¿Te importa la continuidad?

Estaba leyendo los comentarios sobre el cómics de Amazing Spider-Man en el inicio de Big Time y hay algo que dijo Lestrada sobre la continuidad que creo que a todos los que hemos leído cómics más de cinco años hemos empezado a preguntarnos, ¿importa la continuidad?
Por un lado tenemos a DC Comics, que en pro de no desaparecer del mercado y enfrentando demandas por parte de los herededos de los creadores de Superman, ha hecho marasmos para irse creando una nueva línea de tiempo.
En la última década hemos visto mínimo 5 macrosagas que han destruido/reconstruido el Universo Dc, siendo la última, Flashpoint, la que terminó por cumplir el anhelo de los editores: Cargarse con 10 mil años de continuidad.
Geoff Johns y Jim Lee han tratado de dejar claro que si, destrozaron décadas de historias, pero que por ahí hay elementos que siguen vigentes. ¿Cuáles?, no los más memorables, por supuesto, sino los que le sean de utilidad al escritor en turno.
Si un guionista considera oportuno recordar aquella historia de los cincuenta donde Batman usaba la capa metida en los calzones por accidente, lo hará. Por otro lado, muchos elementos que consideramos fundamentales (las primeras aventuras y primeros encuentros de tales y cuales personajes) no será necesario "recordarlos". Para los que se jactan ser "historiadores" del Universo DC, estos son años muy malos.
Del otro lado está Marvel, donde ocurre más o menos lo mismo, pero con una cota de cinismo mucho más alta. A la cabeza de la empresa está(ba) uno de los mayores enemigos de la continuidad que alguna vez ha posado sus patas en un cómic: Joe Quesada.
Quesada ha permitido, fomentado e incluso impuesto todo tipo de modificaciones a los cánones clásicos de Marvel, todo en pro de la cacareada "vamos a contar algo que jamás habrían imaginado en sus sueños más salvajes, y no se lo creerán, amiguitos". Claro que leyendo las sagas de la Casa de las ideas en los últimos años, esto ha resultado una tomada de pelo.
Bajo el manto de grasa de Quesada, "guionistas" como Bendis y Loeb no han tenido ninguna necesidad de inventarse una saga que resetee el Universo Marvel. Simplemente ignoran a conveniencia todo lo que quieren, tirando a la basura el trabajo de sus predecesores y en un acto más propio de alguien con el cerebro de un hamster, a veces se les olvida LO QUE ELLOS MISMOS escribieron (no me cansaré de poner como ejemplo el absurdo del destino de Echo en Secret Invation. Seguro ella sigue tirada abajo de un brontosaurio en Tierra Salvaje).
Y llegamos aquí, a la duda y la pregunta honesta, ¿te importa la continuidad, aplaudes a los guionistas que saben donde están parados o ya te resignaste a que el escritor en turno invente que Norman Osborn tuvo sexo con Gwen Stacy?
Picture Unrelated.

Segundo trailer de Avengers

Solo dejaré esto aquí:

Nuevas de The Avengers

Muere febrero, pero siguen apareciendo novedades de The Avengers, y los últimos días del mes prometen algunas novedades de la película insignia de la franquicia de Marvel. Por lo pronto, hoy, un nuevo poster de la película y en unas horas, se estrena otro trailer.

Amazing Spider-Man 61-63

El Hombre Araña debe lidiar con un nuevo Hobgoblin (que no es exactamente nuevo), además de un enorme cambio en vida profesional. Y es que parece que los días en que se la vivía buscando comida en botes de basura al fin han terminado.
CRÍTICA: Mucho se puede decir sobre quién ha sido el verdadero artífice de que Spider-Man haya dejado atrás los malos años/décadas de historias: Dan Slott. Y es que este guionista ha logrado sacudir al personaje, regresarlo a lo que esencialmente lo hacía grande y diferente (sobre todo su sentido del humor) y de paso contar historias nuevas sin andar haciendo malabares totémicos o pedofilos por todos lados.
Mientras Quesada se ha esforzado por ver al pasado e imponer su visión sobre Spider-Man cada vez que mete las pezuñas en esta cabecera, Slott ha tratado de mirar al frente y sin perder de vista la continuidad (sobre todo la que sobrevivió tras yasabenquesaga), ha ido armando un interesante universo de personajes donde tanto Peter Parker como su alter ego heróico tienen un peso determinado.
En este caso tenemos un profundo cambio en el status quo de Peter, con un nuevo trabajo que parece lo va a llevar al fin al lado opuesto a la tradicional miseria económica en la que ha vivido de forma perpetua. Pero la nueva ocupación de Parker da justamente pie a que se cuenten nuevas historias, dejando claro que Slott no buscó este cambio nada más porque se le hacía chistoso que de repente el protagonista tuviera dinero.
A todo esto, la saga nos sirve para ver a Humberto Ramos en la cabecera estrella de Marvel, y debe ser el mexicano con el mejor título de cómics en el mercado mainstream al menos. De su estilo ya he hablado antes, no soy porrista de lo que hace pero si debo decir que se ha ido refinando. Este Ramos que vemos ahora es infinitamente superior al que antes trabajó en Image y DC, y creo que se sigue superando. Tiene mucho de la escuela lolimanganime de Madureira, muy lejos de los canones clásicos del cómic gringo, aunque es coherente en su narrativa, no dibuja posturitas nada más porque si (aunque le encanta) y cuando se requiere puede dar escenas de acción muy interesante.
Amazing Spider-Man poco a poco se ha ido quitando la modorra de ser un título emo escrito para los fans de Pxndx o los que suspiran por Sentry. Es un cómic con diálogos ingeniosos, que entretiene y creo que al fin, después de muchos años, puedo levantar el pulgar y decir "me gusta".
CALIFICACIÓN: 10.

Nuevo trailer de Brave

Algo malo con la excelencia es que cualquier cosa que sea un poco menos que eso es considerada un fracaso. Quizá esa es la gran virtud y el peor problema de Disney-Pixar, que en los últimos años ha ofrecido grandes productos, aunque el 2011 no fue el más brillante, y si no, basta recordar a Cars 2.
Ok, Cars 2 no es un mal producto, vamos, creo que todos hemos visto cosas mucho peores. Si tiene algo malo es simplemente que no se siente tan grandiosa como la primera parte y peor aun, se ve un tanto lejos de lo que venía dando Pixar, con Wall.E, Up y Toy Story 3.
Como habrá sido flojo el año para la productora que ni siquiera alcanzaron una nominación al Oscar, algo que hace rato no pasaba, y probablemente lo más malo es que a nadie parece haberle extrañado esta ausencia, claro, nadie salvo la propia Pixar, que están decididos a recuperar el trono como sea, así tengan que apelar a la fórmula más tradicional de Disney: Las princesas.
Los últimos años han sido un tanto extraños para las princesas de la casa de Mickey Mouse, que dejaron de ser damicelas en peligro que cantan y atraen mamíferos en sus musicales para convertirse en auténticas guerreras. Pixar quiere llevar esto un poco más lejos en Brave, cinta que narra las aventuras de la princesa Merida. Soy un flojo, así que les dejo la sinopsis oficial y el trailer más reciente:

Merida es una arquera habilidosa, e impetuosa hija del Rey Fergus y Reina Elinor. Determinada en construir su propio camino en la vida, Merida desafía una costumbre sagrada para los jefes de la tierra. Como consecuencia a sus acciones se genera caos y furia en el reino, y cuando busca ayuda en una vieja y excéntrica bruja, se le da un deseo funesto. Este peligro futuro fuerza a Merida a descubrir el significado del verdadero valor, para poder deshacer la maldición antes que sea demasiado tarde.

Super Best Friends Forever

De que en DC están tratando de hacer muchas cosas distintas, creo que a nadie nos queda la menor duda, aunque algunos de dus proyectos son un tanto... curiosos.
Lauren Faust es una animadora norteamericana y es la creadora de la serie My Little Pony, que es una caricatura convertida en un hiper meme en 4Chan y otros foros de imagenes donde se junta ese tipo de gente enferma.
Pues bien, ella será la encargada de crear una serie de cortos para el bloque Dc Nation de Cartoon Network en Estados Unidos titulado Super Best Friends Forever, donde las protagonistas serán Batichica, Wondergirl y Supergirl.
Super Best Friends Forever (algo así como "super mejores amigas para siempre", muy girlie, sin duda) serán una serie de cinco animaciones de no más de 90 segundos y se comenzarán a transmitir a partir del 3 de marzo. La propia Faust declaró que "he sido fanática de los cómics de toda la vida. Así que tomé lo que conocía de la historia de Batichica, Supergirl y Wondergirl. Las puse como un equipo con la actitud de 'es divertido ser una heroína', y tomé una aproximación divertida a lo que es ser una adolescente y una heroína, jiji".
Bueno, no pueden decir que no hay cosas aquí enfocadas al género femenino, chicas.

El Zorro enfrenta un apocalipsis

Este es el extraño caso de una película de la que nadie había escuchado nada, que tiene como protagonista a un tipo que tampoco tenía idea que la estelarizaría y que aunque huele a fake, parece que tiene una extraña premisa real, aunque las piezas de este rompecabezas todavía no están completas como para deducir si lo que vas a leer es real o puro choro.
Ok: En días pasados la revista Variety publicó que los estudios 20th Century Fox están preparando una nueva versión del Zorro, el héroe latino que enfrenta la injusticia anglosajona. La cinta se llamaría Zorro Reborn y de momento no tiene director ni fecha de estreno (aunque en Imdb manejan el 2014 como tentativa), pero el guión lo está escribiendo Glenn Gers.
Zorro Reborn sería una cinta de corte futurista, y el personaje más que luchar contra las injusticias lo haría movido por la venganza en una Tierra post apocalíptica.
Aquí cabe hacer una pausa cultural, porque El Zorro también tendría una nueva versión preparada por Sony, esta si más apegada a las características clásicas del personaje y basado en una novela de Isabel Allende.
Bueno, la cosa es que el elegido para ponerse el antifaz del personaje es ni más ni menos que el novio de Diego Luna: Gael García Bernal, quien, de acuerdo a varios medios, sería el último enterado de que el papel, parece ser, le ha caído del cielo, como declaró en la alfombra roja de la película De P6nz6azo: "Como siempre ustedes se enteran antes que yo, soy el último en saber. Hubo una plática pero no se había concretado nada. Gracias por la primicia, la verdad no tenía idea, quizá por eso me está vibrando el teléfono para que no vaya a decir nada".
Habrá que ver si el proyecto cuaja, aunque sin duda sería curioso ver a Gael hacerla de héroe de alguien que no sea Diego Luna.
Vías:
Excelsior.
Uruloki.

Mario y el castillo indestructible

Comenzamos la semana con un pequeño video parodia. Si alguien jugó alguna vez Super Mario World para SNES recordará que al terminar un castillo aparecía una pequeña animación donde el italiano creado en Japón con aspecto de mexicano destruía la fortaleza de varias formas.
Pues bien, nuevamente gracias a PixFans me he topado con un video-parodia alucinante donde el fontanero descubrirá un nuevo significado en la palabra "indestructible". No os lo perdaís, porque está descojonante el vídeo:

X-Men: Cisma (Monster Edition)

Durante mucho tiempo, en el seno de los X-Men han convivido distintas filosofías que solo permanecían unidas por una idea básica: La coexistencia pacífica entre humanos y mutantes.
Sin embargo en los últimos años y con la partida de Charles Xavier, este ideal se ha ido volviendo cada vez más utópico y menos aplicable.
Años de batallas sangrientas, desconfianza y la casi extinción de los mutantes han torcido las bases sobre las que se fundaron los X-Men, quienes ahora luchas por no desaparecer de la faz de la Tierra, más que por ser aceptados. Pero un siendo pocos, dentro de ellos persisten ideas muy distintas de cómo se pueden adaptar a la sociedad. Hoy más que nunca el sueño de Xavier parece estar a punto de desaparecer.
Finalmente llega a México el Cisma de los Hombres X, cortesía de editorial Televisa, que con su exótica traducción nos trae el conflicto entre Cíclope y Guepardo. La historia cuenta como los puntos de vista de ambos personajes se van apartando más y más página tras página, hasta que viene lo que no te debe tomar mucho trabajo imaginar, dado el nombre de la saga.
Los guiones vienen cortesía de Jason Aaron y debo decir que si bien no he leído casi nada de los X-Men en los últimos 4 años, el título no se siente pesado si tienes un mínimo de idea de quienes son los personajes. Básicamente tenemos el choque de dos filosofías y como siempre sucede en el cómic, del conflicto ideológico a la confrontación física hay solo un par de viñetas.
Notarás que no estoy reseñando la historia, primero porque el cómic acaba de salir, así que creo que vale la pena que lo leas, con todo y que el final es extremadamente predecible. Pero también porque es un ejemplar que, cosas rara, creo que vale la pena comprar.
Primero la presentación es buena, colores y papel bastante descentes, una portada atractiva y un precio que es justo para como viene ofertando los cómics Televisa (99 pesos). El formato de Monster, así como el de Omnibus no siempre garantiza que lo que adquieres sea un producto muy bueno. De hecho el monster de Daredevil fue tan espantoso como para dejar de tener fe en el personaje, mientras que aquí creo que Televisa dio en el clavo al traer esta saga.
Tenemos un verdadero desfile de dibujantes en esta saga, con Pacheco, Kubert, Acuña, Cho y Alan Davis. Todos a un nivel bastante bueno, aunque si me preguntan, los que hicieron mejor trabajo fueron Davis y Kubert (que son los que cierran la saga).
Este tipo de sagas son las que se venden bajo la etiqueta de "nada volverá a ser igual, wawawa, gugugu, partirá el internet en dos". No es la primera vez que un equipo X se parte por diferencias entre sus líderes, y claro que es seguro que no será la última, pero al menos ahora lo han hecho de forma entretenida.
Si, este es un cómic por el que vale la pena gastar 99 pesos, sin duda.

Los Caballeros del Zodiaco... al cine (?)

Cuando se trata de una nueva noticia sobre los Caballeros del Zodiaco, hay que tomarse las cosas siempre con mucha calma, aunque de vez en vez surgen rumores lo suficientemente fuertes como para darles cierto...pequeño...crédito de veracidad.
Navegaba por la página de los majos de Zona Negativa cuando encuentro la noticia de que se está preparando una película en CGI de los populares personajes creados por Masami Kurumada en 1986 y cuya franquicia en televisión ha sido revolcada una y otra y otra vez en distintas adaptaciones.
La cinta, cuyo poster acompaña esta entrada en el blog, llegaría a la pantalla grande japonesa antes de que termine el año, y sería dirigida por Keiichi Sato, con un guión de Satoshi Suzuki.
¿Será verdad o mentira? Yo vi la serie original en su momento y observé algunos capítulos de la saga de Hades, pero desde entonces le he perdido la pista a Saint Seiya, en mucho porque la historia se comenzó a volver extremadamente confusa (y por lo lento que fue apareciendo la saga también, claro). Con la llegada de nuevas películas, la Gigantomachia, Canvas y no se que más, simplemente me rendí.
De hecho al momento de hacer este post me doy cuenta que en abril se estrena ooootra serie de los Caballeros, esta llamada Saint Seiya Omega, donde aparece una nueva generación de estos personajes, algo que me suena como a Los Pequeños Picapiedra, no se porqué.
Entre que sucede algo con este película (o no, porque es un volado), esperemos que algún día se resuelva el misterio de qué pasó con los Caballeros de Acero, los personajes más sensacionales de la serie, aunque nada más aparecieron 30 segundos.
Vía: Zona Negativa.

Pequeños detalles de The Avengers y Spider-Man

Hasta ahora, con todo y que ya se presentó un trailer relativamente completo, la trama de la película de Los Vengadores sigue siendo un misterio en general. Sabemos quienes son los héroes, y que uno de los villanos es Loki, aunque a nadie se nos escapa que en los avances aparecen unas naves voladoras en pleno Nueva York.En Movieweb se adelantan y confirman que si serán los Skrulls los villanos, y esto gracias a que obtuvieron un kit del juego de rol The Avengers Mighty Battle Skill and Strategy Board, de la compañía Jakks Pacific's. El juego afirma que el objeto codiciado es el Cubo Cósmico, así que no descartaría al 100% que por allí ande rondando el malevolo Red Skull. Aquí una foto del juego y abajo, una foto de la figura de los Skrulls.
Ora, otra cosa de lo que muchos nos preguntamos aun con el trailer de The Amazing Spider-Man es el look que va a tener The Lizard, villano elegido para resetear la saga del trepamuros. La compañía Disguise ya lanzó su línea de disfraces, que incluye a todos los personajes de la película (incluyendo, como no, una peluca de Gwen Stacy con todo y bata de laboratorio).
A continuación te dejo la foto con el aspecto de la cara del lagarto (que me recuerda más a Killer Croc), aunque claro, esto solo es un acercamiento a cómo se verá, pues es seguro que en la película sea distinto. Hay más imagenes en el link que está hasta abajo, aunque si soy honesto, las fotos del villano de la película del arácnido lo hacen ver menos amenazador y si más... como.... gay.

Vía
Movieweb sobre la nota de los Avengers.
Movieweb sobre los trajes de Spider-Man

Habrá temporada 11 en Smallville (en cómics)

A los fanáticos de la serie de Smallville de seguro les ha costado reponerse del golpe de ver como la serie del eternatemnte adolescente Clark Kent terminó en su décima temporada, justo en el momento en que el puqueque pseudo adolescente finalmente se decidía a ponerse el traje de Superman.
Pues bien, aunque en televisión es muy probable que no veamos nada nuevo, eso no significa que DC se quede con los brazos cruzados, y ha anunciado que si habrá temporada número 11 de la serie, nomás que será editada en cómics (como sucede con Buffy, que debe ir como en la temporada 50).
El escritor Bryan Q. Miller se encargará de los guiones de la serie, que debutará el 13 de abril de forma digital y cada semana aparecerá un nuevo episodio en la web. El primer número impreso llegará el próximo 16 de mayo.
El cómic retoma la historia de la serie y a buena parte del elenco, con Clark ahora si ya como Superman, además de convivir con los demás tetos que salían en la serie de TV, como Oliver Queen/Green Arrow, Lex Luthor, el General Lane y la nena de Lois Lane. Ah, y Chloe Sullivan. El cover del impreso (que acompaña este post) es cortesía de Gary Frank, en tanto que los interiores y las portadas digitales serán de Perez Perez, que trabaja en Batgirl.
DC vende la serie de la siguiente manera: "seis meses después de que Clark Kent toma la capa y vuela por los cielos para salvar a la Tierra de una invación de Apokolips, ¡comienza la temporada 11!, ¡Con nuevos aliados!, ¡nuevos enemigos! ¡y viejos amigos que regresan cuando menos lo esperabamos! Será emocionante ver el primer año de Clark portando el traje".
Vía: CBR.

Spider-Man, segundo trailer, ¡que mola!

Tíos, os traigo calientito el nuevo trailer de la pelí de The Amazing Spider-Man con Andrew Gardfield como el nuevo araña. Dios, lo he visto y he de confesaros que mola mogollón. Creo que Los Vengadores, Batman y la Patrulla X siempre si tendrán algo de competencia en cine.
Miradlo y daros vuestra opinión en los comentarios, ¡hala, humo!

Regresan los Wallpapers

De esos días con puente donde no se me ocurre nada que postear y todos nos reponemos al brutal trailer de Los Vengadores. Para no romper con este instante de paz espiritual, he aquí una pequeña selección de fondos de pantalla. Espero encuentres uno de tu agrado absoluto.

Trailer de Los Avengers SuperBowl!

Ya está en todos lados, ¿porqué aquí no?

Lo que viene con Marvel México

Febrero va a ser un mes lleno de novedades para Editorial Televisa en cuanto a la rama de Marvel Comics. Si tienes un presupuesto amplio y mucho tiempo libre, es seguro que te la vas a pasar bien con la avalancha de novedades que estan por llegar a los puestos de revistas. De otra forma, vas a sufrir.
En días, semanas pues, pasadas, Giobany Arévalo hizo varios anuncios en su Twitter, donde indicó lo que muchos esperaban: El 14 de febrero se publica el número 1 de The Ultimates (el de Hickman), así que si eres fan de los personajes, ese va a ser imperdible.
El 15 de febrero va a salir el especial por los 70 años del Capitán América, con 104 páginas
The Fearless, la mini que sirve de epílogo a Fear Itself, comenzará a publicarse a partir del 7 de mayo. Serán 12 números y tendrá una publicación semanal.
En agosto se publicará Avengers: The Childrens Crusade en formato Monster Edition, lo que es una muy buena noticia, porque esta saga se ha publicado con una lentitud desesperante en Estados Unidos, y aunque no suelo hacerlo, tengo que reconocer que esta es una muy buena idea de Arévalo.
La saga de Avengers vs X-Men comenzará su marcha en julio, con la publicación de Avengers X-Sanction. Cuidado, porque esta saga la trae Loeb y creo que está demás decir que es ua especie de hermana gemela de Ultimatum.
Por cierto, Avengers vs X-Men será publicado de forma semanal en México, y Yobani enfatiza que sólo iremos 3 meses atrás comparados a Estados Unidos. Ni hablar de Daredevil que lleva un par de años y Spider-Man que por más monsters que publica se termina descuadrando.
Y con su número 39 termina en México la publicación (al menos en este formato) de Uncanny X-Men. Pero está demás decir que los mutantes van a regresar y de hecho este año tienen mucho que mostrar en diversos títulos.
Vía: Tuiter de Giobany Arévalo.

Spider-Men, Marvel quiere llamar la atención

Si la lógica dictaba que DC se iba a llevar el día con el anuncio de Before Watchmen, pues en Marvel no se han quedido quedar atrás, aunque la noticia suena más a una imperiosa necesidad de llamar la atención (Attention Whore, dirían los gringos) que de verdad una información bien planeada.
¿Y qué es? Pues un simple teaser que dice Spider-Men, donde aparece en un logo mezclados los símbolos arácnidos de Spider-Man Peter Parker y Spider-Man Miles Morales.
Las webs gringas le han dado vueltas a la teoría de que éste al fin sería el esperado y siempre negado crossover entre personajes del universo Ultimate con el 616.
Yo no especularía así de rápido. Por un lado tenemos a Bendis y el resto de guionistas que han emprendido la reinvención del Universo Ultimate, una muy ambiciosa que les ha tomado meses y donde tratan de, justamente, volver a separar al Ultiverse de los problemas que acarrea la continuidad excesiva. Uno de los grandes dogmas que ha tenido desde siempre esta corriente de Marvel es NO cruzarlo con sus versiones "mainstream", y aunque la tentación ha sido grande, se han respectado.
Del tro lado tenemos el hecho de que este año se estrena la película de Spider-Man, que por alguna razón se ha convertido en el "patito feo" de los estrenos de verano, con la sombra de The Avengers y Batman encima. No es difícil imaginar que Disney-Marvel quiere evitar una catástrofe y busque levantar al fandome con una noticia bombra, y podría funcionar. O no.
En una industria donde los "nunca haremos eso" ultimamente se han tambaleado y se han convertido en "creemos que llegó el momento de intentarlo", la idea de un cruce de universos suena cada vez menos descabellada.

Before Watchmen

Se acabaron las especulaciones. DC había dicho ayer que anunciaría algo que literalmente "partiría el internet en dos" y en efecto, lo hicieron, y las reacciones se han polarizado.
Se confirma el lanzamiento de Before Watchmen, que a través de siete miniseries analizará de cerca a los personajes de la popular saga que Alan Moore y Dave Gibons crearan en la década de los años ochenta.
Los equipos creativos quedaron así, para ir tomando precauciones, porque por allí anda cierto guionista que suele dejar tirado los proyectos cuando lo hacen enojar.

• RORSCHACH (4 números) – Escritor: Brian Azzarello. Artista: Lee Bermejo

• MINUTEMEN (6 números) – Escritor y dibujante: Darwyn Cooke

• COMEDIAN (6 números) – Escritor: Brian Azzarello. Artista: J.G. Jones

• DR. MANHATTAN (4 números) – Escritor: J. Michael Straczynski. Artista: Adam Hughes

• NITE OWL (4 números) – Escritor: J. Michael Straczynski. Artista: Andy y Joe Kubert

• OZYMANDIAS (6 números) – Escritor: Len Wein. Artista: Jae Lee

• SILK SPECTRE (4 números) – Escritor: Darwyn Cooke. Artista: Amanda Conner

Serán publicaciones semanales y cada número contendrá como extra un par de páginas de la saga Curse of the Crimson Corsair (que es la ilustración que acompaña a este post).
Dan Didio y Jim Lee, quienes se han vuelto una especie de monstruo de dos cabezas que controlan DC, dieron a conocer a través de un comunicado de prensa que "después de 25 años, los personajes de Watchmen se han vuelto grandes clásicos de la industria y el momento de contar nuevas historias sobre ellos ha llegado. Hemos reunido a los mejores artistas y escritores que tiene la industria para que construyan algo nuevo basado en la compleja mitología original".
Naturalmente todo ese anunciadero sería aburrido sin las siempre incendiarias declaraciones del amargado favorito de la industria, Alan Moore, quien hubiera necesitado menos que esto para cargarla contra DC.
En declaraciones que ofreció a The New York Times, calificó el proyecto de Before Watchmen como "completamente lamentable" y "tiendo a tomar este anuncio como una triste confirmación de que ellos todavía dependen de las ideas que tuve hace 25 años". Agregó que el manejo de los personajes que inventó (que a su vez están basados en los de Charlton Comics) es un ejemplo de como eran "draconianos" los contratos que firmaban los autores con los editores en la década de los 80.
Moore agregó que el no quiere dinero "lo que quiero es que no lo publiquen. Hasta donde y se, jamás se han necesitado secuelas o precuelas de obras como Moby-Dick", dando a entender que de los grandes títulos no se necesita contar ni un antes ni un después.
Vías:
Newsarama.
CBR.