Heroína del mes 43: Sexy disfraz

Como no se me ocurrió nada, pero no los quería dejar sin su ración de fotos no aptas para ver en el trabajo, aquí una selección de sexy disfraces que me vaya encontrando. Entiendo que para algunos esto sea un mero pretexto para postear mujeres en paños menores. Para todo aquel que piense eso, la respuesta es:
Si.

Capitán América 16

Steve Rogers ha regresado, pero, ¿alguna vez se fue el Capitán América? La mítica figura ha permanecido "viva" gracias a los esfuerzos de Bucky, quien tomó el manto tras la muerte del Super Soldado y ha hecho un trabajo más que correcto.
Ante esta situación Steve debe decidir si lo que él necesita en su vida (y no tanto lo que esperan de él) es que vuelva a portar el escudo del centinela de la libertad.
Ed Brubaker cierra con esta historia formalmente el Reborn... y puede decirse que regresamos a donde nos quedamos encarrilados antes de la irrupción de esta saga.
Sin embargo este no es exactamente un número de relleno, y al contrario, tiene muchos guiños interesantes rumbo al futuro de los personajes involucrados, en especial de Rogers y Bucky, aunque también vemos un poco de Sharon Carter y de el rumbo que tomarán las cosas, en especial respecto al Acta de registro super humana y las consecuencias de la Guerra Civil, ¿te acuerdas? si aquella saga que iba a cambiar todo el U. Marvel.
Pues parece que en esta historia Bru juega con la idea (tentadora) de apretarle el reset a un argumento que la misma inercia de todos los títulos de Marvel se ha encargado de ir barriendo, ¿o ven a algún héroe apurado por no estar registrado?
El número contiene un par de historias más, estas sí de relleno, aunque la de Forbush Man es LA MEJOR historia que he leído este año. O bueno, una de las mejores, una especie de parodia con los escritores y editores de Marvel que no tiene pierde.
Buen número.
CALIFICACIÓN: 9.5

Superboy, vas...

Como si los oráculos se hubieran puesto de acuerdo, la alineación planetaria en forma y Madame Zazu, la suerte parece sonreírle otra vez a Superboy, personaje condenado a una eterna ignominia de la que solo parece salir cada cierto tiempo para traicioar a algún equipo o ser asesinado por Super Emo Boy Prime.
En esta ocasión el personaje volverá a tener un título regular, algo en lo que DC está haciendo una apuesta bastante fuerte, pues con la serie de Smallville por terminar, el concepto de un Superman semi-adolescente está a punto de caducar.
Con Jeff Lemire en los guiones, Superboy 1 llega ya esta semana a los puestos de revistas gringos (el 3 de noviembre, para ser exáctos) con la consigna de sobrevivir y volverse al menos algo entrañable. Ya si puede formarse una base fuerte de fanáticos, pues que mejor.
El cover será cortesía de Rafael Albuquerque, mientras que los interiores serán dibujados por Pier Gallo. No parece ser que DC apueste por nombres fuertes, así que esperemos que sí lo haga por historias interesantes. Por lo pronto el adelanto señala que:
"Entra a un Smallville que jamás has visto, y que incluso Superman no conoce. ¿Cuáles son los misterios que rodean la ciudad y que están sobre y bajo ella? Solo habrá una forma de averiguarlo".
Por lo pronto, acompañando este post, el cover de este nuevo número uno entero, sin fracciones.

Fuente: DC The Source.

Comics Army 2-3

Llega el espectácular y sensacional (pero no sensual) episodio tres de la segunda temporada de Comics Army.
En esta ocasión presentamos un episodio que como las bolsas de papitas, no viene balanceado en su contenido, pero vaya que te divertiras.

Dale click aquí para ir con los Langaros.

Y no te pierdas pronto un episodio que va a trastocar conciencias....

Cría a Mario...

¿Sirvió de algo el empeño semi maternal de Yoshi con Mario?




Jajaja. Vía Pixfans.

Punto número uno

En la casi infinita búsqueda por convertir en atractivo un cómic, Marvel ha recurrido a todo tipo de tretas inimaginables, aunque la mayoría de las veces se conforman con jugar con la numeración.
Hasta ahora habíamos visto que las dos estrategias de la Casa de las Ideas era resetear de forma indiscriminada la numeración (estar sacando cada año "números uno" de colecciones que iban en el 83 o en el 134) o inventarse números de aniversario con numeraciones que cuentan hasta los team ups y one shots (y así tuvimos el 500 de Daredevil o el 600 de Thor).
Pero no solo con los enteros se mete la compañía que regentea Joecito Quesada. Ahora también se pone a inventarse números ".1" o escrito como suena "punto uno".
El point one servirá como una campaña en ciertos cómics para que los lectores que jamás han comprado una historieta descubran de que se trata. En otras palabras, los .1 serán los inicios de la saga en turno, no más, pero ya sabemos como le gusta a Marvel subirse al guayabo.
Los cómics que formarán parte de este programa fraccionado son:

Febrero 2011
Amazing Spider-Man #654.1
Invincible Iron Man #500.1
Wolverine #5.1

Marzo 2011
Captain America #615.1
Ddeadpool #32.1
Hulk #30.1
Thor #620.1
Uncanny X-Force #5.1

Abril 2011
Avengers #12.1
Secret Avengers #11.1
Uncanny X-Men #534.1

La lista me la chaconee de Zona Negativa.

Iron Man 9

El cada vez más menguado Tony Stark prosigue con su huída mundial de las peligrosas garras de Norman Osborn. Esta frenética carrera tiene como objetivo evitar que el director de HAMMER ponga sus garras encima del tesoro más grande de la edad heroica: La memoria de Iron Man, que contiene los secretos de buena parte de todos los jusiticeros.
Esto ha llevado a Tony a su límite máximo y ahora se encuentra en Rusia, donde se las ve con el peor de sus enemigos: Una ex novia celosa. Y vaya que eso puede ser peligroso.
Madame Masque se encuentra dándole una paliza a Pepper Potts y recordandole a Tony que si ella se ve monstruosa por fuera, él no es muy distinto por dentro, y al contrario, tiene mucho por qué responder, comenzando por la forma en que el “conquista mujeres y luego las desecha cual boleto de camión usado.
Stark logra ganarle tiempo a Pepper para que ella, con ayuda de su armadura Rescue, logre golpear a Masque y darle la oportunidad a Tony de escapar, aunque con un estado cada más lamentable. ¿tendrá sentido?
Llegamos a la novena parte de esta saga con la psique de Stark al punto de quiebre y todas las mujeres de su vida actuando a su favor, incluso la Viuda Negra, quien muy a su pesar ayuda a Maria Hill a combatir el control mental que sufre.
Matt Fraction estira al máximo del máximo la premisa de la huida y aunque nos acercamos al final, está claro que esta saga ya comienza a sentir el efecto de la “historia descomprimida”. Hay un punto donde la tensión que planteó el guionista se comenzó a desinflar, y está claro que ese punto lo rebasamos hace rato.
El arte de Larroca es el que sigue en ascenso y aunque número a número se ve menos en la necesidad de dibujar a Iron Man y más a su elenco secundario, demuestra que le tiene bien tomada la medida al título.
Eso sí, el color del cómic le jugó algo raro al tinte de Pepper, que pasó de pelirroja a rubia en unas cuantas páginas.

Capitan Evans

La revista Entretenimiento Semanal traer en la portada la primera imagen del Capitán América como Chris Evans. ¿opiniones? Venga a nosotros tu hype.

Vía: Newsarama.

Acertijo resuelto

Tras meses de rumores sobre el villano que aparecería en la tercera parte de Batman (con todo tipo de teorías, desde que Johnny Depp sería The Riddler hasta un blog que "mató al director de la película), Christopher Nolan rompió el silencio para revelar dos cosas muy importantes:
La primera es que la película se llamará The Dark Night Rises y contará con buena parte del reparto que ha participado en las dos anteriores, aunque eso no quiere decir que no se sumarán nuevos actores.
Con esta cinta Nolan cerrará su particular visión de Batman, dejando altas las posibilidades de que sea su cinta final al frente del Caballero Nocturno. Lo que también anunció es que El Acertijo no será el villano en esta nueva cinta, lo que deja la carta muy abierta sobre el villano, aunque obviamente no será tampoco el Guasón, por respeto a Heath Ledger.
¿Quién debe ser entonces el némesis de Batman en su próxima aventura cinematográfica? Se abren las apuestas, yo por lo pronto, le doy mi voto a El Sombrerero Loco.
Vía: CBR.

Dark Avengers 9

En el Renacimiento hubo un momento donde los artistas, en especial los que tenían cierto renombre, se quedaban sin la posibilidad de cumplir con todos los encargos que les eran asignados, pues su método artesanal no se comparaba con la demanda casi industrial por sus servicios.
Sin embargo decir que "no" en aquella época era una estrategia publicitaria muy mala (sobre todo porque el cliente en turno podía mandarlos a matar, así se las gastaban), así que para ayudarse, fundaban talleres donde tenían ayudantes que los auxiliaban para terminar sus pinturas, esculturas y demás tiliches.
Es así como a nuestra época nos llegan obras de genios Leonardo, Rafael, Miguelangel y Donatello donde no sabemos a ciencia cierta cuanto hicieron ellos y cuando hicieron sus achichincles en turno. A veces incluso ellos solo hacían el boceto de los cuadros y eran otras manos quienes se encargaban de ejecutarlos, dando como resultado que las obras de grandes maestros renacentistas sean una especie de "covers" de sus propias ideas.
Este prolongado intro tiene razón de ser, no creas que te estoy tirando el choro de a gratis. Leyendo a Bendis y la cantidad de cómics que el "dice" que escribe mes con mes y las brutales diferencias en la calidad de un escrito a otro en caracterizaciones y situaciones (es el único guionista que se ha autoimpuesto una línea temporal y la ha violado), me pregunto si el cabeza de rodilla no tendrá una especie de taller de guionistas que le acaban las historias según una idea muy vaga que se le cruza por el cerebro.
Eso explicaría algo como Dark Avengers 9, un cómic donde el tema central en sí es la deteriorada relación entre Ares y Phobos, padre e hijo en este cómic. La trama central se define relativamente rápido y de forma extremadamente simple, con unos diálogos dignos de "Frontera violenta" o algún otro fan-fic de esos que abundan en internet.
Pero las subtramas si son de pena ajena que tratan de decirnos algo y no llega a nada (algo nada raro en el o los escritores de este cómic). Hace años que nos ha quedado claro que Sentry es un personaje con el carisma de una babosa salpicada en sal. Se mueve, sabemos que sufre, pero no es divertido ver como se convulciona.
Que se comporte de forma idiota y se muera en un número y en otro no, no significa que sea un personaje interesante. Al contrario, el guionista a estirado al máximo la premisa de que es un orate y ahora mismo yo mismo dudo de mi propia cordura al seguir comprando este cómic. Supongo que la intensión inicial era justamente romper la cuarta pared.
Por la subtrama de Osborn en su bóveda, pues supongo que estaba compartiendo un momento de intimidad con varias páginas de zoofilia. Que más da.
CALIFICACIÓN: Dos Sariñárritus para llevar.

A Machete limpio

Robert Rodríguez es uno de esos cineastas que:
A) O hace películas divertidas y memorables.
B) La caga.
Las medias tintas no se le dan para este director de raíces latinas con un tremendo gusto por la violencia gratuita, las mujeres de exuberantes traseros y grandes senos y las explosiones que hagan temblar la pantalla.
Del otro lado tenemos a Danny Trejo, un ex pandillero, ex convicto, ex drogadicto y siempre feo cuya vida ha estado marcada por el trabajo duro en busca de la redención, catalogado generalmente como un actor se clase D, practicamente al nivel de los árboles y las mandarinas. Ambos han hecho una larga mancuerna, y en algún viaje alucinante, a Rodríguez le pareció que debajo de esa cara de accidente de tráfico, en Danny Trejo se escondía un héroe.
Y vaya que es un héroe feo en Machete, cinta que llegará hasta noviembre a México y donde el director se da rienda suelta cagandose en los clichés que al gran público mexicano le parecen sensibles.
En Machete tenemos la historia de un muy violento ex policía federal que trata de recobrar su reputación, pero que en el camino para lograrlo se ve envuelto en una fea disputa política que se complica más y más.
La trama de la película es en sí misma medio chafa, pero donde gana es en el humor y en la acción.
Quienes vayan a verla al cine tienen garantizada muchas escenas absurdamente increíbles y muchas escenas eróticamente increíbles. Si tu misión es entrar en la sala y pasarte un buen y estupido rato, no hay mejor opción que Machete.
Por otro lado, si te ofendió Tiziano Ferro cuando dijo que las mexicanas eran bigotudas, lloraste con el anuncio de las Texican Burguers del Burguer King o de plano te desmayaste con las burlas de otros países por la influenza, Machete te va a provocar una severa diarrea con sífilis.
¿Porque? por que se burla de todos con todos. De los gringos estupidos, del mexicano, de los paisanos, de los tacos, de los políticos, criminales, mujeres y la religión católica. La película no hace el más remoto por quedar bien con nadie ni por dejar una tierna y bonita lección. Simplemente con un montón de gags manchados a la cultura gringa y al estereotipo del mexicano en el gabacho.
Machete es, a final de cuentas, el espejo sátiro y absurdo de una sociedad que le guste o no, está absorviendo más y más la cultura mexicana. Jardineros, chachas, albañiles, mandaderos, delincuentes, sí, de eso salen los mexicanos en esta película, aunque a muchos no les guste. Pero también el héroe lo es.... nos guste o no.

►

Gracias por esperar

Pausa

NYCC 2010: X Men

Las novedades en el Universo Mutante siguen dando y dando en la Nueva York ComiCón. Lo más importante mendionado allá fue:

► Chris Bachalo regresará al título X para dibujar una saga donde intervendrán los X en Nueva York, ciudad a donde viajan para pedirle ayuda al Hombre Araña, en una de esas raras situaciones donde el trepamuros podría ser la única salvación. Ya tiene rato que Bachalo se ha dado su vuelta lejos de los equipos mutantes, así que será interesante verlo regresar a "casa".

► Se viene la serie de Guepardo con Jubilo. Será escrita por Kathyrn Immonen y dibujada por Phil Noto, en una serie de aventuras que Zona Negativa definió muy bien: Serán los Batman y Robin de Marvel, aunque claro, con más pelo y hormonas.

► Factor X, la agencia de investigación mutante número 1 de Marvel sigue operando en Nueva York. Pero, ¿cómo, si el alcalde el es mismísimo JJJ? Pues el guionista Peter David nos va a revelar el pacto secreto que hay entre el equipo y el bigotón para que la relación sea tan tersa. Y las cosas no volverán a ser como ahora cuando lo sepamos.

► Próxima maxisaga de los X en los USA: Age of X. Les dejo el teaser. En Marvel dicen que las siluetas que aparecen podrían no ser de quien creemos que son ('). Y que las cosas no volverán a ser como ahora cuando lo sepamos.

► Se viene Uncanny X Force, el ala sangrienta de los equipos mutantes seguirá comandada por Lobezno, y contará en su equipo con Arcángel, Dominó, Deadpool y Fantomex (hurra).

► Habrá una nueva y muy fea amenaza para los equipos mutantes. Y podría ser una amenaza tan pequeña como... un virus.

Vía: Zona Negativa.

NYCC 2010: Megaman

Archie Comics, que ya edita las historias de Sonic, anunció durante la ComiCon que se convertirá en la base de operaciones de uno de los grandes personajes clásicos de Capcom: ¡Megaman!
La franquicia de Megaman llegará a los cómics de la mano de esa casa editorial a partir de la primavera de 2011, con una serie de aventuras semanales que promete llevar a nuevas alturas al personaje.
Armado con su Megabuster como principal arma, el robot favorito de todos llegará al papel de la mano de un renombrado equipo creativo, que incluye al dibujante Patrick "Spaz" Spaziante y al escritor Ian Flynn. Y sí, ellos aseguran que usarán todos los personajes que tengan a su disposición.
El cómic seguirá las aventuras de Megaman en su lucha por derrotar al malvado doctor Wily. Las aventuras serán contadas desde la perspectiva de Rock, un tranquilo y noble robot que pese a que gusta de la paz, se verá envuelto en el conflicto.
En México el cómic será publicado por nadie.

NYCC 2010: Avengers

Comenzó la ComiCon de Nueva York, una de las ferias de cómics más importantes de Estados Unidos, pues en ella DC y Marvel juegan practicamente como locales.
En esta ocasión, con el panel donde participaron Brian Michael Bendis, los escritores Sean McKeever, Jim McCann, Paul Tobin, Jonathan Hickman y Christos Gage, al lado de los editores Tom Brevoort y Bill Rosemann.
Lo más destacado que se dijo fue:

* Sang Chi tomará relevancia en las próximas semanas al lado de los Secret Avengers, combatiendo su propio pasado. Pronto podría unirse al equipo Vengador, pero nada está dicho.

* Squirrel Girl será la niñera de la bebé de Jessica Jones y Luke Cage. Esto porque Jessica planea volver a vestir mallas y patrullar por las calles.

* Christos Gage firmó en exclusiva con Marvel. Adelanto que en su Avengers Academy se enfocará en los próximos números a personajes como Striker y Reptil. Tygra y Hank Pym también van a tener mucha atención en lo que resta del año, aunque esto no podría ser del todo bueno, en especial para la felina.

*Se presentó la portada de Invincible Iron Man 500.

* Ronin va a volver a las andadas, y lo hará asesinando aparentemente sin sentido a espias por todo el mundo. Se explicará el significado del traje y su historia, antes de que fuera adoptado por Echo (si recuerdan que Echo alguna vez pretendió ser hombre y era Ronin, ¿verdad?).

* Secret Warriors llegará hasta el número 27 y tan tan. Se acabó la serie.

* Ojo con la saga de Trial of Captain America. Zemo ha calculado todo para hacerle pasar un mal, mal rato a Bucky, y habrá que agregarle que regresa Sin de muymal humor por su nuevo look.

* Será de tiempo de novedades. Viene Astonishing Captain America escrito por Andy Diggle y dibujado por Adi Granov. También viene Iron Man 2.0, escrito por Barry Kitson, aunque este título estará centrado en James Rhodes, A.K.A. War Machine. Los dos verán la luz en 2011.

* ¿Quién no ha extrañado a Onslaught? Bueno, por esas tres personas Marvel lanzará una saga titulada Onslaught Unleashed. Será el regreso del villano tras un largo, largo exilio, y no está de buen humor.

* La figura de Osborn será revisitada en su propia mini. Sentry..... no.

* Habrá nuevas figuras femeninas en el equipo Vengador.

Vía: CBR.

Los Vengadores nos garantizan el 2017

¿Qué el mundo se acaba en el 2012? Pues alguien no le dijo a Mark Ruffalo, el hombre que tomó la estafeta de Edward Norton para encarnar a Hulk y que garantiza que Los Vengadores serán una gran, gran, pero gran franquicia. ¿Qué tanto? Pues al punto que Mark ya está imaginando que habrá secuela de esta película en el 2017.
En declaraciones que retoma EuropaPress, que a su vez lo consigna la revista Empire, Ruffalo consigna lo siguiente: “Ellos (la casa productora de Marvel) quieren crear varias películas en un par de años. Además, probablemente también habrá una par de secuelas más de Los Vengadores, será divertido”, tentativamente en 2017.
Ruffalo agrega que incluso podría verse en algunos años una nueva película de Hulk en la gran pantalla, utilizando como base lo que deó Norton antes de pelearse a muerte con Marvel. “Posiblemente tengamos otra únicamente con El Increíble Hulk. A mi modo de ver, Edward Norton dejó al personaje de una forma perfecta para poder retomarlo”.
¿Optimismo, futurismo o pachequismo? Es imposible negar que todos quisieramos estar tan entusiasmados como Ruffalo y sí, porqué no, pensar que la franquicia Vengadora tiene con qué crecer en los próximos años, pero creo que esto es paso a paso. Iron Man ya demostró sus posibilidades, va Thor y El Capitán América. Una vez que estas dos se estrenen veremos si la película de Los Vengadores llega soportada por tres buenas sagas y entonces sí, soñar lo que sea.
El calendario de lanzamientos es Thor (mayo de 2011), El Capitán América (julio de 2011) y Los Vengadores (mayo de 2012).
Vía: EP.

Seis tumbas en Munich

Dice la leyenda que en alguna ocasión el escritor Mario Puzo llegó con Stan Lee y le pidió una oportunidad para escribir cómics. El buen Stan le dijo que como no, y entonces Puzo intentó, por todos los medios escribir una historia fantástica y vibrante con esos personajes enmallados que a todos gustaban... pero no pudo.
Stan le dijo a Mario Puzo que tenía muchas cualidades como escritor pese a haber fallado, y que intentara en otro género donde se sintiera más cómodo. Mario debió haber hecho caso de alguna forma u otra al consejo del creador de los Cuatro Fantásticos, pues en el futuro terminó por escribir El Padrino.
Esta leyenda urbana de los cómics (que propagó el propio Stan Lee), demuestra el interés de Mario Puzo por experimentar en el género de la ficción heróica y más con un tema como la mafia y la guerra, tan de moda durante la segunda mitad del siglo pasado.
Seis tumbas en Munich es justamente el tipo de novela de suspenso que se esperaría de Puzo. Calificada como una novela menor dentro de su currículum la historia nos relata la vida de un brillantísimo agente de inteligencia estadounidense cuya misión resulta catastroficamente desbaratada el Día D, en plena II Guerra Mundial.
Sometido a una brutal tortura por sus despiadados captores nazis, el agente, llamado Mike Rogan sobrevive milagrosamente. Y más que eso, solo vive ahora para vengarse de los seis hombres que le quitaron todo, la pregunta es, ¿lo logrará?
Para quienes gustan de cómics como Capitán América o del corte thiller policiaco, Seis tumbas en Munich es una historia muy corta pero extraordinariamente contada por el mismo tipo que jamás pudo escribir un cómic. Supongo que al final salimos ganando...
Editorial: Zeta Bolsillo.
Páginas: 176.
Costo aproximado: 180 pesos.

Spider Man 46

La megalomanía y la frustración se han convertido en los dos factores constantes en la vida del Doctor Octopus, quien ve como su existencia misma está a punto de consumirse gracias a su pobre estado físico.
Al borde de la "muerte", Octavius decide darle un regalo final a Nueva York... conquistando toda la ciudad a través de sus aparatos electrónicos. Claro, siempre y cuando Spider Man lo permita.
Llegamos a esta edición especial de aniversario, el número 600 en la numeración arácnida en USA con una historia que transita entre lo nostálgico y la aparente imposibilidad eterna de que Spider Man evolucione.
Los números de este tipo suelen presentar historia autocontenidas que nos recuerdan "de qué está hecho" el héroe o el villano en turno. Desde el Amazing 500 hasta este han pasado muchas cosas y se ha tratado de reconstituir al Hombre Araña por todos los medios posibles, llegando incluso a utilizar, a falta de buenos escritores, un pacto satánico digno de Szandor Lavey.
Pero como de Peter ya queda muy poco que agregar (o que creer) en esta edición nos enfocamos un poco más al Doctor Octopus, un villano cuya última década ha sido tan o más turbulenta que la del propio Parker. No se si sea una mera impresión mía, pero después de la pretendida y fallida muerte y resurreción del Doc Ock, como que el personaje no ha vuelto a alcanzar la cota de peligrosidad que alguna vez tuvo. Y para colmo, todo apunta a que lo van matar otra vez si es necesario.
La historia en sí es interesante, llevada con la rapidez que exige una trama que debe iniciar y terminar en el mismo número, aunque dándole punto final a la historia de amor bicentenaria entre la tía May y su novio en tuerno, JJJ padre.
El guión fue escrito por toda una legión de escritores: Bob Gale, Marc Guggenheim, Joe Kelly, Dan Slott y Mark Waid, o bueno, eso dice en la ficha que Marvel proporciona. Lo cierto es que la historia sin ser muy memorable si contiene todo lo necesario para ser considerado un número especial: Grandes batallas, chistes, drama, tonterías y actos desesperados, además de una variedad enorme de cameos, aunque el de la última página es el único que verdaderamente no se veía venir de forma taaaan obvia.
Sería redundante de mi parte quejarme del dibujo, pues ya todos saben que no me gustan ver los rayones de John Romita Jr. Aun así, me quejaré:
Como el polvo, Romita Jr. reaparece por más barridas que le han dado al título en la última década. No le encuentro ningún atributo más allá del sentimental que lo hagan merecedor de haber trazado este número especial. Sus encuadros son lentos, feos, cuchos y tetos. Creo que un oficinista con síndrome de túnel carpiano habría hecho mejor trabajo.
El Spider Man que vemos en este número se ven tan dinámico como un becerro dormido con la lengua de fuera y las mujeres que dibuja parecen tan femeninas como el mismísimo Carlos Salcido. En resúmen: John Romita Jr. es un agente secreto de DC que logró destazar esta ocasión especial gracias a su dibujo cuadriculado. Cuadros, cuadros y cuadros, y como burlándose de nosotros, la portada tiene más cuadros que un maldito museo. Creo que un libro de primaria de la SEP es más emocionante.
La edición mexicana es, como todo lo que edita Yobani, rascuache y pobre al máximo. Incluye una historia extra de Stan Lee pero nada más, nada que verdaderamente amerite que este título sea considerado de "Aniversario". Es más, de toooodas las portadas variantes, se eligió la más fea y ramplona. Si para Yobis esto es especial, entonces cuando vea una edición Deluxe gringa le va a dar un ataque cardiaco. No aprende.
CALIFICACIÓN: 7

Emma es Gwen

¿Qué? La verdad si yo veo a Emma Stone y me preguntan a quien se parece más entre Mary Jane y Gwen Stacy yo digo "pos Mary Jane, o qué"
Pero evidentemente en Marvel no piensan en sus mundanos fanáticos, por lo que sí, han decidido confirmar el rumor de que Emma esté en el repartó. Sí, será el interés romántico de spider Man en la película. Pero no, no será MJ... será Gwen Stacy.
Yo creo que sí, está bien que ella le entre al papel y todo, pero no dejo de pensar, llámenme loco, que es parte del esfuerzo de cierto editor panzón adorador de satanás por convencernos a todos de que Mary Jane es el pasado y Gwen es el futuro.
Después de todo, uno de los objetivos de OMD fue revivir a Gwen y convertir a Mary Jane en un camionero.... ok, lo segundo es falso, lo primero es real.
Desde que Quesada está aplastado en la silla de jefe hemos visto volver a la rubia de vez en vez, la más clara de estas vueltas fue durante House of M, donde incluso es la mujer de Spidey.
¿Será que este anunció es el guiño de un próximo y definitivo regreso de Gwen a la continuidad oficial, o simplemente, traigo el azúcar bajo? Opine, y así. Por cierto, Emma Stone es rubia natural. Ah!
Vía: CBR.

Zack Snyder, a revivir a Superman

Se acabó el misterio. Warner Bros ha elegido a Zack Snyder para la titánica de dirigir el reinicio de Superman, con Christopher Nolan como productor.
Snyder no es ajeno al mundo de los héroes. Bajo su mando aparecieron 300 y Watchmen, además de que el estará al frente de Sucker Punch, otra película de corte fantástico.
Con esta incognita despejada, podemos esperar una cinta llena de acción y cámara lenta, además de una estética impecable.
Superman es la gran joya de la corona tanto para Warner como para DC Comics, sin embargo, los derechos de personaje y la alta probabilidad de que las regalías se tengan que dividir entre varias personas, es obvio que la casa productora y la de historietas desean pero ya explotar al personaje. Antes de que lo tengan que compartir.
¿Fue Zack Snyder una buena elección? Recuerdo que en su momento nadie cuestionó a Bryan Singer como director de Superman Returns por lo que había demostrado en la saga de X Men.... y míren como le fue.

X-Men: Utopia (final)

¿Es Cíclope un estratega muy bueno, o Norman Osborn un villano extremadamente mediocre? Esa es una de las muchas preguntas que de despejan con Utopía, que pretende darle el empujón definitivo a los X-Men como nación más que como raza. Y como toda nación, necesitan un lugar donde vivir.
Utopía sirvió para darle una sarandeada más al status quo de los Hombres X y los mutantes en general, quienes sentían que en San Francisco habían encontrado el santuario pacífico que siempre les fue negado en Nueva York.
Sin embargo, Norman Osborn y su equipo fake de X Men llegaron hasta allá para poner bajo su bota a los Hombres X. A partir de ese momento de desata una historia de traiciones e intrigas donde Iron Patriot demuestra su enorme capacidad para formar equipos y para que estos de forma casi inmediata funcionen mal. Hay que reconocer, no cualquiera lo logra.
El número final de esta saga, Exodus, nos presenta la batalla entre los X y los Vengadores oscuros, con el gran ingrediente agregado de Sentry, cuya psique es resquebrajada una vez más, ahora por Emma Frost. El resto de los cuadros de batalla son resueltos por Mike Deodato a quien no aprecié muy brillante en esta saga en general, y creo que el nivel del dibujo no me sorprendió tanto.... salvo por Terry Dodson, cuyo espectacular trazo de todas las féminas me dejó satisfecho. Bien, bien por el.
Matt Fraction trató de incluir la mayor cantidad de personajes en esta saga (y peor, en el último número), y como toda historia que se aprecie de incluir a muchos, muchos, muchos personajes, estos terminan por comportarse de manera genérica, con dos o tres diálogos y se acabó, aunque mención aparte merece Sentry y su escena emo espacial, que bien parece sacada de un video de Belinda.
Por lo demás, el final de Utopia si implica un fuerte cambio en la forma en que los X Men se manejarán de cara al mundo, quizá recordando un poco lo que en su momento fue Genosha, y por como suele resolver las cosas Marvel, no dudaría mucho de que acaben exactamente igual que aquel "paraíso" mutante.
Una saga entretenida, con buenos trazos y una historia que eso sí, no es amable para quienes nos separamos muchos años del cómic. Creo que habrá que esperar un mejor momento para subir de lleno al barco X.

Los mangas que recomiendan aquí

Como amablemente me sugirieron más mangas, aquí coloco un breve resumen de dichas historias.

Ǿ Naruto: Naruto Uzumaki es un niño especial. Es especial porque quien no lo odia, le teme desde el nacimiento. Sus primeros momentos en este mundo están relacionados con la peor de las fatalidades que le ocurrió a la Aldea Oculta de la Hoja.
El día que Naruto nació, el legendario Zorro de las nueve colas, un poderoso demonio, atacó la aldea y mato a cientos de sus mejores guerreros, además de arrasar con casas y dejar a todo mundo con una sensación de vulnerabilidad. El cuatro Hokage, líder de la aldea y el ninja más poderoso del lugar, apenas pudo hacer algo para detener al zorro. El poder de la bestia era tan grande, que lo único que se le ocurrió fue sellarlo en su hijo recién nacido.... Naruto.
Es así como Naruto crece siendo una paria pero seguro que está destinado para cosas grandes. Como ninja, sin embargo, demuestra ser un fracaso, sin embargo su incomparable terquedad lo llevarán a irse superando.
Creado por Masashi Kishimoto, Naruto es un fenómeno cultural que reimpulsó el animé a una nueva generación de fanáticos, que ven en esta historia de ninjas místicos una gran historia de amistad, redención, superación y destrucción. A la fecha Naruto se sigue publicando y muy de vez en vez, Editorial Vid edita algo de este mono en México.

Ǿ Death Note: Light Yagami es un estudiante japonés brillante cuya vida está a punto de cambiar cuando en sus manos cae algo llamado Death Note.
El Death Note es un cuaderno que a simple vista parece común y corriente, pero que sin embargo posee un gran poder: Si se anota el nombre de una persona en él, y se visualizaba el rostro de esta, moriría de un ataque al corazón.
Light no se la cree, pero después de probar en un par de ocasiones, se da cuenta que en efecto el Death Note tiene ese poder, así que decide darle un uso aparentemente "noble" y comienza a anotar los nombres de varios criminales, para así crear una sociedad sin infractores de la ley donde Yagami sea tomado como un dios.
Megalomanía, misterio, crudeza, humanidad y deificación. Death Note es uno de los manganimes más populares de la última década e incluso fue "censurado" en algunos países, pues le llenó la mente de ideas feas a muchos jóvenes impresionables... vaya. El autor es Tsugumi Oba y el dibujante Takeshi Obata.

Ǿ Monster: Kenzo Tenma es un brillante neurocirujano que rije su vida en base a una serie de valores morales muy altos, incluso para su sacrificada profesión. Por eso, cuando tiene ante sí la opción de salvar la vida de un niño de 10 años con con una bala en la cabeza o un político que sufrió una trombosis, no lo duda... el niño va primero, porque llegó antes y porque siente que es lo correcto.
Sin embargo, ¿cómo podría saber Tenma que al salvar esta vida, estaba firmando la sentencia de muerte de varias personas? Ese niño a quien le salva la vida resulta ser 20 años después un peligro para la sociedad, un psicopata asesino sin piedad. Será entonces cuando el mundo de Kenzo Tenma, con sus valores, se derrumbe como un castillo de naipes.
La obra de Naoki Urasawa, previa a Pluto, conquistó los corazones otakus con su mezcla de suspenso con toques policíacos y de terror. Una lectura indispensable para quienes creen (como yo) que todo el lolimanganime es tipo Nurse Witch Komugi.


Pronto, más recomendaciones, aunque si ustedes quieren agregar otras que me ayuden a culturizarme, bienvenidas sean.