriosa ordalia conocida como Franken Castle.
De acuerdo a comentarios del propio Remender en Marvel.com, la serie nos mostrará a este nuevo Venom (sí, otro nuevo Venom) trabajando para el gobierno como agente secreto y utilizando el traje solamente durante breves momentos al día.
Para México el Venom actual es Marc Gargan, quien anteriormente vistió la colita del Scorpion. Sin embargo, los escritores de este título han confirmadoo que el nuevo huesped del simbiote será otro.
El nuevo Venom comenzará sus andanzas en Amazing Spider Man 654.1 y las apuestas señalan a que sería Vin Gonzalez el nuevo portador del traje con mandibulas. Más información en Marvel.com. El dibujo que acompaña el post es obra de Tony Moore.

Iron Man 10

2010-12-08T11:13:00.004-06:00

En los confines del mundo, Tony Stark sigue adelante con su misión definitiva: Destruir su tecnología y con ello impedir que Norman Osborn se apodere de ella. Pero la misión ha sido tortuosa, y como si fuera episodio de los Caballeros del Zodiaco, debe enfrentar uno a uno a poderosos caballeros en armaduras que me impiden llegar a no sabemos donde.
Ahora Tony se encuentra en territorio ruso, y es allí donde comete un error fatal: Expone su posición. El más buscado del mundo, parte 10.
Un pueblucho perdido de una República Sovietiva desintegrada y sin más nexo con su gran pasado que el lenguaje ve la llegada de un torpe Tony Stark, que lentamente comienza a olvidarlo todo. No solo pierde su grandios conocimiento tecnológico, sino que incluso su inteligencia está gravemente comprometida.
Allí, Tony en un acto profundamente infantil, envía un correo electrónico a Maria Hill (a su correo de SHIELD), lo que va a permitir que la ubique la inteligencia de HAMMER.
En otro lugar, Madame Masque ha derrotado a Pepper Potts y se queda con su armadura. No fue la misión que le asignaron, sin embargo, Norman piensa que apoderarse de ese traje puede ser en cierta forma útil, además de que no está de sobra matar a una de las colaboradoras de Stark.
El error de Tony y la propia torpeza mental de Maria Hill hace que ella al lado de la Viuda Negra sean atrapadas por un pequeño batallón de HAMMER.
Pero el objetivo primario sigue siendo Tony , quien huye de Rusia y es en el vuelo que vemos que tan consumido está mentalmente. Con una armadura vieja y con sus capacidades totalmente mermadas, el que hasta hace unos meses fuera el hombre más poderoso del mundo es ahora un cascarón sobre el que HAMMER está a punto de caer.
CRÍTICA: El más buscado del mundo llega a su parte 10 con una emocionante aventura, buenos dialogos y una historia que lentamente se va centrando en lo absoluto en Tony Stark, cuyo deterioro mental ahora es muy evidente. Aunque sigo sintiendo que es una perdida de tiempo contar algo sobre Maria Hill, quien creer que el guionista tiene pensado unir todos los cabos al final.
El dibujo de Larroca bien, cumple sin problemas
CALIFICACIÓN: 9

¡¡¡¡¡Lo quiero!!!!!

2010-12-07T19:22:00.002-06:00

Estaba navegando por internet, cuando de pronto....

Lara Croft vuelve, y no en forma de ficha

2010-12-06T22:27:00.003-06:00

Y esta es la historia pongan atención, de como Lara Croft se tranformó.
Es todo, tampoco iba a cantar siempre. Pero los que si están dispuestos a darle un tratamiento especial a Lara son los señores de Eidos, compañía desarrolladora de videojuegos quienes han decidido revivir su franquicia más exitosa rebooteando todo. En otras palabras, presionando el botón de reset, luego de 15 años de desarrollar, no siempre con ideas muy brillantes que digamos, la saga.
La vuelta de Lara hará que muchas cosas se conserven, entre ellas el espíritu aventurero y el caracter retador de la protagonista, pero muchas otras erán desechadas, comenzando por la cada vez más enredada historia, donde los guionistas del juego terminaron por, literalmente, matar a la gallina de los destos de oro.
Como se dio a conocer en la página de Kotaku, una de las cosas a las que le diremos adiós son a las modelos que se encargaron de prtomover en juego previo a cada lanzamiento, lo que en otras palabras significa que no veremos más a Alison Carroll dando piruetas en apretados conjuntos color caki. Sigh...
El juego se lanzará en PC, X Box 360 y Ps3. Ya saben que a Eidos eso del Wii no les emociona, asì que no se digan sorprendidos. En el sitio de Tom Raider ya podemos ver la nueva imagen que manejará la serie, con una Lara más joven y de aspecto mugriento (al arranque de la historia sobrevive a un tormentón) y sostendiendo lo que parecer ser un arco.
Como un homenaje a Alison y su sensual interpretación, sirva este post.

Los arquitectos

2010-12-06T15:47:00.003-06:00

Quiero comenzar este post pidiendo que les des click al video de abajo, y entonces sí, ya con el fondo apropiado, leas esta noticia.

Damas y caballeros, Marvel Comics se enorgullece en presentarrrrrr a los Arquitectos, los encargados de ir a la vanguardia con emocionantes historias, los creadores de historias emocionantísimas, los hombres que hacen que cada página que leas sea un pequeño shot de adrenalina.Pero, ¿quiénes son los Arquitectos de Marvel Comics? ¿De verdad no lo sabes? Pues son:
* Brian Michael Bendis, escritor de Los Vengadores, Los Nuevos Vengadores, La Muerte de Spider Man y el próximo revamp de Moon Knight, además de un nuevo proyecto super secreto.
* Matt Fraction, escritor de Thor, Invincible Iron Man y si, otro super evento secreto.
* Ed Brubaker, el guionista detrás de el Capitán America, Secret Avengers y una genial nueva serie que, adivinas, es un secreto y un no se anuncia.
* Jonathan Hickman, el escritor de Fantastic Four, S.H.I.E.L.D. y muchas cosas más que siguen ocultas detrás de un velo de misterio.
* Finalmente Jason Aaron, escritor de Wolverine, Astonishing Spider-Man & Wolverine y una nueva serie super genial sin fecha dde lanzamiento.
Sobre ellos descansará la creación y continuidad del Universo Marvel para 2011, sin duda, el mejor de los mejores años para ser fan de la casa de las ideas.

Ah, Marvel y su sentido del humor. Ahora ya tengo al menos el apodo definitivo para ellos, no son escritores son.... Arquitectos.

Comics Army 2-7

2010-12-05T21:24:00.003-06:00

Se nos acaba el año, pero Comics Army sigue más vivaracho que nunca.
En esta ocasión Bishop se pone a tirar verbo sobre Elephant Men, una historia extraña sobre un elefante con cruza de humano que bien podría haber nacido en el IMSS.
Además, criticas durísimas a los traileres de Iron Man y Tron. Bueno.... no.
Pícale aquí para escucharlo. 100% libre de bots.

Capitán América acapara las portadas

2010-12-05T10:53:00.004-06:00

En Marzo en Capitán América se apoderará de las portadas de Marvel Comics, toda vez que se celebre el 70 aniversario de la creación del personaje, símbolo del mundo de las historietas.
Para celebrarlo como se debe, Marvel ha preparado una serie de actividades conmemorativas. Una de las que ya se dio a conocer es que en marzo buena parte de sus comics principales tendrán una portada variante dibujada por sus artistas top y Joe Quesada como colado, donde aparecerá el centinela de la libertad.
Entre los caricaturistas que se presentan están Ed McGuinnes, Mike Deodato, Alan Davis, David Aja y Simone Bianchi. Para ir calentando motores la página CBR presenta un adelanto de las portadas que aparecerán, las cuales puedes ver aquí.

Ya sabemos quien NO estará en Batman 3

2010-12-05T10:33:00.003-06:00

Aaron Eckhart, el actor que dio vida a Harvey Dent o Dos Caras en el Caballero de la noche del fallecido (para Culturacomics) Christopher Nolan confirmó que no estará en la próxima película de Batman.Lo curioso aquí es que el propio Eckhart fue quien le preguntó a Nolan si lo iba a incluir aunque sea en un cameo en el proyecto. El dialógo entre ambos fue más o menos dice así:

Eckhart: Chris, toda la gente me está preguntando si estará Dos Caras en la próxima película de Batman.
Nolan: ¿Si?
Eckhart: Si.... ¿estará?
Nolan: No.
Eckhart: Oh... :(

La carita final triste y que el dialogo haya sido en español son libertades que me tomé para el post.
Aaron Eckhart afirma que fue un honor haber pertenecido a la segunda parte de Batman, una de las películas más exitosas y aclamadas por la crítica, y aseguró que Nolan tiene entre manos una historia fantástica, por lo que le deseo mucha suerte.
Vía: MTV.

¡No necesito una espada!

2010-11-29T23:16:00.001-06:00

Lista o no....

2010-11-29T22:59:00.004-06:00

Me la he pensado mucho para hacer un resúmen sobre el cómic semanal que está publicando Marvel Televisa: The List, o La lista, donde Norman Osborn decide usar por enesima vez el poder de Hammer para andar ajerando héroes.
Aunque esa es la premisa básica, cada número presenta a distintos héroes siendo perseguidos por Iron Patriot, sin embargo, ¿vale la pena leerlo?.
Obviando el hecho de que es subjetivo (lo que me puede gustar a mi te puede molestar a ti) creo que la respuesta más honesta es no, ni siquiera los números buenos son indispensables. Lo digo con el conocimiento de causa, pues compré el One Shot de Spider Man en inglés cuando salió por al arte de Kubert (brutal) y aunque fue un número que me gusató bastante porque es divertido (en especial por los extras que tiene en inglés) aunque la verdad no lleva a ningún lado. Vamos, es un one shot en toda regla, que no promete revelar nada trascendental y hasta eso lo cumple. Creo que la única excepción que yo destacaría de todos los números va a ser Punisher, y eso si te gustan las viceras.
Pero en español leí el de Daredevil que me pareció malísimo, con un Billy Tan en el dibujo que me sorprendió por malo y un guión con situaciones inconexas muy, muy abajo de lo que hemos visto en DD, y peor: spoileando la actual saga que se publica en México, que por cierto va atrazadísimo.
En resúmen, si eres completista o te sientes mejor contigo mismo por comprar todo, The List es para ti, sin duda. Pero si puedes ojear aunque sea el número antes de comprarlo, te lo recomiendo, no vaya a ser que te lleves una triste sorpresa.