All in Black

Cada año tiene una tendencia definida en los cómics. El pasado fue en donde el mal estuvo a punto de ganar en DC y Marvel, y este se han ido por la oscuridad.
Sabemos que DC pondrá todas sus fichas en Blackest Night, una saga que tiene casi dos años de anunciada y que con todo y otros eventos trascendentes encima (Final Crisis, Batman R.I.P, Booster Gold... bueno, ese no) no ha dejado de captar la atención de los fanáticos de esta editorial.
Y del otro lado Marvel está con su Dark Reign, que aborda las consecuenicias del final de Secret Invasion (gracias por la corrección en los comentarios).
Esta semana aparecieron algunos teaser de lo que viene. Marvel colocó una imagen en su web que no dice mucho, salvo que entiendas bien de símbolos:
Mientras que DC no adelantó dos promocionales de lo que será Blackest Night:

Vías: Blog oficial de DC, CBR

Flash Rebirth

Una de las tareas más arduas que ha emprendido DC en la última década ha sido regenerar a sus grandes iconos y rehabilitarlos como pilares de la editorial. Con Batman y Superman bastó traer a grandes nombres a los guiones y lápices para enderezar el hype que lastimó a ambos personajes durante buena parte de la década pasada, pero con otros hizo falta una reingeniería más profunda.
Flash es uno de los héroes con mayor potencial que existe en el medio, pero también uno de los que por alguna razón se ha quedado siempre a un paso de ser indispensable en cualquier gran saga.
Para quienes comenzamos a leer cómics en la década de los noventa, el Flash de toda la vida es Wally West, que heredó el manto del mítico Barry Allen, quien portara los colores escarlatas por décadas antes de morir heroicamente en la Crisis del as Tierras Infinitas.
Desde entonces, las historias de Wally siempre han tenido el elemento de "llenar" el hueco de su predecesor, ser comparado con el gran Flash II y tener que lidiar con su propio desarrollo como personaje. Hubo quien supo escribir al personaje de manera brillante, hubo quien lo hizo de pena ajena, pero en los últimos años la cabecera del velocista ha visto historias malas, raras u olvidables. Hasta que llegó Geoff Johns.
Johns es uno de los guionistas más aferrados a los elementos de la Silver Age que hay en DC, y ya había logrado la titánica tarea de volver a hacer atractivo a un personaje como Hal Jordan. Sin embargo, Hal había estado apareciendo como villano o recuerdo de manera constante en los últimos años, mientras que Barry Allen, el Flash II a quien pretendía traer de vuelta, ya era algo tipo "tío Ben" en DC, con ocasionales apariciones recordándolo pero sin mucho interés más allá de seguir su ejemplo (excepto morirse, claro).
Sin embargo, gracias a todo el movedero cronal que se ha desatado desde Infinite Crisis y luego con Final Crisis, han podido sacarlo de la muerte, o Speed Force, donde estuvo atorado por casi dos décadas.
La primera historia de Barry Allen en Flash nos muestra a un héroe completamente "desencanchado" del mundo moderno, donde su hipervelocidad no evita que se sienta "lento" cuando interactúa con otros humanos, sin comprender totalmente el porque es una leyenda y más aun, el como es que pudo escapar de la Speed Force, y que implicaciones tendrá para otros velocistas.
Será interesante ver como logra Johns reintroducir a Flash en las grandes sagas de DC, especialmente con Blackest Night a la vuelta de la esquina. No quiero cometer el error de subirme demasiado tarde a esta saga y luego no entender nada, así que este número 1 es imprescindible.

"Estrenan" Wolverine antes de tiempo

Me imagino a uno de los productores de Wolverine a principios de esta semana navegando. Ve Yahoo News, visita el blog de Giovany para mentársela, checa su correo y antes de irse se pasea por su Ares para ver que rolas nuevas de Chico Che y las Crisis puede bajar. Allí, buscándo algo de material gratuito, se entera que su película, X-Men Origins: Wolverine, ya está disponible para descargarse... aun cuando su fecha de estreno es el primero de mayo.
Si hay algo que a los ejecutivos de Hollywood no les gusta es la descarga de películas, y eso es más castrante cuando sus productos llega con un mes de antelación al ciber-espacio.
Para acabarla de amolar, si es que se puede, la versión que circula en "internets" es de DVD, o sea, que quien haya hecho la travesura, cuidó que fuera de gran calidad. ¿Quién, cuándo y cómo? Eso es lo que se preguntan en el estudio, que tendrán que replantear todo su sistema de seguridad, pues es una realidad que alguien está haciendo un buen dinero con todo este "bisne" dentro de la propia industria.
Por lo pronto, los reviews han comenzado a aparecer por la web... ¿será este uno de los mayores robos sufrido por un estudio, o es una estrategia para comenzar a calentar la película?

Carlos Cuarón, el buen perdedor

Hay que seguirle la pista a la gente talentosa, pero más a los nocivos que andan por allí. Esto viene a colación por esta megambrea humana llamada Carlos Cuarón, ente detrás del bodrio favorito de todo nuestro país, Rudo y Cursi.
Lo último que supe de esta cosa autodenominada "director" es que llamó imbéciles a los mexicanos, que somos unos iletrados comparados a los argentinos, y se quejó como una nenaza de que no hubiera una crítica "seria" de cine en México, como si su película requiriera un estudio ontológico.
Pues bueno, Cuarón inscribió su coprolito en el Ariel, un premio de cine cuestionado por muchos años, que aun con sus miles de defectos, tuvo el tino de darle pocas nominaciones a Joto y bruti, cuyo nivel de videohome tampoco daba para gran cosa.
El caso es que como era de suponerse, la pelicucha de Cuarón perdió en las pocas categorías a las que fue nominada, y ahora sale la princesa a decir que el premio no es justo, que necesita reformarse y para resumir, que son unos mamones, según la nota del Universal:

Carlos Cuarón no está decepcionado. Rudo y Cursi, su ópera prima como director, fue una la cinta más ignorada en la ceremonia de entrega del Ariel el martes, ya que de ocho categorías en la que estaba nominada, no se llevó ni una sola estatuilla.
Sin embargo, Cuarón fue a la entrega sin ninguna expectativa porque dijo comprender que los procesos establecidos por la Academia Mexicana de Ciencias y Artes Cinematográficas para seleccionar los ganadores, no son los más adecuados.
"Llámale intuición o llámale que conozco a mi gente (yo lo llamaría "inscripción de basura")... yo sabía que Rudo y Cursi no se llevaría ninguno", dijo el director mexicano en entrevista telefónica con la AP.
"Pero cuando tu inscribes tu película (para que concurse por el premio) conoces las reglas y ya sabes cómo opera internamente la Academia, que no es lo más transparente".
Y es que sólo unos 13 miembros de la Academia se reúnen y discuten quiénes estarán en las ternas, más parecido a lo que sucede en festivales de cine que en el resto de las Academias del mundo. Luego, el resto de los miembros elegibles deben acudir a las facilidades de la organización y votar. "Es como un río revuelto", declaró Cuarón.
"Yo entré con esas reglas, sabiendo que (la Academia) opera de manera peculiar y me tengo que someter a la decisión que se tome. No me quejo, ni me quejaré por la falta de premios" (???... ¿Y todo esto es entonces....?).
No obstante, asegura que le "hubiera gustado" que ganaran Diego Luna o Guillermo Francella, nominados a mejor actor y mejor coactuación masculina, respectivamente, o los encargados de la música original o el diseño de arte, encabezado por el ganador del Oscar Eugenio Caballero. Por eso, firmó junto a unos 300 productores y miembros del gremio una carta que leyó en la ceremonia el actor Daniel Giménez Cacho, en la que se pidió una "refundación" de la Academia para hacerla más actual, plural y democrática.
"Pero son dos cosas distintas. Si yo dijera esto así parecería que es porque estoy ardido porque perdí (nooooo, a poco), pero pienso lo mismo desde antes", aseguró sobre los problemas que acechan a la entidad y su falta de coherencia entre nominaciones.
Para Cuarón una parte de la solución sería que expertos en cada área se encargaran de elegir los mejores trabajos "y luego la votación se debería abrir a toda la Academia en pleno". Dijo que no sólo pasados ganadores del Ariel deben ser miembros, sino otros destacados trabajadores del cine como Guillermo Arriaga, quien no ha sido nominado por ninguna de sus películas pero cuyo peso en la cinematografía mexicana es innegable. A su juicio, ha llegado un punto en que la falta de credibilidad y actualidad empeora la situación.
"Muy pocos de los miembros elegibles vota porque el requisito de ir hasta las facilidades de la Academia, en lugar de hacerlo por correo como se hace en Estados Unidos, lo convierte en un inconveniente... La verdad siento que los miembros de la comunidad cinematográfica no sienten que es un premio legítimo", afirmó.
Si luego de revisar las funciones, responsabilidades y procedimientos de la Academia se resuelve que sólo se dedique a la entrega del premio, debe cambiarse el nombre a Comité Organizador de la entrega del Ariel, en lugar de Academia, "que es muy pomposo y muy mamón".
A pesar de todo, el guionista de Y tu mamá también dijo estar esperanzado que ante tanta inconformidad, finalmente haya una apertura para mejorar. "Me parece que éste es el momento correcto".

Como pueden ver, es un gran perdedor el señor Culón, digo, Cuarón, quien pide a gritos un cambio en nombre de todos los que como él, no se han visto beneficiados. Pero que se puede esperar de un premio que otorgan los "críticos", si en este país no hay... según Carlitos.....
¿Cómo incribe su película a un premio en el que "no cree" según él? ¿Con que cara hubiera levantado entonces el ariel? ¿Lo hubiera aventado al público mentando madres? Hay cineastas que tampoco confían en este premio, y no inscriben sus trabajos, y no andan de llorones luego.
Por favor, este tipo es un nefasto, que se vaya a dirigir comerciales de Genoma Lab o algo así, pero deje de estar de venenoso, joto y cursi.
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Joe tu amigo, Joe contigo (2)

De repente a Joe Quesada le ha dado por comenzar a soltar entrevistas, tal y como lo hacía en Newsarama hace algunos ayeres. Joe lo hace en su página de internet de Myspace, para asi evitarse preguntas demasiado molestas.
Siempre se hecha un monólogo inicial sobre lo grandioso que es él, Marvel y los Mets de Nueva York. En esta ocasión habló sobre el salto de Spider Girl del papel al cómic digital (aunque seguirá apareciendo en Spiderfamily). Joe dice que este cambio no es ninguna señal de que el comic se mudará a internet, lo que es obvio, dado que lo dice él, que es editor.
También amenazo con seguir regurgitando One More Day. Dice que muchas cosas no quedaron claras (por ejemplo... TODO) y ahora explicarán que pasó con la boda y otra cosa que dice él, se borró de la continuidad y nadie se ha dado cuenta que no está (el spider-movil, seguro).
En fin, Joe contestó las preguntas que le envían los lectores:

• Rulk no formará parte del reencuentro entre Hulk y Skaar. Estará ocupado con unos mutantes bastante moleros en una saga de 5 números.

• El final del plagio de Mad Max de Millar llamado Old Man Logan está por terminar (en el 74), y su último número será un "Giant Sized". Además contendrá un par de historias extras, una de ellas dibujada por Adam Kubert, quien se regresó de la editorial de los viejitos recientemente.
Después de OML llega "Dark Wolverine", donde el protagonista no será Logan, sino su hijazo, Daken. No se apuren, habrá toneladas de títulos donde Wolverine seguirá apareciendo.

• Entre los personajes que salen por todos lados estará el Doctor Doom, quien saldrá en (agarren aire): Fantastic Four, Dark Avengers, Black Panter, Capitan Bretaña y un one shot llamado Dark Reign: The Cabal. Habrá sobreproducción de Doombots.

• Daredevil llega a sus 500 números de la mano de Brubaker, que está por dejar el título en manos de Andy Diggle. No se sabe cual será el dibujante, pero Marko Djurdjevic deja la portada del 500, con varias escenas memorables en la historia del héroe con cuernitos.
• ¿Títulos extra de personajes espaciales o de Namor? Dependerá de los fanáticos. Osea, que por ahora no.

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Heroínas del Cine 34: Emmy Rossum

Talento, voz, belleza y protagoniza una película que los Nerds odiarán profundamente, aunque amenacen con hacerla trilogía. Emmy Rossum tiene, además de sus alegres ojitos y un cuerpo sexy, posee una voz que hace parecer a Black Bolt afónico. Bueno, no, pero si es increíble.
Emmy nació en Nueva York en 1986 y a pesar de su talento en la música (su voz es cotizada en la ópera) prefirió actuar. Y aunque generalmente ha tenido mucho tino a la hora de elegir proyectos, ahora se le ocurrió esteralizar Dragon Ball. El mundo es extraño. Pero ella es sensual.

UPDATE:
Bueno, que calidad de debates sobre Emmy Rossum tenemos aquí, casi al nivel de la pregunta, ¿porqué aceptó hacer DG Evolution?
El caso es que quien diga que Emmy Rossum está fea es porque:
a) Es Mujer
b) Es Gay
Vamos, vamos. Recuerden el dicho, "Ninguna mujer es fea..."UPDATE 1:

¿Y hablando de cosas feas, recuerdan a aquel amigo, ese que decía de sus amigas guapas del DF y terminó exiliado en Colima? Pues seguímos esperando las fotos de dichas damicelas parecidas a estrellas o de menos, de las lugareñas colimenses (así se dice?) que espero haya tomado con su lasciva cámara.

UPDATE 2:
El debate de lo "gay" ha invadido, sin que me quede muy claro porqué, este tema. Lo que sí es importante es que Emmy tras Dragon Ball se convertirá en objeto de atención para las grandes revistas de investigación (como Maxim), así que tengo esperanzas de que pronto se tome más fotos como la que aparece a continuación.

Ahora, sin apasionamientos (?) les pregunto, mirando detenidamente la cara, los labios de esta damita, ¿qué piensan de ella? Recuerden que Emmy (o un fanático fuera de control com sucedió con Jennifer Connely) podría estar leyendo esto.

._.
UPDATE 3:
Hasta este punto queda claro que el debate bizantino que se vive en los comments de este post se debe únicamente a una cosa: Alejandro Echeartea está enamorado de Emmy Rossum.

Y no lo culpo, porque está bien tiernita. Lo que me ha dado cuenta hasta ahora es que es una chica de sonrisa fácil (sn pocas las fotos donde no está sonriendo) así que, ¿Qué más puede uno pedir, sino una chica con un buen sentido del humor y además, que cree que Bulma es un personaje profundo?

:D
UPDATE 4
Esta será, acaso, la heroína del cine más polémica de la historia por el tieno apodo canino que le han endilgado, por la discución sobre lo nerd gay y por las constantes menciones a Megan Fox.
Lo cierto es que se acerca al título de la más comentada (aunque no sea en realidad, la protagonista de los comentarios). Arriba, en un plan más de estudio.
Hay quien ha logrado sacarle retratos fantásticos a esta mina, y a veces es cierto, aparece retratada en situaciones donde luce como.... Paulina Rubio, quien también es conocida por su apodo canino. El mundo es pequeño.
Por cierto... ya va a ser semana santa y como que va haciendo "la" calor... que envidia por los que viven cerquita de la playa... Viendo esas fotos comienzo a entender a Alejandro Echartea. Si hay y biennnnn

Cute..

War of Kings: Darkhawk arc

Chris Powell es un joven con una vida que ha sido difícil en los últimos años. Lidiar con la juventud y una familia compuesta por dos pequeños hermanos y una mamá trabajadora no ha sido fácil. Para revolver el cuadro, por accidente se convirtió en Darkhawk gracias a un misterioso amuleto que le otorgó poderes. Bajo esta personalidad ha tratado de combatir al crimen, aunque los últimos años, con la Guerra Civil y la Invasión Secreta ha hecho que su personalidad de endurezca.
Ahora Chris lidia con problemas para controlar su ira y se ha retirado brevemente de la faceta heroica para tratar de rearmar lo que le queda de vida, pues muchas de sus amistades se han alejado de él por todo ese comportamiento tan raro que suelen tener los "héroes".
Todo cambia cuando un día llega del cielo otro Darkhawk. Chris no entiende como diablos puede haber otro tipo con poderes idénticos, y pronto se entera que él forma parte, sin saberlo, de una organización llamada Raptors, cuya misión es preservar el conocimiento en el Universo y preservar su futuro.
Sin embargo, los Raptors han sido cazados en los últimos años de manera salvaje, y cuando uno de estos "cazadores" llega a la Tierra, Darkhawk debe llevar sus poderes si es que quiere sobrevivir.
Tras pelear con el cazador, Darkhawk se entera por su par, llamado Talon, que vino del espacio y de que algo ocurre en el cosmos. Una guerra de gesta y los Raptors deben estar presentes, y es así como sin un lugar definido en la Tierra, Chris Powell parte a la batalla. La primera misión será en la Zona Negativa.

CRÍTICA: Si hay algo más difícil que crear a un buen personaje, eso debe ser "arreglar" a un personaje tan incoloro como Darkhawk. En cierta forma este héroe es como una versión diluida de Nova con Spiderman, pero sin que llegue a ser memorable por sus poderes, situaciones, enemigos, historias, nada. Por eso, con esta historia de War of Kings, los guionistas han visto el potencial para "arreglar" este escombro como se hizo con Nova.
Aunque el intento es bueno, la historia es sumamente clicheada ("Uno de los últimos de su tipo, debe partir para evolucionar a nuevos niveles y encontrar su destino") y el arte de estos dos números no es malo, sino malísimo, al punto que no se todavía como era el cazador que enfrentó Darkhawk, porque está dibujado muy amorfo.

Si eres completista, es para ti (como cualquier cosa), pero si puedes, piensalo dos veces antes de adquirir esta mini.