Los videojuegos son del diablo

Ora!. Bueno, no es exactamente la entrada más apropiada para un tema tan serio. Sabemos que los juegos de video siempre han estado en la mira de ciertos políticos, porque según ellos, promueven todo tipo de males, satanismo, ocio y demás cosas feas que envenenan el alma.
Pero en últimas fechas, se ha notado como cada vez más las aparentemente inocentes consolas se convierten en el blanco de sistemas de gobierno donde la tecnología no es precisamente el fuerte, pero eso sí, hay que buscar culpables a la dejadez y destrucción de la juventud.

Caso 1: El Play es satanas capitalista.

El amo de las cortinas de humo, Hugo Chávez, responsabilizó al Playstation de ser, ni más ni menos, que veneno sólido del capitalismo.
Según el eterno presidente de la República Bolivariana de Venezuela “los videojuegos en los que se bombardean ciudades y se tiran bombas, son vendidos por el capitalismo para sembrar violencia y luego vender armas, sembrando la necesidad del cigarrillo, la droga y el alcohol; ése es el capitalismo, el camino al infierno”,
Chavez agregó que su país, que debo agrega cuenta con mujeres de belleza impresionante a pesar del presidente que tienen, debería fabricar “juguetes didácticos, distintos de muñecas como la Barbie, que nada tienen que ver con nuestra cultura”.
(Yo comento, está claro que la mano de Nintendo está detrás de esto, pues son ellos con su Wii quienes están creando a una generación de gamers corpulentos y reflejos veloces, émulos de los ejercicios de Wii Sports).

Caso 2: Los juegos destruyen la sociedad.
Así de lanza está la cosa en Somalia, país donde la pobreza, la miseria y la marginación crecen sin parar. Tras una prolongada reflexión sobre el bien y el mal, las autoridades de aquel país llegaron a la conclusión que la fuente de tanta desgracia no podría venir de otra cosa que no fueran los videojuegos. A continuación, me la chaconeo de Radio Holanda.
“Las milicias Hezb al-Islam, que controlan gran parte de ese país africano, prohibieron los videojuegos porque, en su opinión, ‘fueron diseñados para poner en peligro la cohesión social’.

En tiempos recientes, los videojuegos gozaban de una enorme popularidad entre los jóvenes somalíes, sobre todo después de que las milicias prohibieran las películas en DVD. En Mogadiscio existían hasta ahora numerosos centros de videojuegos, donde los visitantes podían utilizarlos a cambio del pago de un módico precio. Esos centros deberán cerrar ahora sus puertas. Las milicias somalíes actúan contra todo tipo de pasatiempo que consideran que está pugna con el islam.
En tal sentido, los agentes de la policía religiosa amonestaron a personas que bailaban o jugaban al fútbol”.

¿Acaso la leyenda urbana de que los juegos son del diablo (y además causan epilepsia y esterilidad) es real? ¿Porqué los sistemas políticos ya no culpan a los cómics de nada?

Amor en tiempos de colera

Ah, ya se siente el mes de febrero. Dos cosas importantes ocurren en este mes: El día de la bandera (en México) y el día del amor y la amistad.
El primero determinará sin lugar a dudas un puente que muchos (yo no, buu buu) podrán aprovechar para irse a la playa a tirarla en honor a nuestro lábaro patrio.
El otro, será utilizado por esos geniales publicistas inútiles que existen para vender un montón de aditamentos relacionados con "el amor".
El amor se manifiesta de diversas maneras, entregandose a aquello que nos apasiona, con el contacto físico, con sudor, con gritos, con exlamaciones. Bueno, para que vean que no les miento, aquí les presento un video titulado, atinadísimamente, "Pelea Sexy".



Un poco nerd, un poco sexy y eso sí muy violento. ¿Qué mejor manera de comenzar un nuevo mes, que ver a dos estereotipos de dos países con ropa ajustada en un caso y en el otro casi inexistente, tratando de matarse? Así deberíamos comenzar todos las semanas.

Todos somos Vengadores

Algo así será el slogan que Marvel comienza a manejar en Estados Unidos, ante la inminente llegada de la Edad Heroica, una donde los paladines de la justicia volverán a brillar cuales foquitos navideños ante una sociedad que nunca más que ahora, necesita alguien en quien confiar.
Con la fiebre de teasers, previos y promos que siempre tiene la Casa de las Ideas, no está de más presentarles este, donde vemos al Capitán América. No se quien será bajo la máscara, pero algo es seguro: Seguiremos viendo el diseño del Capitán Puerto Rico un rato más.
La edad de los héroes, arranca en mayo.

Astro Boy

Dentro de la oleada de caricaturas japonesas que se han transmitido en los últimos años, son pocas las que verdaderamente logran ganarse un espacio dentro de la cultura popular. Una de ellas es Astro Boy, un pequeño robot con aspecto de niño cuyo corazón demuestra muchas veces ser más humano que metálico.
Creado en el año 1952 por Osamu Tezuka en Japón, el personaje no tardó en romper fronteras y establecer varios cánones del anime, como se le llama en general a las caricaturas facturadas en el país del Sol Naciente. Enormes ojos, peinado estrafalario, una apariencia infantil y épicas batallas fueron la clave del éxito de la historia de Astro Boy, misma que sería retomada una y otra vez por todas las series que le siguieron, desde Robotech hasta Dragon Ball.
Considerada una serie de culto en su país, a México llegó hace casi 30 años y cada cierto tiempo se han retransmitido las aventuras del pequeño robot, que cuentan con una legión de añejos fanáticos, quienes han sido los primeros en anotarse para asistir este fin de semana al estreno de la película de Astro Boy.

Elementos clásicos
El encargado de llevar las aventuras del héroe metálico a la gran pantalla es David Bowers, mediante un relato que combina altas dosis de acción con un poco de humor negro, algo que espera cautive a los fanáticos “de la vieja escuela” así como a captar a nuevos seguidores.
En la cinta que llega a nuestro país con 150 copias distribuidas se inicia cuando Toby, un chico inteligente y muy apegado a su padre, el doctor Tenma, uno de los responsables del Ministerio de Ciencias en Metro City, sufre un accidente que cambiará su vida por completo convirtiéndolo en un niño robot.
Toby sufre un accidente durante uno de los experimentos de su padre, donde pierde la vida. El sentimiento de culpa del científico lo llevará a construir a Astro Boy, un robot a imagen y semejanza de su hijo, aunque con una tecnología completamente nueva, que puede ser usada para fines bélicos.
Al ser un arma tan poderosa y no soportar ver la imagen de su hijo en un robot, Tenma termina rechazando a Astro Boy, que huye del laboratorio para buscar un lugar en el mundo, aunque eso lo transforma en el blanco potencial de varios villanos que quieren usar su tecnología para crear el “arma definitiva”.
Pero en el mundo exterior el pequeño Astro Boy no estará solo ni pasará un momento de descanso mientras descifra la respuesta de su propia naturaleza, que por momentos parece ser más la de un niño que la de un robot.

Toca las estrellas
Al igual que otras cintas animadas por computadora, Astro Boy usará varios recursos técnicos espectaculares, y se apoyará en un impresionante talento artístico para dotar de voces a sus personajes. Dentro del elenco se cuentan los nombres de Kristen Bell (Cora), Nicolas Cage (Dr. Tenma), Charlize Theron (narradora), Samuel L. Jackson (Zog) y el joven Freddie Highmore (que estelarizó Charlie y la fábrica de chocolates) como la voz de Astro Boy.
Aun sin tantas figuras, la película ya tenía un mercado cautivo, generado por las tres series animadas basadas en el personaje lanzadas en 1963, 1980 y 2003 además del manga o cómic japonés, que se publicó de 1952 a 1968.
Los amantes de la animación japonesa ven también en la cinta la posibilidad de tomar “revancha”, luego de que otra popular serie fracasara en su adaptación a Hollywood, como fue el caso de Dragon Ball. Por lo pronto, este viernes será la prueba de acero para el niño robot.
Giobany Arévalo, el Atroz Boy del cómic en México.

Una tabla nos regirá a todos

La ecuación es simple. Marvel es de Disney. Disney tiene un hermano siamés que se llama Pixar. Pixar es primo de Apple. Todos son parte ahora de un hiper conglomerado de negocios.
Aunque suena trivial, el día de hoy se presentó en los USA el iPad, dispositivo de lectura electrónica de Apple con varios upgrades y novedades, cortesía de la empresa Apple.
El iPad va a darle un epujón brutal al llamado "papel electrónico", o en otras palabras, la forma en que se consumirán muchos libros, periódicos y revistas en un futuro. Ya no será necesario comparlos en físico, y no tendrás que leerlos en una computadora de escritorio ni en una lap que sea imposible de acomodarte cómodamente o cuya pantalla sea pequeña. Podrás descargar textos y su "aspecto" casi idéntico al físico en esta tabla digital.
La noticia aquí es que esto abre la posibilidad de descargar cómics a un sistema digital que tiene un tamaño que recuerda al de una página, colores brillantes y no tenemos que andar mendigando computadoras ni descargar (en teoría) el formato CBR, porque lo tendría que tener por default.
¿Será que finalmente esta es la revolución del cómic digital por la que esperaba Quesada, un sistema que, funcionando de forma similar al iTunes, permita la venta masiva de títulos a un precio más bajo? (ah... esto sí lo dudo).
Hasta ahora los experimentos por crear un mercado legal de lectores de cómics en línea han fracasado. Practicamente los miércoles, si no es que antes, cualquier cómic lanzado ya está en linea, y pocas horas después, aparece en cualquier idioma. Las promociones e incluso "web comics exclusivos" han mostrado un ritmo de crecimiento lentísimo, y así como el iPad y el Kindle de Amazon permiten dilucidar un mayor número de contenidos digitales en un futuro, también podrían disparar la piratería de cómics de forma espectacular, tal cómo sucedió con la masificación del formato Mp3 para la música.
Es una apuesta arriesgada, y sé que será imposible que el cómic físico desaparezca, al menos en nuestra generación, pero el iPad si podría significar un paso fundamental en la evolución de cómo disfrutamos los nerd de esta afición.
Se abre un futuro donde esperamos que Ximena Sariñana sea enviada a la Zona Negativa. Por cierto, comencé hablando de ecuaciones, les dejo un gráfico con los nuevos niveles de "poder" del U. Marvel. Dale click para una mejor comprensión....

La luz de los héroes volverá

Tras años perdidos en los piensos de Bendis, Marvel comienza a reformar el Universo Marvel en direcciones más clásicas. Aunque el propio guionista cabeza de huevo aceptó que la alineación clásica de Los Vengadores no es una de las que más le gusta usar (nos queda claro) también lo es que es una de las que mejores resultados ha dado. Por lo pronto. Marvel finalmente da el anuncio oficial de que 2010 es comienza una nueva etapa, menos EMO en sus títulos, con menos lloriqueos y sobre todo, menos Luke Cage. Bueno, en México todavía nos vamos a chutar una laaaaarga temporada de pan con lo mismo, pero ya sabemos, que al final de este tunel... hay luz.
Nos queda claro que en los cómics todo es un ciclo, y tarde que temprano, todo regresa a su lugar.

Avatar, en la cima del mundo

Si algún día me hubieran dicho que en 2010 el concepto de Pandora iba a dominar el mundo del cine, y más, iba a imponer una plusmarca brutal de ganancias, no me lo habría creído.
Ahora sabemos que es gracias a James Cameron y su epopeya galáctica, Avatar, que la palabra Pandora está de moda, y no por tres ñoras de copete cantando baladas fresas.
La película se corona esta semana como la más taquillera de todos los tiempos, con mil 859 millones de dólares en taquilla. Creo que vale la pena hacer una breve pausa para crecordar que la cinta tuvo un presupuesto brutal (500 millones, con todo y comercialización) y tardó casi diez años en terminarse, al menos desde que comenzó su desarrollo.
¿Nos debe interesar? Creo que sí. Simplemente tomemos en cuenta que de ahora en adelante todos los estudios lanzaran versiones en 3D de sus películas, esto al menos, mientras encuentran la forma empatar siquiera la espectacularidad visual de Avatar. Cintas como Harry Potter en sus dos últimas partes y Clash of Titans ya anunciaron que vendrán en formato 3D, un movimiento que hacen los estudios sobre la marcha. Y no duden que el éxito de los pitufos gigantes tuvo aunque sea un poco que ver en la decisión de relanzar la franquicia de Spider Man en el cine.
Otra cosa es que el mundo del cine, al menos a nivel interno, también está sufriendo un choque con este "éxito" de taquilla. Estamos en temporada de premios y si Avatar llega a arrasar en los Oscar, esto significará más tiempo en taquilla, y por ende, más ganancias. De momento, las ceremonias de premiación de productores (PGA) y de actores (SAG) le dieron la espalda a la película de James Cameron, un mensaje muy claro: Ellos no están listos para cederle todos los premios a lo digital. Veremos si la estatuilla se decanta del mismo lado que lo hicieron los Globos de Oro.
Que serio me vi en este post, me cae que sí.... creo que este renglón lo arruinó.